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二）七年级美术教案

一、教材分析

《绿洲》是初中美术七年级下册第三课的内容，这一课是以学习“造型·表现”为主，结合“欣赏·评述”为辅的综合课。主要是利用超现实主义绘画的表现技巧，感受超现实主义新奇的视觉形象与效果，结合体现环保意识的招贴画艺术构思对应展开教学活动，把教学与环境保护的主题有机结合起来。

初中生积累的生活经验和理性思维的迅速发展，容易使其局限于对现实生活最直接、真实的感受中。教学通过营造新奇的视觉形象，打破学生对于视觉形象的思维惯性，培养学生积极开放、多元创新的思维习性。

二、教学目标

◆知识目标：通过向中外不同类型的优秀艺术创作的学习与借鉴，使学生能够掌握营造新奇视觉形象的一些基本方法，初步认识新奇视觉形象产生的特殊艺术效果。

◆能力目标：学生能够积极拓展个体的异构思维及其艺术视野和表现方法，尝试与借鉴新奇、适当的艺术表现形式及手法，有意图地表现环境保护的主题，传递自己的环保意识。

◆情感目标：培养学生勤于思考的习惯和探索新知识的兴趣，引发学生对环境与生存的关注与思考，增强环保意识。

三、教学重点：学生能够初步选择、消化和运用所学营造新奇视觉形象的基本方法，结合环保的主题进行艺术表现。

理由：学生在七年级上册已学过《和平鸽》一课，这一课是关于公益招贴画的学习，在题材的选择上与本课有一定的联系，都涉及到环保的主题，因此我在本课的教学重点上侧重于“强化新奇视觉形象与效果的表现”。

教学难点：培养学生积极开放、多元创新的思维习性。

四、教学思路：

（一）、从调查“绿”、讨论“绿”、欣赏《绿洲》入手，进行探究学习，引发学生对营造新奇视觉形象的兴趣，并激发他们对环境保护的热情。

（二）、研究探讨图片资料中一些营造新奇视觉形象的技巧以及在环保主题中的运用。可以通过教材中的超现实主义的作品和各类艺术创作设计的好例子，去体验其中的方法和作用。通过学习与创作，鼓励学生进行发散思维，发表“奇思妙想”，正确地认识理解和选用表现手法。

（三）、①以“绿”为题，以小组合作的形式，进行讨论、构思、创作。让学生在同一条件限定下，关注讨论主题，注重选择、消化和运用所学的方法技巧，表现自己的构思。②以竞赛的形式进行陈述、展示各小组的创意，达到激活教学气氛，深化教学内容的目的。③在作业的呈现方式、技巧方面，强调在理解营造新奇视觉形象的基本方法后，选择学生易于控制的绘画技巧进行艺术构思的表现，绘画形式可以是多样化，甚至可以直接运用图形剪贴、组拼等方法，避免学生因为专业绘画水平影响创意的表现。

（四）、在教学评价过程中结合“绿”这一环保主题，引导学生对同学的作品进行对比讨论、交流，重点关注是否运用了某种技巧，营造的形象是否新奇，强化表达艺术构思的能力。

五、学法指导：

要求学生善于观察，积极讨论，勤于思考，积极拓展多元创新的思维。养成在课堂中合作学习、探究学习的习惯。

（设计意图：视觉冲击，在心理上产生强烈的反差，引发学生强烈的环保意识。）

（设计意图：通过作品赏析设置问题情境及提供信息点拨，指明学习路径，引导学生去感受，去分析、探求，解决教学重点）

问题的设置围绕着教学目标展开，避免了无效讨论。在教师的引导下教学目标实现动态生成过程，不仅解决教学重点，也体现了新课标所倡导的"要把思考与学习的权利交给学生"的思想。

课件播放易理解、设计构思独特新颖的图片，师生交流讨论进行思维拓展。

（设计意图：根据学生心理需求用游戏激趣，开拓学生的异构思维，引发学生主动进入创造新奇视觉形象的尝试表现的愿望，解决教学难点。）

"启发感悟、拓展思维"这个环节，我最初的设计是列举一些例子和课件中的图例来引导学生感悟。在教学现场我发现根据学生目前的知识经验、心理特性及存在的个体差异，很难解决教学难点，我突然想到利用游戏激趣来营造轻松的课堂气氛，让学生在愉悦中感悟异构思维的方式。这说明引导学生也是需要一种思维方式的引领。

由此可见，教育、教学，是尽自己最大的努力去开启学生潜在的能力，帮助学生依据个人感知经验来重组认知方法，而不是用自己的想法去塑造学生。

三）七年级美术教案

【教学目标】

1、通过探究和学习，认识什么是仿生，解仿生过程，尝试仿生设计，解人们在生物的启示下进行的发明创造，意识到科学技术对人类社会的发展推动作用。

2、能提出进行探究活动的大致思路，能制作简易的科学模型，做简单的观察实验，会查阅书刊及其他信息源。

3、在小组学习过程中，学会自我评价、尊重他人的想法的相互合作的科学态度；在整个学习活动过程中，保持强烈的探究欲望和积极尝试不断反省的探究态度。

4、培养学生亲近自然，热爱科学，勇于创新的科学态度。

【教学重难点】

教学重点：认识什么是仿生，解仿生过程，尝试仿生设计，解人们在生物的

启示下进行的发明创造。

教学难点：能提出进行探究活动大致思路；能用简单的器材做简单的观察实验；

能制作简单科学模型。

【教具、学具】

学生准备：

查阅有关仿生产品的信息资料

教师准备：

实验材料：葱叶、纸、双面胶、剪刀等。

观察材料﹙新鲜葱叶，剪刀，苍耳，粘扣，蛋壳，铅笔﹚、分组实验材料（每组棋子若干，卡纸一张，钩码若干，木块、表格若干张）

【教学过程】

一、创设情境，提出问题

1、播放《蜘蛛侠》片段。学生欣赏，谈谈蜘蛛侠，从蜘蛛侠的秘密武器---吐丝，得出人们正是受到蜘蛛的启示，根据蜘蛛的一些特性创造蜘蛛侠这个科幻人物形象。

2、观察苍耳。发现它的特征（有刺、刺前有小钩），猜想利用它能做什么（防身用，造这样的衣服扎手，小偷不敢偷），试一试能不能粘到衣服上（很容易粘在衣服上）。

谈话：有人受苍耳特性的启发完成一项发明，他就是瑞士的乔治?迈斯楚先生，利用它发明尼龙搭扣（出示实物），想不到吧，一个不起眼的生物竟引起一项发明！这就是生物带给人们的启示！（板书课题：生物的启示）

生活中有很多受到生物的启示进行发明创造的例子，人们发明哪些东西以及怎样发明的？这节课我们就来研究从生物中得到的启示。

二、小组学习，自主探究

活动一:葱叶的启示

谈话：葱是我们熟悉的一种作调味的植物，你(转载于:的高度自由下落，撞击蛋壳，猜猜它能不能碎？如果把蛋壳的凹面朝上，让铅笔从同样的高度自由下落，猜猜又会怎样？

教师演示，学生观察，找发现，班上交流。

预设：凸形的蛋壳不容易扎破，凹形的蛋壳很容易扎破。

蛋壳虽然很薄，但是凸形的蛋壳却很结实。

3、大胆猜想

谈话：刚才我们玩的两个游戏，葱叶为什么吹不弯？而剪开的葱叶为什么容易变弯？凹面朝上的蛋壳容易击碎，而凸面朝上的蛋壳不容易击碎。你们猜这是为什么？

学生大胆猜想，可能与它们的形状有关。

谈话：通过我们观察葱叶和蛋壳，发现筒形结构不容易变弯，拱形结构承受能力强。同学们的观察很仔细，大胆的推测如果得到科学的验证，同学们将会像科学家一样获取科学的结论。

三、汇报交流，评价质疑

活动二：建立模型并对模型进行检验，使学生感受仿生的过程

（1）设计方案

设疑：是不是用其它的材料制成的筒形或拱形也不容易变形呢？你们想研究吗？怎么证明？（做实验）

你打算用什么材料做成葱叶模型或蛋壳模型？（把一张纸卷成筒状）

请先在小组内讨论实验方案,并把它记录下来。（老师给每个小组准备一份实验材料）

小组讨论，设计方案，教师参与其中。

（2）学生讨论，班上汇报，集体评议。

预设：

①我们组准备用一张白纸（平面形）吹一下,看能不能吹弯？再把它卷成筒形试试,能不能吹弯？

②先将一张白纸展开，代替剪开后的条形葱叶，将钩码放在白纸上，观察结果，再将白纸卷成筒形，用胶水粘好，代替筒形葱叶，然后挂上钩码，观察结果。这样就能对比出哪种结构的白纸承重能力更强。

③我们组准备把一张白纸放在两个木块之间，往上面放棋子，直到变弯，然后再把它变成筒形，放上同样的棋子，看能不能变弯？

小结：同学们的主意都不错，我发现咱班同学真聪明。通过刚才同学们的汇报，

我发现大家设计的都是对比实验，通过葱叶模型对比出平面材料和筒形材料各自承重能力的差别。我们给它起一个名字，就叫它《葱叶模型实验》吧。我们再看看本次实验中还应该注意那些问题。（课件出示，学生读一读）

（3）根据实验方案，实验探究

小组长领实验材料，按照自己的方案分组进行探究，并做好记录。（给学生充足的时间，教师巡视指导）

（4）展示交流实验结果：

谈话：刚才同学们做的很认真，哪个小组愿意汇报自己的研究发现？学生汇报。

预设：

①我们组发现筒形结构不容易弯曲。

②我们组发现筒形结构承受能力强。

③筒状的白纸比展开的白纸承重能力更强。

④平面材料承重能力较弱，而筒形材料的承重能力较强。

（5）得出结论：

谈话：通过我们前面对葱叶结构性能的探究，你能得出什么样的结论呢？（平面材料承重能力较弱，而筒形材料的承重能力较强）

通过实验同学们都发现与平面材料相比，筒形材料不容易弯曲，圆筒形结构的承受力比较强。

四、总结概括，抽象提升

活动三：研究产品的开发

1、学生交流：

生活中，很多产品就是利用这种特性开发出来的。葱叶的这种性能在日常生产和生活中的应用你知道有哪些？

学生举例（电线杆、钢管、笔杆、窗帘杆、红旗杆、、、、、、）

2、教师总结提炼

你认为做成筒形有什么好处？（比较轻、薄、节省材料、承受能力强、坚固）根据葱叶的这种性能，依据制作的模型，你打算设计什么产品？

四）七年级美术教案

尊敬的各位评委老师，大家早上好。我叫赵顺玉，是南泉道平初中的一名普通美术教师，我的说课题目是人美版七年级美术上册第六课《大自然的色彩》下面是我的说课内容：

我今天的说课主要从教材分析、教学方法、学法指导、教学程序和评价与拓展五个方面加以说明。

一、说教材分析：

1、地位、作用和特点：

通过本节课《大自然的色彩》的学习，既可以对前一节课知识的进一步巩固和加深，又可以为后面的学习打下基础，所以，《大自然的色彩》是本册教材的重要内容。

此外，色彩是人类的视觉对象之一，是由不同的光波作用于人的视觉而产生的。生活在这个色彩缤纷的世界里，当眼睛看到色彩的同时，会自觉地把色彩和自己以前看到过、接触过的有相似色彩特征的事物在头脑中“挂钩”，形象地联系起来，而这种联想又因每个人的生活阅历、情感经验、知识结构、思维方式的不同而产生一定的个性化差异。正是这种联想，使色彩具有了强烈的影响力，左右着人们的心理、情绪。艺术家也正是运用了这种影响力，来创作美术作品。培养和激发学生的色彩联想力，有助于学生更好地欣赏理解美术作品和创作美术作品，是培养学生美术基本素质的一个重要方面。本课就是要学生对丰富的色彩展开自由的联想，运用美术的手法个性化地表达自己的想象，了解色彩的表达规律。

2、教学目标：根据教材特点、学生心理、智力发展水平以及他们的知识经验和情感需求，结合前面的教学要求和本课特点，依据新课标中“造型与表现要求，我将本课的教学目标确定为：

（1）知识与技能目标：了解光与色的关系，感知色调。采用学生（小组）学会用色彩基本知识和规律去感知色彩现象，能运用色彩知识去进行色彩搭配的练习并进一步应用于生活。使学生了解不同色彩搭配所体现的多种文化艺术内涵。

（2）过程与方法：活动——欣赏——学习——动手

（3）情感、态度与价值观：培养学生对大自然美丽色彩现象的主动感觉和热

爱美好生活的美好情感。

教学重点：帮助学生认知感受并运用简单的色彩手段表达自然界的色彩关系。教学难点：使学生比较准确的把真是景物或事物概括为简单的色彩关系。教具准备：图像素材、多媒体教室

二、说教学方法：

1、教学方法：依据本课的性质及学生的特点，我主要采取“启发—引导”式教学方法，以多媒体为载体，以本校“四四式”课堂教学为根本，充分利用现代科技，不断采用欣赏、启迪、展示、交流相结合的教学方法，使学生能主动参与发现新知识的欲望，同时在师生的互动中培养学生合作能力，增强合作意识，领悟课程中人与人之间信息的美好情感的传递，从而感受知识的价值、情感的价值。

2、设计思路：如果面对大自然中漂亮的颜色，直接让学生归纳，并试着说出有哪些颜色组成，他们的思路会狭窄、停滞，感到索然无味，本来斑斓的色彩也会变得暗淡。如何激起学生对色彩的兴趣呢？最好是运用色彩。让他们通过对图片的直观感觉，在纸上绘出自己看到的并且喜欢的颜色。提问学生，这些色彩都是怎么来的？思考为什么夜幕降临，色彩就隐匿起来了？导出大自然的色彩。而后用计算机图片引导学生进行发散思维，加上语言适当引导，让学生通过“练一练”试着画画荷花、橘红色的霜叶等色彩归纳，让学生逐渐体会大自然的魅力。（制作多媒体课件，精美的图片、美妙的音乐，努力营造艺术氛围，调动学生学习兴趣，增强学生对自然、色彩的直观性与感受力，激发学生对色彩的感受。）

3、设计特色：

（1）从色彩在各艺术形式中的运用着手，例如：文学、环境、绘画、电影，体会色彩的用途，引起学生对色彩的兴趣，提高对大自然色彩的概括能力。

（2）在进行色彩概括的同时，引导学生感受每种色彩独特的艺术情感。

（3）投其所好，选用学生爱好的、新奇的艺术形式，不仅激发兴趣，也拓宽其知识面。

三、说学习方法：

1、学生分析：初中学生课业繁重。作为一周一节、没有考试压力的美术课，应充分发挥美术学科形象、生动、直观等特点，营造浓烈的艺术氛围，让学生在愉悦身心的同时，感受艺术的魅力，提高发现美、欣赏美、创造美的能力。中学生

分析、理解力进一步加强，又逐步形成自己的个性，自己感受到的东西比直接接受的知识要深刻。因此老师要做的工作只是适当的引导，搭建平台，让他们尽情放飞想象的翅膀。他们通过小学阶段的学习初步掌握了一些美术方面的常识，但对于较高深的艺术作品，还是难接受和理解。在选用材料时，应注意运用学生感兴趣、有新奇感的艺术作品，创造适宜的情景，激起学生相应的情感体验，引起学生的共鸣，达到教学效果。

2、学法指导：《大自然的色彩》是具有归纳应用和审美双重性的一节课，需要相关的知识技能和创造思维，因此本课利用多媒体中大量的图例以及资源，引发学生对于大自然色彩的认识以及对色彩冷暖、明暗的归纳。学生在欣赏、讨

论、展示探究的过程中提高了自己的审美能力，也能在日常生活中加以运用。既锻炼了其自身的能力又培养了学生的合作意识。

四、教学过程：

1、情景导入

课件演示“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。”——白居易《忆江南》

“停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。”——杜牧《山行》

这几首诗我们很熟悉，诗中美景令人神往，那么自然界中真的有这样的美景么？

2、体验、创作

课件演示：一组图片

日月轮回四季交替大自然的色彩千变万化、魅力无穷。让我们来分析图中出现的几种主要色彩：近、中景秋天树叶的金黄、橘红，夹杂着一些灰紫色的矮小树木。远处清澈的湖水呈现出深浅不同的蓝色，湖边有墨绿色的塔松。再远处依稀可见的淡灰紫色的远景，共同构成一派绚丽多彩的秋色。

提问：大家感受到这些丰富和美丽的色彩了吗？平时你们注意过身边的景色变化和色彩现象吗？

看看上面两幅例图有什么明显的不同？

这些美丽的色彩是怎样形成的？在黑夜里没有光线的情况下，这些色彩还有吗？

色彩产生的原理光是由不同波长的七种色光合成的，就是我们熟知的：红、橙、黄、绿、青、蓝、紫。光线照射到物体上，因为物体具有吸收和发射不同波长的光线的性质，所以会呈现不同的彩色。

“练一练”

自选工具简单画出荷花的色彩关系：主要有大面积的绿色和粉色，但绿色右上角深一些，莲蓬稍发黄，下面的花蕊是土黄色的。花瓣尖上粉色稍重，下方浅色调，是指色彩运用的总体倾向。如红色调的晚霞、土黄色调的高原风景等。

（“调子”原是音乐艺术中的一个术语，用来表现一首音乐作品的“音高”，是支配乐曲的音调标准，如D大调、C大调等。绘画借用这个名词，是因为它很方便，可以准确地表示一幅作品的画面综合观感效果、色彩、明暗等诸多因素造成的综合效果。如冷

调、蓝灰调、金黄色调等。色调常见于生活中且常用于设计和绘画中。）分析教材右页的四幅作品，通过对作品的欣赏进一步深化对色调的理解。

3、课堂练习

在书中选择自己喜欢的图片或作品，任选工具材料，简单画画色彩关系。

用简短评述的形式来描写自己画出的色彩作业，或写出对自然界美好色彩现象的感觉和印象，或是评价一幅绘画、一幅摄影作品。

4、展示作品

鼓励同学介绍自己的作品，分组或全班欣赏作品。总结自己的制作方法。自己评价，后师生共评。

5、小结

在生活中培养自己的色彩感受和表现能力是学习色彩的最好途径。色彩丰富了我们的生活，我们应充分的去体验它，享受它。（点明学习本课的重要意义，启发学生在生活中注意发现美、认识美、创造美，提高生活品质和审美情趣。）

五、评价与拓展

课堂中只有实现角色互换ú拍芾近师生距离。努力改变“传道、授业”的模式把主角的位置让给学生。不要让学生产生“上美术课是一种负担ㄍ瓿勺髌肥且幌钊挝瘛闭庋的错觉。可以把课堂交给学生。从形式上拉近与学生的距离ㄓ造一个愉快教学的气氛ㄈ醚生放松心情ù着轻松愉快的情绪去感受才能得到美的体验。

对学生作业的点评，要尊重学生个性化的创造，针对不足提出恰当的建议。评价应充分肯定。我们学习了大自然的色彩，和由此产生的情感体验。以后会接触更多的色彩知识，希望大家都能掌握色彩这个工具，描绘事物，抒发自己的情感。用形象的语言、生动的图片引导学生展开丰富的联想。并体会色彩带来的各种感受。

语言引导，让学生跟随感受大自然的魅力是无穷的，加上美丽的图片，营造逼真的色彩世界，培养学生对大自然美丽色彩现象的主动感觉和热爱美好生活的美好情感。

大自然的色彩

一、认识色彩：色彩产生的原理

二、感受色彩：春夏秋冬，谈感受

三、记忆、描绘色彩：冷暖色调

四、作业布置：

谢谢各位评委老师！

五）七年级美术教案

教学目标

①反复朗读，感知内容，体会美

②理清思路，揣摩词语，品味语言。

③联系实际，广泛阅读，开阔视野。

教学重点

反复朗读，感知内容，揣摩词语，品味语言。

课前准备

古今中外写春的作品很多，课前布置学生去搜集关于“春”的诗文，以开阔视野，拓展思路，增加知识积累。

教学内容

整体感知课文内容，理清文章思路。

教学设计：

一、整体感悟

①导入新课 (大屏幕出示春的六幅画面，打乱次序。)

屏幕上这一幅幅的画面，让我们在美丽的春光中陶醉，为那洋溢的诗情所感染，为那盎然的生机所激动。春，会在我们的心灵中幻化出一派充满诗情画意的美好景象。春天是美丽的，当我们带着对美好景物的热爱、赞美之情的时候，我们思想的河流会跳动出充满对生命热爱的美妙无比的浪花;我们感情的波澜也会在秀美迤逦的景色的云海中起伏飘荡。朱自清先生在散文《春》中所描绘的景物就充盈着跃动的活力和生命的灵气。今天，我们一起学习《春》，了解感知作者是怎样用心灵去感受春天的景物、将自己的情感倾注其中的。

(出示目标，板书课题。)

②感知内容

a.认知性朗读，读准字音，疏通字词，朗读中教师正音，学生圈点。

b.感知性朗读，朗读时记住课文内容，并将大屏幕上的画面按课文内容的顺序重新排列，从而理清文中的思路。

勾勒轮廓：(板书或投影)

春草图——草报春

春花图——花争春

盼春——绘春 春风图——风唱春——颂春

春雨图——雨润春

迎春图——人迎春

二、研读与赏析

朱自清先生将自己的感情融于景物中，在他的笔下，所有的景物——那小草，那春花，无不充盈着跃动的活力和生命的灵气，以至于也撩拨起我们的喜爱之情。

①潜心精读：

[问题组]

a.你喜欢朱自清先生描绘的哪一幅图画?

b.说说你为什么喜欢?体会作者的思想感情。(赏析好词好句)

c、读一读，读出情。

★ 组织学生自主、合作、探究学习：学生自由朗读、思考、体味后，四人小组讨论交流，每组推举一人全班讨论发言。全班讨论回答，明确上述问题。

“说说你为什么喜欢”一题，是让学生自己去读书，去感悟，可以是一个词用得好，可以是一句话写得形象、生动。

[明确]

◆小草偷偷地从土里钻出来——“钻”字用得好，“钻”表现了生命力顽强，写出了春草而出的挤劲。“偷偷地”写出了不经意间，春草已悄然而出的情景。这样写赋予小草以感情和意识，富有情趣，惹人喜爱。“偷偷地”要轻读，将“钻”换成“长”或“蹿”就平淡了，既没有了那种顽强的生命力，语言也不生动形象了。

◆“嫩嫩的，绿绿的”本该在“小草”的前面，为什么放在句末?——放在句末，单独从句子中拿出来，主要是为了强调，突出了小草嫩绿的特点，同时使句子生动活泼，富有生气。读时第一个字重读，后两字要轻。将“嫩嫩的，绿绿的”放回原来应在的位置，作比较朗读，体味其不同的效果。

◆“吹面不寒杨柳风”，不错的，像母亲的手抚摸着你——抚摸是一种温暖、亲切、慈爱、是一种幸福，并含有深情的感觉。

◆课文最后三段的三个比喻句，总写春天的新、美、力。春天是新的，她有旺盛的生命力;春天是美的，她活泼生动;春天是健壮的，她充满了力量。

◆“盼望着，盼望着”——期待春天的心情多么殷切。东风来了——报告春天的消息。春天的脚步近了——赋予春以人的动作，表现了作者殷切而又喜悦的心情。

◆春风是无形的，是难以描绘的。作者娴熟地从触觉、听觉、嗅觉的角度，把无形、无味、五色的春风写得有声有色，有情有感。

学生还可以找出多处去理解、品味、鉴赏、朗读。

[教师小结]

在理清了文章的思路之后，同学们针对自己喜爱的图画，抓住重点的字词句，仔细品味、赏析，真正体味到了《春》一文准确生动、朴实鲜活、异常精美的语言。文章开头写盼春，以“脚步近了”始，以“领着我们上前去”终，起于拟人，终于拟人，体现了结构的美妙和严谨。作者用心灵去感受春天的景物，将自己的情感倾注其中，表现出作者向往春天、热爱生活、充满希望的真情实感，是不可多得的美文。让我们追随着作者的思路，感受作者的感情脉搏，调集起我们对春天的赞美之情去朗读全文。

②声情并茂地朗读，体会作品的意境、风格，读出对春天的由衷的赞美，可以小组展开朗读竞赛，学生可以互评。看画面朗读，背诵。

六）七年级美术教案

教学目标

知识目标

1、了解开花的一般习性、影响开花的主要因素；

2、知道绿色开花植物的两种传粉方式，能够举例说明风媒花和虫媒花的结构特点和人工辅助授粉的意义。

能力目标

通过识别风媒花和虫媒花，注意培养学生的观察、实验和思维的能力。

情感目标

通过学习“风媒花和虫媒花”对传粉的适应特征，继续树立“生物体的结构与功能”相适应的观点。

教学建议

知识体系图解

教材分析

1、花的传粉方式和风媒花、虫媒花的特点，是本节教学内容的重点。植物生长到一定的时间就要开花，花开才能传粉，传粉的结果是产生种子和果实。植物的这一系列的生理过程，“传粉”是非常重要的一环。

不同的植物，它们的传粉方式是不一样的。对于某一种植物来说，传粉的方式又是相对稳定的。植物具有什么样的传粉方式，这与植物本身花的结构有关，是长期对环境适应的结果。只有了解了不同种植物的传粉方式，才能更好地促进和提高植物的授粉率，为多结果实和种子奠定良好的基础。

2、从教学的安排看，讲到风媒花和虫媒花的时候，北方的学校已进入了秋季，而秋季开花的植物相对春季、夏季要少得多，给教学造成一定的困难。教师可根据所在地的环境特点，有计划的提早安排采集的种类、时间、地点。也可以在不同的开花季节，照些像片，也可以把像片制成幻灯片以备课上之用。

教法建议

学生在日常生活中对开花现象是有一些感性认识的，所以讲述时要结合学生日常的生活知识，并要强调开花时花的各部分都已发育成熟，花被展开，花蕊显露出来。

对于风媒花和虫媒花的特征，可以先通过录像或实物，让学生进行分析，得出结论。

有的学生误以为玉米植株上雄花的花粉落在雌花的柱头上，也属于自花传粉。对此，教师要引导学生弄清自花传粉的概念，并指出凡是单性花都不可能进行自花传粉。

建议教师要求学生在异花传粉植物生长开花季节进行人工辅助授粉。进行人工辅助授粉时要设置对照植株（即除未进行人工辅助授粉以外，其他方面的情况尽可能相同的植株），只有通过对比，才能看出人工辅助授粉的效果。

教学设计示例

重点：花的传粉方式；风媒花和虫媒花的特征。

难点：对虫媒花和风媒花的观察和比较。

手段：教师讲解与学生分析讨论相结合的教学方式。

设计思想：

对于开花和传粉的概念，学生本身具有一定的了解，但并不一定准确，所以本节课通过学生对录像的观察和教师的讲解，让学生对这两个概念有准确的理解，并进行更深一步的了解。

教学过程：（1课时）

一、导入：

复习提问：1、花的基本结构有哪些？

2、花的结构中哪些结构最重要？

组织学生回答，引出本节课题。

二、讲授新课：

（一）开花：

出示录像：展示花开的时期。

组织学生观看录像。

提问：1、你见过哪些植物的花？

2、植物的一生中能开几次花？

3、为什么不同的植物开花的时间不一样？

4、有哪些因素影响植物的开花？

组织学生讨论、发言。

讲解：

1、各种植物一生中开花的次数是不一样的。一、二年生植物，生长几个月后就开花，一生中只开一次花。

2、多年生植物要到一定的年龄才开花，一旦开花后，每年到时开花，一直到死亡。

3、环境中的温度和光照是影响开花的两个主要因素。有些植物需长日照和高温才能开花，如莲；有的植物需高温暗光下才能开花，如晚香玉；有些植物需短日照和低温才能开花，如菊花、梅花等。各种植物开花时间的不同，是植物长期适应环境的结果。

（二）传粉：

讲解：“花开之后，雌蕊和雄蕊暴露出来，就要完成传粉的过程。那么传粉是指什么呢？花的传粉方式都一样吗？”

出示投影，组织学生观察、比较自花传粉和异花传粉的特点。

出示录像：介绍风媒花、虫媒花的特点。

组织学生总结二者的区别。

总结：

1、自花传粉是指花粉落在同一朵花的柱头；异花传粉是指花粉依靠外力落到另一朵花的柱头上。

2、异花传粉中包括昆虫传粉和风力传粉。

提问：请比较自花传粉和异花传粉，哪一种更具有优势？

组织学生分析、讨论。

讲解：

从生物学意义来看，异花传粉植物后代有较强的生活力和适应性，而且植株强壮，开花多，结实丰富。从农业生产实践中知道，农作物实行自花传粉，后代表现不好。

异花传粉虽然产生活力强的后代，但当遇到不利的自然条件时，传粉没有保证或者其它原因造成授粉不均时，就需要人工辅助授粉。

出示人工授粉的挂图，讲解人工授粉的方法。

板书设计：

第二节 开花和传粉

一、开花：

1、开花的习性：

（1）一年生植物：生长一段时间就开花。

（2）二年生植物：生长到第二年开花。

（3）多年生植物：生长到一定年龄才开花。

2、影响开花的因素：光照、温度。

二、传粉：

1、自花传粉：花粉落在同一朵花的柱头上。

2、异花传粉：花粉依靠外力落到另一朵花的柱头上

（1）依靠昆虫传粉：虫媒花

（2）依靠风力传粉：风媒花

3、人工辅助传粉

探究活动

人工辅助授粉

实验目的：

1、认识人工辅助授粉在增产上的重要意义。

2、学会人工辅助授粉的基本操作方法。

材料用品：田间开花的向日葵、剪刀、纱布或绒布、厚马粪纸、棉花。

实验准备：

把马粪纸剪成大小与向日葵花盘相仿的圆形，在马粪纸上铺垫4~5厘米厚的棉花，中央铺得厚些，四周可铺得薄些，在棉絮上蒙纱布或绒布，缝制成凸形扑子，扑子后面再缝一个顶子，以便手握，也可用毛巾叠起代替扑子。

方法步骤：

1、当向日葵开花时，挑选晴朗的早晨（8-11时）进行人工辅助授粉。授粉前必须摘去分出的花枝，只留下主干上的花盘，以免营养分散。

2、左手托住花盘，右手持粉扑。把扑子紧贴在花盘上，象扑粉似的轻轻扑几下，让花粉落到柱头上。也可以两手将邻近的两个花盘拉拢，面对面扑粉似地进行授粉。

3、人工辅助授粉必须进行2-3次，这样做的理由是什么？

实验结果：

在同样的管理条件下，经过人工辅助授粉的植株比没有授粉的植株果实饱满、产量高。

不同的向日葵在不同的时间开花。同一株向日葵，花盘周围的花先开，中央的花迟开。因此人工辅助授粉必须连续进行2-3次。

七）七年级美术教案

一 、教材分析

1、内容、地位、作用

本节课是造型表现课，主要是对构成单元内容的一个开始，使学生初步认识以线造型，并能进行简单的描绘。手绘线条图像是一种实用性很强的造型方法，它要求以简介明了的图形，告诉每位观者所要表达的意思。本课以大量的手绘线条图像为主线，辅以生动的讲解，使学生从手绘线条图像应用中，感受美术的社会价值，从而进一步提高审美创造的愿望。

2、教学目标

知识与技能目标：

了解手绘线条图像表达的功能、用途及简单表达方法。

过程与方法目标：

过程： 活动——— 欣赏——— 学习 ——— 动手。

情感态度与价值观目标：

体验手绘线条图像艺术活动的乐趣；体会表现对象的美；形成手绘线条图像表达学习；了解手绘线条图像表达艺术的实用价值或社会价值。

3、教学重点和难点

因为手绘线条图像表达的实用性，确定本课的重点是对手绘线条图像表达的意义、功能的理解体会，用手绘线条图像表达的乐趣。培养和发展观察力、想想力和创造力。

由于学生绘画和观察生活的感受不同，所难点就定为，能够迅速把握事物的特征，大胆、果断、有个性的表达。能够在复杂的情境中综合处理信息，抓住关键，创造性的表达。

通过以上教材分析，才能使学生达到教学目标，我准备下列教学方法。

二、 教学方法

依据本课的性质及学生实际情况，我主要采取“欣赏-----启发-----引导法”，以实例为线索，充分动用教具，不断采用欣赏、启发、归纳相结合的教学方法。在实例的引导下，调动学生的积极性和自觉性，由感性认识上升到理性认识，使每个学生都能参加到动脑的积极思维中，真正做到面向全体。运用投影、绘图现场表演，优化课堂教学，激发学生兴趣，提高课堂效率。并提问不同层次学生，这样多法并用，既培养里他们分析作品的能力，又启发里学生的思维。

三、学法指导

手绘线条图像表达是功能用途很强的线条表达，要让学生在短时间内画出出色的图像是很难的事，因此本课利用大量实例和手绘过程的演示，使学生沿着形象简洁，手法概括，表达象征为主要的思路前提下，启发学生的创造思维。在课堂中创设情景，激发兴趣，穿插学生都熟悉的手绘图像，增加直观性。

无论是教法，还是学法，都是全方位地渗透到教学程序中去。

四、教学程序

本节课教学由导入、新授、巡回指导、小结四个环节组成。

1、导入

从情景导入，设置一个外国游客到想上厕所却找不到，而且语言不通，别人也听不懂他的意思，这个时候如果你听懂了而且知道厕所在那里你会怎么解决？

学生回答，老师出示课题-----手绘线条图像的表达

2、讲授新课

①猜画比赛

在每组中选两名学生，轮流上前表演。（在规定的时间内）一名学生看提示进行手绘线条图像的表达，另一名学生猜画内容，以正确数为多者胜利。

猜画内容：a文具盒 b电视c录音机d手机

②手绘线条图像除了在刚才的场合运用之外，它还不受时间、地点的限制，不受工具、技法的约束，具有极为广泛的实用性。

如：有用来描述特征的示意图（出示图例让学生欣赏）；有用来说明地理位置的路线图（欣赏图例）；有用来补充语文沟通障碍的交流图（欣赏图例）；有用来做教学示范之用的教学板画图（欣赏各类教学课所用的图例）；有用来搜集和记录各类资料的地质地貌图、军事侦察图（欣赏图例）；有用来指示命令的消防灭火战斗力量布置图（欣赏图例）；有用来描述事件或事物的发生、发展过程的叙事图（欣赏图例）；有用来介绍产品的安装或使用方法的说明图（欣赏图例）等。还有漫画、卡通画、插图、广告等美术专业方面的创作，更离不开手绘线条图像的表达。

③师小结：从上可以看出手绘线条图像具有叙事、说明、交流、抒情、记录等多种功

3、练习

了解了手绘线条图像的多种功能以及各种场合运用的图例欣赏，你是否也想试一试呢？看看你手中的手绘线条图像是如何表达的。

a、请在5分钟内从圆形开始，连续画出与前一个形象有关联的多个形象。展示学生作业，讲评（可先自评，再互评）。

b、请男同学在5分钟内用画告诉大家你喜欢的5种以上的汽车（或兵器、建筑等）。请女同学在5分钟内用画告诉大家你喜欢的5种以上的服装或发式。

c、请在5分钟内用画告诉大家你常用的几种学习、生活用品。师生共同观摩、讲评学生的作业。

4、总结：这一节课，我们了解了手绘线条图像的多种功能和在各种场合的运用。通过运用手绘线条图像可以使我们把难以用语言表达或用语言表达不清楚的内容，较清楚地表达给对方。

本课时间安排：

导入3分钟，讲课20分钟，学生练习20分钟，小结2分钟，根据具体情况调整。

八）七年级美术教案

尊敬的各位评委、老师，大家好。

今天我说课的内容是：美术第九册第六课《美术中的比例》。下面我将从说教材、说教法学法、说教学过程三个部分向各位评委、老师说课。

一、说教材（在这个环节我分3部分向大家说课。）

1.教材分析：

《美术中的比例》属于“造型·表现”领域的教学内容。注重培养学生的造型、表现和实践能力，并且加强了欣赏的分量。明确比例是造型艺术中重要的形式美法则之一，并能应用到设计中。

学情分析：

进入五年级的学生大多十一、二岁，对简单的美术知识已有一定的积累，多数学生能通过观察美术作品直观地感受到作品中的美感，适时地补充一些比例知识。

2.教学目标：

◆认知目标：通过本课学习，学生初步认识、了解比例知识，知道黄金比例，能够有意识地发现生活中的比例。

◆能力目标：能运用比例知识对简单的物品进行分析，从而学习运用比例美化生活的方法。

◆情感目标：让学生学会思考，学会用心体验比例的情感，了解比例随处可见，接触黄金分割比，激发学生继续探究的兴趣，从而对制作花瓶充满信心。

3.教学重难点：

（1）重点：认识黄金比例，能在生活中发现比例的美，或运用比例知识分析、欣赏物品。

（2）难点：运用比例知识分析作品，创作具有比例美感的花瓶

二、说教法、学法

说教法

为了创设轻松、幽默、充满智慧的课堂，使课真正走进孩子们的情感世界，教师有意识地进行情境教学法、引导发现法，并利用多媒体课件演示等。

说学法：

在教学过程中，学生是主体，是一个发现者、研究者、创作者。学生主要运用了感受体验法、对比观察法进行了学习，激发兴趣的同时培养能力。

三、说教学过程

本节课我设计了以下六个教学环节：

（一）欣赏图片、激趣导入；

（二）多元赏析、讲授新课；

（三）共同参与、深入探究；

（四）学生创作、教师辅导；

（五）作品展示、多元评析；

（六）板书设计。

（一）欣赏图片、激趣导入。

同学们你们知道什么是黄金分割比例么？

师：我们这个世界的事物都是按照一定的比例而组成的，怎样才能学会欣赏不同的美术作品的比例美呢？今天我们就来学习《美术中的比例》。

【这部分根据学科特点及学生的认知能力而设计的进入情境，明确任务；观察发现探究新知；自主设计，创新应用；欣赏交流，评价建议。】

（二）多元赏析、讲授新课。（在这个环节主要欣赏3个不同类型的艺术作品）

（1）展示范宽的中国画《溪山行旅图》，引导学生从局部到整体进行欣赏，寻找画中的比例知识。

引出问题：“画家为什么把人画得那么小呢？”

通过对比，学生明确:画家成功的运用了人、树、山之间的比例关系表现我国陕西一带的风光。山在画的中央，顶天立地，雄伟壮观，商人赶着驴，显得很小突出了大山的高耸气势。总结出画山水画的比例法则丈山、尺树、寸马、豆人。

（2）欣赏达·芬奇的《维鲁维斯的人》，引出问题：“你发现了什么？”了解人体比例关系。

全图学生很难发现人体的比例关系。为了突破难点，教师借助软件将其分解为两幅图，结合动画效果的演示，学生明确：

比例关系1：身高等于两手尖之间的长度。

比例关系2：当人把手脚张开，作仰卧姿势，以他的肚脐为中心用圆规画出一个圆，那么他的手指和脚趾就会在这个圆上。

（3）赏析建筑《巴黎圣母院》。

巴黎圣母院是一座典型的哥特式教堂。是黄金比例的建筑典范。正面风格独特，结构严谨，看上去十分雄伟庄严。

通过宽和高的比，得出近似值1:0.618。

举例生活中的书本、国旗等都是运用了黄金分割比的近似值2：3的比例关系，黄金分割比是在人们长期的实践中发现的，看起来是最美、最合理的。这个比被广泛地运用在生活中和艺术当中。

【本环节通过对对国内外美术作品的欣赏，充分的理解和感受比例知识在美术作品中的应用，突破本课的难点。】

（三）共同参与、深入探究。（本这个环节分2部分，训练有梯度，循序渐进。）

1．学生分小组合作学习，根据自己的喜好，自取书本、文具盒等用尺子量出宽与长，并算出比值，教师巡视指导。（A4纸1：0．7，语文书1：0．7……）刚才我们测量的比率都接近1：0．618，这就是黄金分割比值. 在欣赏、讨论过程中，不同学生对艺术作品比例的感受不同，这源于学生的性格、基础、生活环境等诸方面因素，同时也反映出艺术的多元性。

【通过学习，学生认识到美术与科学的联系。培养学生严谨的学习态度。】

2、下面我们来欣赏优美的陶瓶。看看这几个瓶子给你什么感受？

同学回答。通过学生共同参与，对比例产生浓厚的兴趣，从而对下面的制作充满信心。

【让学生了解到比例关系随处可见，从而引发他们思考比例的含义。培养学生热爱生活，在学习比例知识的过程中获得乐趣。】

（四）学生创作、教师辅导。

作业：设计一个美观的花瓶，造型优美，比例合理、花纹流畅、有艺术性、美观独特。。

【通过欣赏国内外优秀的艺术品，学生定会有创作的欲望，让学生用自己喜欢的高宽比例，用各种表现手法来设计一件自己喜欢的花瓶。学生将本课学到的知识灵活应用于实践中，在实践中感受比例在生活中的重要性。】

（五）作品展示、多元评析。

在生活中运用黄金比不是一个精确制，我们找到的这些比值也都是徘徊在黄金比的左右。我们的世界绚丽多彩，生活中还有很多不同的美，需要我们用眼睛去发现、用心去感受他们不同的艺术魅力。这些精美的艺术品都蕴含其中，再加上瓶体上精致花纹的设计，给人以美的享受。

【此环节师生沉浸在用不同比例关系、不同表现形式设计出的漂亮花瓶作品中，大家欣赏着自己的设计作品倍感骄傲和自豪，欣赏后大家互相提改进意见，相互评价，让学生再一次感受比例给我们生活带来的享受。】

（六）板书设计。

美术中比例知识

黄金分割比例： 1:0.618 近似值：2:3 3:5 5:8 ...

总之，本节课抓住了学生的心理与生理特点，注重对学生三维目标的培养，采用多媒体教学直观有趣，关注学生的个体差异，以巧妙的创意来熏陶学生丰富课堂，以动手实践为课堂教学的训练手段。

以上我仅从说教材、说教法学法、说教学过程三部分说明了“教什么”和“怎么教”，阐明了“为什么这样教”。希望各位专家、领导对本节说课提出宝贵意见。我的说课到此结束，如有不当，敬请批评指正，谢谢大家!

九）七年级美术教案

岁月如梭，转眼一个学期过去了。回顾这学期所从事的初一美术教学工作，基本上是比较顺利地完成任务。在工作中享受到收获喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。

一、 教学计划贯彻情况

认真学习学校工作计划和教务处工作计划，明确了学期工作的目标和任务，结合本美术组工作的现状和特点，按照《初中美术教学大纲》的要求，本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作。

二、 教学情况：

这对于学生来讲的很重要的一节课；对老师来讲是比较难上的一节课。所以怎么上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外，还通过上网以及制定一些美术书刊查找相关材料。

2、利用学科特点，和自身条件，组织部分学生参加学校书画协会,利用星期六下午的时间给他们上课,在安全方面上与家长作好联系,学期末在校科技文化节术节举办了作品展览,取得了较好的影响。参加的还是以初一的学生为主,在这个过程中他们的水平进步的很大．

民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。 美术教学中体现时代精神，适应社会发展的.趋势。充分利用本地区的美术资源，查找课外的内容,丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣昧性。贯彻理论联系实际的原则，教学内容的选择注意到联系学生生活的实际，按 初步的审美能力和良好的品德情操；提高学生的观察能力，想像能力、形象思维能力和创造能力。

4、在教学之余，我也注重自身发展进步。除了听课，评课，参加教研组教研活动外，还积极到兄弟学校参加开展的一些公开课的听课,评课,我还注意到要自学,提高自身的专业素质。在生活上注意形象，为人师表。作为教师教学工作是主要的，但除了教学工作外，我也积极参加学校组织其它活动。

三、 经验和教训

1．要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高中生的审美能力。

2．要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造。

美术作品、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。

4．要关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。

线、面等概念时，可联系数学中的相关概念来解释。

总之，本学期工作顺利圆满完成，不足之处也是在所难免的，通过总结反思，我将在下一学期的工作中，戒骄戒躁，以饱满的热情，取长补短，以待来年教学水平更上一层楼。

十）七年级美术教案

十一）七年级美术教案

【教学目标】：

1.学习邓稼先的感人事迹，培养学生的民族自豪感和为祖国的繁荣、民族强盛而献身的精神，七年级下册教案系列(原创)。

2.学习通过对比表现人物的方法。

3.理清作者思路，了解文章结构特点，探究文章在记叙基础上议论、抒情的特点。

4.理解体会"鞠躬尽瘁，死而后已"，"当之无愧"等词语在评价人物中的作用。

【教学重点】

1.了解邓稼先生平，学习他伟大的抱负和精忠报国的伟大精神。

2.本文通过对比刻画人物的写法，记叙基础上议论、抒情的方法。

【课前准备】

学生：完成《目标检测》中"自主预习"1-4，了解作者及邓稼先的事迹，以备课堂交流；借助注释，资料，理解《吊古战场文》、《中国男儿》两个古诗文小段。

教师：制作多媒体课件

【课时安排】

二课时

第一课时

【教学内容】

1.介绍邓稼先生平事迹，了解作者。

2.概括六部分的主要内容，体会内在联系。

3.画出文章议论、抒情的句子，体会其特点。

【教学过程】

一、诗歌导入，引出人物。

[多媒体出示1]前国防部长张爱萍将军的诗──踏遍戈壁共草原

三十五年前

连克千重关

群力奋战君当先

捷音频年传

蔑视核讹诈

华夏创新篇

君视名利如粪土

许身国威壮河山

哀君早辞世

功勋泽人间

问：谁读过这首诗?你知道是歌颂、悼念谁的吗?(邓稼先)

十二）七年级美术教案

教学目标

知识目标

1、探究光合作用的原料、产物、条件和场所，阐明光合作用的实质和意义;

2、举例说明光合作用原理在生产上的应用，解释有关的实际问题。

能力目标

1、通过查阅有关光合作用的发现过程的资料，培养学生查阅、整理资料的能力;

2、通过光合作用的一组探索性实验过程，使学生学会观察和记录植物生理实验现象的基本方法，初步明确从现象到本质的科学思维方式。

情感目标

1、通过光合作用一组实验的操作过程，培养学生实事求是的科学态度和一丝不苟的探究精神;

2、通过光合作用在生产上的应用的教学，使学生意识到生物科学的价值，增强其学习兴趣和主动性。

教学建议

教材分析

光合作用是绿色植物的一项非常重要的生理功能。因此，“有机物的制造——光合作用”这一节既是本章的重点，也是全书的重点。在初中生物教学中，光合作用的概念是学生学得的第一个复杂的概念，如何以概念和形成途径使学生掌握光合作用概念，是本节的教学重点。因此有必要让学生通过了解光合作用的发现过程来分析、讨论光合作用的原料、条件及产物，再以一组光合作用的探索实验加以检验。而光合作用的一组探索性实验能否成功，则是教学中突出重点和突破难点的关键。本节的教学安排为3课时，第1课时讲授光合作用的发现过程，第2课时光合作用的探索性实验，第3课时总结光合作用的概念、实质及意义。

教法建议

光合作用的发现过程，可以事先让学生以小组为单位进行资料的搜集和整理，带到课堂上来进行交流，通过概述某科学家的实验过程或结果，启发学生通过分析和思考得出相应的结论。光合作用的发现过程教学内容如下：

科学家

实验过程或结果

实验结论

海尔蒙特 1648

木桶里栽柳5年，雨水浇灌，柳苗由2.3kg增重至76.8kg；90kg干土减重57g

柳的增重来自水

普利斯特利 1771

钟罩里的小鼠窒息而死；将小鼠与植物同时放入密封的钟罩内，小鼠生活正常

植物能“净化”空气

英格豪斯 1779

植物的绿色部分，只有在光下才能起到“净化”空气的作用

光的重要作用

谢尼伯 1782

发现照光时绿色植物吸收CO2，释放O2

CO2是原料，O2是产物

索热尔 1804

植物增重大于CO2吸收量减去O2释放量

水是原料

萨克斯 1864

发现照光时叶绿体中的淀粉粒才会增大

有机物是产物

其教学目标有三：一是使学生领悟到光合作用的发现是许多科学家智慧的结晶和不懈努力的结果，因此要珍惜学习知识的机会;二是使学生领略科学家们发现问题和解决问题的科学思维方式，接受科学素质的启蒙教育;三是通过光合作用发现过程分析其原料、条件和产物，为下一步探究实验做准备。

“绿叶在光下制造淀粉”的实验，应注意的问题有：

(1)选叶遮光应先暗处理。应选择生长健壮，便于接受光照的叶片，经过遮光处理后，再放入暗处2~3天。暗处理条件下，叶肉组织不能合成淀粉，细胞内积累的淀粉大部分被呼吸消耗或以蔗糖形式运出叶片。由于叶片内淀粉含量显著降低，从而为取得理想的实验效果创造了条件。

(2)对遮光——暗处理材料的光照时间应视光强度而定。实验当天的上午，强光照射3~4小时，下午实验效果显著;若上午使用实验材料，则必须在夜间用灯光照射处理材料，光线不强应延长光照时间。

(3)酒精脱色过程一定要采取隔水加热法(水浴)。当叶片在酒精里呈黄白色时，应先熄灭酒精灯。一定要注意安全，事先准备好湿抹布，一旦出现问题不要慌乱。

(4)酒精脱色处理的叶片脆而硬，用热水漂洗的作用主要是使叶片经过水化处理而变软，并为碘与淀粉的反应创造条件。

(5)滴加碘液的同时，注意观察叶片不同部位的颜色变化。

(6)处理好实验课上教师的讲解与学生活动的关系。在让学生明确实验目的，掌握实验方法之后，要给学生足够的时间进行操作，并仔细观察和分析所看到的现象。

“光合作用需要二氧化碳”和“光合作用产生氧气”两个演示实验要力争演示成功，这两个实验效果往往不理想，原因是多方面的，要不断总结可将实验装置进行改进。另外在进行演示之前要简要介绍实验装置和基本原理，这样有利于学生通过现象分析实验结果，从而得出结论。

有关光合作用的一组探索性实验，实际上是对光合作用假设的实验验证，通过实验检验证明有关光合作用的实验假设是成立的，从而形成光合作用的概念。因此，教学时在每完成一个探索性实验之后，都要引导学生通过讨论明确每个实验揭示的问题。当一组探索性实验完成后，应指导学生明确光合作用的原料、条件、产物等问题。

第3课时在上述实验基础之上，对光合作用的概念加以总结，让学生尝试用关系式的形式描述光合作用，并用语言加以描述。这样就得到了光合作用的定义，从而完成了光合作用概念形成的过程。光合作用的意义的教学活动应立足于启发学生运用知识来说明或解决实际问题，在分析和说明问题过程中领悟光合作用在生物界乃至整个自然界中的重要意义。

教学设计方案

重点：光合作用所需原料、条件、产物的实验

光合作用的概念和实质

难点：光合作用一组实验的组织和实施

光合作用的实质

教学过程：

(第一课时)光合作用的发现

引言：上一节我们了解了叶是进行光合作用的主要器官，叶片的结构有着与光合作用相适应的特点。那么，什么是光合作用呢?光合作用是怎样被发现的呢?这还得从柳苗生长之迷说起。

17世纪以前人们认为，植物生长在土壤中，一定是从土壤中获得生长需要的各种物质。一株大树那粗大的树干、茂密的枝叶、丰硕的果实，都是由植物从土壤中吸收的物质变化来的。果真是这样吗?怎样证明这个观点是否正确呢?科学家是通过探究过程寻求有关自然界各种问题的答案的，揭示柳苗生长之迷也是如此。

在课前查资料的基础上，请同学以讲故事的形式讲述海尔蒙特的实验。

17世纪上半叶，比利时科学家海尔蒙特设计了一个简单而又巧妙的实验：他将一棵重2.3kg的柳苗栽种到一个盛有土壤的木桶中，木桶内土壤的重量是90kg。此后，他只用纯净的雨水浇灌柳苗。为了防止灰尘落入，他专门制作了桶盖。5年过去了，柳苗渐渐地长大了。他再次称量柳苗和土壤的重量，结果使海尔蒙特大吃一惊：柳苗重量增加74.5kg,土壤重量仅减少了0.057kg!(配合投影图)同学们，根据海尔蒙特的实验，你能得出什么结论呢?

小组讨论发言，得出结论：柳苗生长所需要的物质，并不是由土壤直接转化的，水才是使植物增重的物质。(板书：海尔蒙特 柳苗生长之迷 说明柳苗的增重来自水)

提问：海尔蒙特的实验结论完全正确吗?从植物生活环境的角度分析植物生长需要的物质来源，还应该考虑什么因素?

讨论发言：可提到阳光、空气。看来，海尔蒙特的实验还是有很大的局限性的。那么，后来的科学家又是怎样做的呢?

1771年英国科学家普利斯特利在研究助燃空气时，做了一个新奇的实验。请几个同学分角色扮演蜡烛、小鼠、绿色植物和太阳，伴随着解说员的讲解表演普利斯特利的三个实验(配合投影图)。

分析讨论实验结果说明了什么问题，得出结论：植物能"净化"空气。(板书：普利斯特利 钟罩内的实验 说明植物能"净化"空气)

提问：当人们重复普利斯特利的实验时，有的获得成功，有的总是失败，甚至发现植物还会更严重地污染空气。为什么学者们会得到不同的实验结果呢?

讨论回答引出下一个实验：阅读材料"1779年荷兰科学家英格豪斯通过实验证明绿色植物只有在光下才能净化空气;他还发现，光照下的绿色植物能够释放气体，这种释放气体的能力在夕阳西下时降低，日落后则完全停止?"这说明什么问题?

学生回答：光的重要作用。(板书：英格豪斯 绿色植物只有在光下才能起到"净化"空气的作用 说明光的重要性)

提问：英格豪斯的实验结果说明光合作用的条件是什么?(光)

讲述：那么，在光照下绿色植物究竟释放什么气体?这种气体是否与植物净化空气的作用有关呢?后来，科学家们了解了空气的组成成分，明确了这种气体就是氧气。

阅读材料："1782年瑞士牧师谢尼伯通过实验证明植物在光下放出氧气的同时，还要吸收空气中的二氧化碳。在此基础上，1804年瑞士学者索热尔对光合作用首次进行定量测定，发现在光合作用的过程中，植物的增重量大于二氧化碳吸收量减去氧的释放量。因此他指出绿色植物在光下同时还要消耗水，这也与海尔蒙特的结论相吻合。1864年德国科学家萨克斯做过这样的实验：把绿叶放在暗处数小时，消耗叶片中部分营养物质，然后把叶片的一部分暴露在光下，另一部分遮光。经过一段时间后，用碘蒸汽处理叶片，结果遮光的部分叶片无颜色变化，而照光的一部分叶片显示深蓝色。科学家们已经证实，只有淀粉遇碘呈现蓝色，淀粉燃烧时能够生成二氧化碳和水，因而它是一种有机物。萨克斯的实验使人们认识到，绿色植物在光下不仅能够释放氧气，而且能够合成淀粉等物质，供给植物生长发育等生命活动所用。1897年，人们首次把绿色植物的上述生理活动称为光合作用。这样，柳苗的生长之迷也终于被揭开了。"

提问：上述研究结果说明光合作用的原料和产物各是什么?

学生讨论后回答(板书：谢尼伯 发现光照时绿色植物吸收二氧化碳，释放氧 说明光合作用的原料是二氧化碳，产物是氧;索热尔 植物增重量大于二氧化碳吸收量减去氧的释放量 说明光合作用的原料还有水;萨克斯 发现光照时叶绿体中的淀粉粒才会增大 说明淀粉是光合作用的产物)

总结：光合作用的原料、条件、产物各是什么?这样一个生产加工的过程是在哪进行的呢?

学生明确：光合作用的原料是二氧化碳和水;条件是阳光;产物是淀粉和氧;场所是叶绿体。

(第二课时)探索光合作用

引言：通过了解光合作用的发现史，我们对光合作用的原料、条件和产物做出了初步的解释。怎样检验我们对问题的解释是否正确呢?我们来做一组探索性实验。(板书：二、探索光合作用)

萨克斯利用对照实验法和淀粉遇碘变蓝的原理，发现了绿色开花植物的光合作用。那么，你能不能利用所给的材料和用具，设计一个实验来检验绿叶在光下是否能够制造淀粉?

小组讨论：在上节课的基础上，同学们能够设计出将天竺葵放在黑暗处一段时间，为什么?然后用黑纸片遮住叶片的一部分，将其放在阳光下照射。思考叶片部分遮光的目的。

发给每组一片经上述处理后的天竺葵叶片，请参与上述实验过程的同学进行说明。

但是如何检验叶片中是否有淀粉存在，直接用碘液滴在叶片上行不行?还很难回答。

指出：叶绿素可以溶解在酒精中，用隔水加热的方法可以使叶片中的叶绿素溶解在酒精中。

操作：将叶片上的黑纸片取下，把叶片放入盛有酒精的小烧杯中，再把小烧杯放入盛有开水的大烧杯中，将这一套装置放在石棉网上，用酒精灯加热。

讨论：能否将装有酒精的小烧杯直接加热?(不能，酒精容易燃烧)

观察：加热过程中，酒精颜色的变化和叶片颜色的变化。直至叶片变成黄白色。

分析说明：绿叶变成黄白色及酒精变成绿色的原因。

操作：将酒精灯熄灭，用镊子取出叶片用清水漂洗。将漂洗干净的叶片平铺在培养皿中，滴加几滴碘液。放置片刻。(此时将实验台收拾整理)

观察：用清水洗去碘液，观察叶片颜色的变化。

对上述结果进行分析说明，得出结论：经过部分遮光处理的叶片遇碘液后，见光部分呈深蓝色，表明有淀粉产生;遮光部分不变色，表明没有淀粉产生。说明绿叶合成淀粉需要光。由此可见，淀粉是光合作用的产物，光是光合作用的必需条件。

那么，光合作用还有其他产物吗?

演示实验：检验光合作用释放氧气

介绍实验装置，并让同学看到试管中上升的小气泡，解释排水集气法。然后用带火星的卫生香检验试管中的气体，请注意卫生香的燃烧情况。

提问：你看到了什么现象，此现象说明了什么?光合作用产生的助燃气体是什么气体?

总结：光合作用的产物还有氧。

我们蒸馒头要有面粉、水和发酵粉作为原料，那么，光合作用产生淀粉和氧需要什么原料呢?

演示实验：光合作用需要二氧化碳

说明两套实验装置的不同在于一个盛有氢氧化钠溶液，一个盛有清水，而氢氧化钠溶液可以吸收二氧化碳。分别取两枚叶片，进行脱去叶绿素、滴加碘液的处理后，观察实验现象并分析说明原因。

结论：光合作用需要二氧化碳。科学家们进一步研究证明：二氧化碳和水是光合作用的原料。

我们呼出的气体中含有二氧化碳，往水里吹气，能产生淀粉吗?可见，光合作用除了需要光以外，还需要一个重要的条件。

演示实验：验证植物进行光合作用需要叶绿素

用银边天竺葵进行实验，根据现象说明问题，得出结论。

以上实验验证了我们对光合作用的解释是正确的。

教学设计方案

(第三课时)

引言：有人把绿叶进行光合作用，比作工厂的生产活动。你能说出绿叶这个"绿色工厂"中的机器设备、原料、动力和产物各是什么吗?

启发学生回答

提问：你能用一个简单的公式把"绿色工厂"的生产过程表示出来吗?

在同学回答的基础上，总结光合作用的公式： (板书：二、光合作用的公式)

思考：在光合作用的公式中，物质和能量都发生了哪些根本的变化?(板书：三、光合作用的实质)

引导学生回忆种子的成分中有哪两大类物质，在此基础上总结出光合作用过程中发生的物质变化：由简单的无机物(二氧化碳和水)转变成复杂的有机物(淀粉等)，并且释放出氧气。

提问：在物质变化的同时，还有什么变化发生呢?

在学生回答的基础上，总结：光能转变成储存在有机物里的能量。

从实质上说，光合作用包含了两个方面的转化：

根据公式及实质用语言表述什么是光合作用。在学生思考回答的基础上，指导学生阅读书上光合作用概念的有关内容，并做出标记。(板书：四、光合作用的概念)

光合作用对绿色植物本身、对人类和自然界有什么意义呢?(板书：五、光合作用的意义)

提问：人和动物也能像绿色植物那样，把从外界摄入到体内的各种无机物在体内转化成有机物吗?那么，我们人和动物体内的各种有机物是哪来的呢?

在同学回答的基础上总结：食物中的各种有机物，都是直接或间接由绿色植物通过光合作用制成的。不仅如此，自然界中的各种有机物，包括我们熟悉的棉、麻、糖、橡胶等，也都是由绿色植物通过光合作用提供的。据科学家估计，整个地球上的绿色植物光合作用一年所制造的有机物，若折算成葡萄糖可达4500亿吨左右。

(板书：(一)食物来源)

提问：我们人进行各项生命活动需要的能量是从哪来的呢?食物中的能量又是从哪来的呢?

讨论回答后总结：不仅植物性、动物性食物中贮存的能量来源于绿色植物的光合作用，来源于光能，我们用的柴草、煤、石油、天然气等能源物质，也都是现在或过去的绿色植物通过光合作用所贮存的太阳能。

据估计，地球上绿色植物一年进行光合作用所提供的能量，若折算成电能，可达1700万亿度。现在整个地球上人类一年所消耗的能量仅占绿色植物光合作用所提供能量的10%左右。

(板书：(二)能量来源)

提问：人和动物及其他生物在呼吸时，吸进的气体和呼出的气体成分有什么不同?

分析总结：生物呼吸时消耗了很多氧气，产生了很多二氧化碳。自然界中的燃烧同样要消耗很多氧气而产生很多二氧化碳。

据科学家估计，全世界生物的呼吸和燃烧所消耗的氧气，每秒中可达1万吨左右。照这样的速度，大气中的氧气在300年左右就会被用完。但是我们生活中并没有明显感到环境中氧气不足和二氧化碳过多，这是什么原因呢?这还要归功于绿色植物的光合作用。据估计，1公顷阔叶林在生长季节，其光合作用每天能吸收二氧化碳1吨，释放出氧气0.73吨。地球上绿色植物进行光合作用一年所释放出的氧气，可以达到4800亿吨左右。(板书：

(三)氧气的来源)

综上所述，光合作用是生物界食物的来源、能量的来源和氧气的来源。绿色植物的光合作用是地球上一切生物的生存、繁荣和发展的基础。

(板书：六、光合作用原理的应用)

在农业生产上，农作物产量的高低与农作物在光合作用中制造有机物的多少有直接关系。在农作物种植技术上，可以采取多种措施增大单位空间的叶总面积，以提高光能利用的效率。合理密植和立体高效种植，可以将植物在空间和时间上进行最优化组合，以达到增产、增收的目的。

板书设计：

二、光合作用的公式

三、光合作用的实质

四、光合作用的概念

五、光合作用的意义

(一)食物来源

(二)能量来源

(三)氧气的来源

六、光合作用原理的应用

十三）七年级美术教案

七年级下册美术教案

第1课

画家乡的风景

第一课时

总第 课时

教学分析：

本课以风景画展开教学，通过分析朝戈作品《草原的路》，帮助学生理解绘画风景画中的透视现象及其相关知识，解读其情感表现；重点以霍贝玛的《村道》来寻找其基本方法和透视规律；强化学生对透视基本规律的了解与掌握，帮助学生了解透视知识在绘画中的作用，使学生建立和表现绘画的空间意识。知识与能力：

1．初步了解风景画作品中的情感因素，体验绘画作品中的情感表现。2．通过对作品的透视规律分析与学习，加强对透视在作品中的运用。3.能通过图片或作品，表现出透视规律的风景作品。过程与方法：

学生通过观察分析掌握透视现象与规律，感受在绘画作品中表现出的空间感，通过精心设计问题，探讨，扩大学生参与性，在表现中实现学生的理解与掌握。形成初步的表现与运用意识。情感态度价值观：

通过分析作品，感受作品所给予的情感因素，并初步理解风景画中特定劲舞描绘的情感表现力。教学重点：

1.理解风景画中的情感因素；

2.掌握风景画中的透视，能运用透视表现于风景作品中。教学难点：

如何把自己的理解通过作品表现出来。教学教具： 课件、挂图等其他材料。教学内容及设计意图：

1.通过欣赏家乡风景，激发学生对家乡的回忆，通过画家乡风景画，表现情感，进而导入表现立体空间关系。

2.通过观察分析，体验画家表现草原的情感，体验并能分析归纳出作品中的透视现象及规律。

3.了解基本的相关知识是学生学习本课的重点之一。

4.通过学生赏析，学会从作品里读出透视的相关信息，并能用语言表述、表现出来。

5.联系艺术作品，抓住科学与艺术中的运用，学会分析其透视现象。6.通过练习，加深学生理解。

7.学生实践作业，促进学生的理解与表现相结合，为以后的创作作品打好基础。8.通过交流体验，归纳总结，让学生学会正确面对问题，学会用评价自己与他人。9.鼓励学生利用课余时间进一步探究与学习、表现。

七年级下册美术教案

总第 课时

教学方法及手段：观察思考

交流体验

一、导入

欣赏家乡自然风景； 拿一张白纸，钩一幅简单的家乡风景画； 典型作业评比；问：哪一张作业更有空间感？ 体会如何在平面的二维空间表现出立体的三维空间。

二、新授 《风景画的透视》

1.欣赏朝戈《草原的路》给你什么感觉？

体会作品所表现出的对家乡的情感；分析作品中的透视现象： 水平线：开阔 斜线：深远

思考题：如果把斜线换成直线，你的感觉有什么变化？为什么？ 2.透视知识 艺术与科学的结合。

基本方法：1.平行透视 2.成角透视（自学第7页概念）（1）霍贝玛《村道》

指出作品中视平线、消失点（心点）、透视线分别在哪里？属于什么透视？ 对照透视图；

平行透视规律：与画面平行的无透视变化；其他则近大远小、近宽远窄、近高远低。（2）袁运秿《马棚》

指出作品中视平线、左右消失点、左右透视线分别在哪里？（对照透视图）成角透视规律小结：都会呈现近大远小、近宽远窄、近高远低。3.透视在作品中的运用

欣赏古元作品及其他作品，并判断其透视现象。分析农民画作品中的透视：了解农民画中透视。

4.小练习： 第4页练习，思考这是为什么？运用所学知识解答。5.学生实践

从课件中或课本风景摄影作品中，用线条临摹，重点表现画面中的透视关系。

学生实践，教师巡视辅导，发现问题，提示修正。

三、讲评

选出有情感表现、较准确的透视表现部分优秀作业，进行简评。1.生生互评；2.师生点评。

四、总结与课后整理

总结本课知识点及学生的表现，鼓励学生继续完善； 观察生活，网上收集资料，完善自己的不足。

五、布置作业。

七年级下册美术教案

第1课

画家乡的风景

第二课时

总第 课时

教学分析：

本课内容以风景画的构图展开教学，通过分析苏天赐作品《太湖山村》、农民画《水乡春浓》，帮助学生理解绘画风景画中的构图均衡和有丰富变化的相关知识，解读构图的表现形式；重点以形式线及取景范围和画幅形状，帮助学生了解构图在绘画作品中的作用，使学生建立和表现绘画的构图意识。知识与能力：

1．了解风景画作品中的构图形式，体验绘画作品中的情感表现。

2．通过对作品的构图分析与学习，加强构图在作品中的自主应用。

3.能通过摄影图片，表现出透视、构图合理的风景画作品。过程与方法：

学生通过观察、分析掌握构图知识，感受在绘画作品中表现出的情感，通过精心设计问题，探讨，扩大学生知识思维，在表现中实现学生的理解与掌握。形成初步的表现与运用意识。情感态度价值观：

通过分析作品构图，感受作品所给予的情感因素，并理解风景画作品中体现的情感表现力。

教学重点：了解风景画中的构图因素；

掌握风景画中的构图形式，能运用透视、构图知识于风景作品中。教学难点：

如何把自己的理解及掌握通过作品表现出来。教学教具：课件、挂图等其他材料。教学设计：

教学内容及设计意图：

1.通过复习，巩固上节课所学知识，为进一步引入新课做铺垫。2.通过分析，掌握和体验风景画构图形式线及其情感体现。3.学会赏析作品的形式线，并能感知与表现。4.通过分析，掌握和体验取景范围与画幅形状。

5.通过赏析，学会从作品里读出相关信息，并能用语言表述或总结出来。

6.能联系艺术作品，抓住透视与构图的知识，学会交流看法。7.通过学生实践，加深学生理解，促进学生的知识与表现相结合。

8.通过交流，让学生找到自己的不足，学会从不同角度看问题，分析并表现。

七年级下册美术教案

总第 课时

9.鼓励学生利用课余时间进一步探究与学习。导入

复习上节课知识要点；

1.透视规律：近大远小，近宽远窄，近实远虚，近高远低 2.平行透视；3.成角透视：

4.除透视外，风景画中的还应注意哪些问题？（构图）新授 《风景画的构图》

1.决定一幅画面形象的位置关系的关键使画面上的构图形式线，体现一幅画的情感倾向的关键也是画面的构图形式线。如何理解构图形式线？

欣赏并分析四幅素描风景画；四幅构图形式线示意图。

请四名学生上台勾画，其他学生在下面勾画（简单的几何形、线）能体现画面形象特点的形式线。

师生点评，把握画形式线的方法。

2.取景范围与画幅形状，也是决定画面主次关系及情感倾向的重要因素。

分析四幅风景素描；四幅不同取景范围图例；四幅不同画幅形状图例。

对应原作分析，感受不同取景范围、画面形状对应的情感倾向及画面主次表现。

师生总结： A.取景范围根据实际大小适中； B.绘制角度以寻找适合画面为主； C.方形构图：宜表现平静、柔和的感觉； D.横长构图：宜表现开阔、壮观的感觉； E.竖长构图：宜表现崇高、挺拔的感觉。3.优秀作品欣赏 风景素描小品；

赏析其透视、构图等方面； 师生交流看法。

4.学生实践:从课件风景摄影作品中，运用所学知识，画一张小型素描风景，注意表现风景给你留下的深刻印象。

学生实践，教师巡视辅导，发现问题，提示修正。

六、讲评:选出有情感表现、有较准确的透视表现、构图的部分优秀作业，进行简评，同时讲讲想表现什么样的特定情感，如何表现的。1.生生互评；2.师生点评。

七、总结与课后整理

总结本课知识点及学生的表现，鼓励学生继续完善；

继续观察生活，尝试赏析艺术作品，网上收集资料，完善自己的不足。

七年级下册美术教案

第2课 黑白世界 第一课时

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总第 课时

教学目标 

1.复习基本理论知识巩固教学效果。 2.熟悉木刻版画制作流程

3.初步接触木刻版画制作。在制版过程中发现问题解决问题提高动手能力。 4..亲身实践认识美、发现美、创造美陶冶艺术的情操。教学重点：

1.版画基本知识的学习理解

2.木刻版画制作流程的掌握操作和各种刀法的认识运用。

教学难点：

木刻版画制作过程中发现问题并解决问题。

教学方法：讲授法、图文示范法。

教具学具准备： 

1．教师准备木刻版画方面的图片和范作木刻版画工具及材料。 2．学生准备三夹板或者复合地板木刻刀砂纸复写纸及设计图稿。教学过程：

一 复习理论知识巩固教学效果进入新的课题 知识重点。

教师将版画示范作品展示在黑板上问答进入复习理论知识。1．师：同学们上节课我们一起学习了哪方面的知识呢？

生：„„ 师：对，这节课我们来一起学习了版画方面的知识„„ 表扬和肯定学生的回答书写课题

2.师问：那谁能够说说版画是什么 生答„„ 3.师问：我们生活中常见的有哪些类型的版画呢 生答„„ 4.师问：那木刻版画的制作工序呢 生答„„  表扬和肯定学生回答的同时进行进行小结 课堂新授内容：版画基本知识

1.版画的定义： 版画是集绘画制版印刷为一体的艺术形式。2.版画的分类：

A.按板材分类:木刻、铜版画、石版画、丝漏网版画、纸版画等。B.按制版特点:凸版以木刻为代表

凹版以铜版画为代表平板以石版画为代表



七年级下册美术教案

总第 课时

孔板以丝漏网版画为代表。

3.木刻版画的制作工序: 起稿→上板→着色→刻版→修版→拓印→装裱

二 教师示范讲解学生初步实践 教学重点及难点：

着重讲解木刻版画制作工序中上板、着色、刻版这3个流程。

1.上板:用复写纸把设计图稿的轮廓复印在木板上。



（教师示范讲解学生实践操作。）

2着色:A.刻版前在画好设计图稿的木板上涂一层重颜色

B.用记号笔或勾线笔勾线，使刻出的效果鲜明。

（教师示范讲解学生实践操作。）

3.刻版：A.按先白后黑先大后小的次序下刀。

B.可刻可不刻的地方不刻或少刻 C.留有余地以利于修版时调整。（教师示范讲解学生实践操作。）

三 学生实践操作教师课堂巡视。

1学生初步进入木刻版画的制作实践操作中体验木刻版画带给 自己的乐趣。

2.教师课堂巡视：

解决学生在刻制版画过程中所遇到的问题师生一起探讨木刻版画这一课题。

四、师生相互点评整理课堂卫生。

1.师生相互点评典型的学生作业。

2.师生一起整理课堂卫生。

五 课后拓展（让学生收集版画作品以及版画的特点）

六、课后作业布置

七年级下册美术教案

第2课 黑白世界

第二课时

总第 课时

教学目标 ：

1、情感目标：

培养学生关注木刻版画的意识，培养学生对美 术作品不同表现形式的认知和热爱。

2、知识目标：了解版画的基本知识及木刻版画的制作方法，并尝试运用最简单的材料进行体验制作。

3、能力目标：观察能力、分析能力、综合运用能力的锻炼与提高。

教学重点：

A.了解不同材质版画的制作差异；

B.初步了解并体验木刻版画的基本知识和简单的的制作方法；

教学难点：

木刻版画的黑白处理关系。

教学方法

旧知识巩固、体验制作等 教具学具准备：

教材、多媒体课件、木刻刀具、教师自制木刻版画等

教学过程设计

教学导入：

一、复习旧知识、导入新课

1、适当评价上课时黑白稿的完成情况（优点及应注意的地方）

2、简单复习巩固上课时所学的内容：

二、新授过程：

（1）版画的种类：

A.按板材分类:木刻、铜版画、石版画、丝漏网版画、纸版画等。B.按制版特点:凸版以木刻为代表

凹版以铜版画为代表平板以石版画为代表 孔板以丝漏网版画为代表。

（2）版画的特点：

一 印痕，制作版画过程中有机器或人为的压力造成。二 复数性，同一张画可印制多张。

三 间接性，版画不是直接画出来的，是通过媒介物，例铜版石版间接制作而成，不像油画水彩直接绘制而成。（3）版画的工具材料：

七年级下册美术教案

总第 课时

三夹板，复合地板，刻刀，吹塑纸、圆珠笔、电烙铁、水粉画颜料（或浓缩广告画颜料）、橡胶磙（可用橡皮管、木棒等自制）、油画棒、毛笔等。

其中吹塑纸质地较软，用圆珠笔用力在吹塑纸上划过，其表面即可留下大小宽窄不同的点、线、面，可制作出丰富多彩的版画效果，水粉颜料（或浓缩广告包）代替油墨便于操作及课后清洗。

3、黑白木刻版画的制作特点及形式

木刻就是以刀代笔，使版面上的刀刻痕迹和木版质地具有类似国画笔墨那样的艺术韵味，称：“刀味”“木味”。对于木刻而言，即能够纤细如发，制作精工，也能简约的刀法刻画出人物事件的风神，更强调刻画的力度，黑白的对比，立体黑色的浓淡关系有和雕塑、碑刻相近的韵味，格外的生动有力，尤其重视神的刻画，让人有精力四射之感，留下极深的印象。木刻的艺术特点：尽可能利用对象的本色，显出木味；巧妙利用“留黑”手法，对刻画的形体作特殊处理，获得版画特有的艺术效果；发挥刻版水印的特性，让大块阳刻产生强烈的艺术效果；通过巧妙构图，以丰满密集和萧疏简淡等不同风格来衬托表现主题。木刻版画，是中国美术的一个重要门类。独特的刀味与木味使它在中国文化艺术史上具有独立的艺术价值与地位

三、木刻版画的黑白处理：

1．主要归类：以黑衬白、以白衬黑、黑白互衬。

2．灰色的处理是黑白木刻的关键。

四、黑白木刻的制作过程及方法

1、在版材上描稿（反稿或纸稿上版）

2、刻版

3、上色（单色、套色）

4、拓印

五、学生体验制作：

要求学生在上课时描稿的基础上，在本课时完成整个黑白木刻的作品（也可以运用套色来完成）。

教师随堂辅导：可将表现较理想的学生作业和存在不足的学生作品在课堂上展示出来，并进行讲评。

六、课堂小结，作业展评

1、学生自评、互评

2、教师综合评价

七年级下册美术教案

第3课 画家笔下的质感

第一课时

总第 课时

教学目标：

1．通过本课学习，使学生了解绘画质感的形成原因，理解绘画中表达质感的方法。2．了解和感受材料和质感美，让学生从不同材料的使用中获得体验的乐趣，并大胆地去创作和表现。

3．培养学生的创新精神和合作意识。

教材重难点：

教学重点：运用材料表达质感的表现手法。

教学难点：能够利用不同的材料特征表达不同的质感。

一、组织课堂教学（目测学生工具准备情况）

二、导入新课：

1．以学生的文具盒为例，说明你喜欢它的原因。（材料和感受）2．活动一：教师选取四件物品（黑板擦、校服、窗户玻璃和黑板），请二位学生说明他们给你的感受。

三、讲授新课：

1．问题：“你如何理解“质感”一词？”请学生回答。

质感是我们对某种物质的触觉或视觉感受，如布的柔软与钢的坚硬、瓷的光滑与陶的粗糙。

绘画中对不同材质运用不同的手法所表现出来的材质真实感，是画家笔下的质感。学习质感、天然质感和人工质感的概念。

2．活动二：四件物品（玻璃碗、笔筒、紫砂杯和贝壳），请一位学生说明哪些属于天然质感，哪些属于人工质感。

四、感受质感：

1．不同的材料给人的质感不同。

欣赏六组图片（柔软与坚硬）、（透明与浑浊）、（光滑与粗糙）、（干枯与润泽）、（粗壮与细小）、（寒冷与炎热）。

小结：当我们沉醉在大自然给予的美景时，心中可能会有一种非常强烈的愿望，那就是想用手中的笔把它画下来，留下永恒的记忆。你是否很想知道怎样来表现物体的质感呢？让我们一起来学习吧！

2．表现质感的方法：（结合图片来分析）

第一、色彩表现。欣赏水彩画、水粉画和油画作品，同时介绍它们的不同特点。第二、明暗、线条。素描作品欣赏，体会由明暗和线条带来的真实感。

第三、运用材料。

五、领悟材料美：

七年级下册美术教案

总第 课时

1．欣赏油画《根》，（黄土高原的雄厚与苍茫）。

2．欣赏邵增虎的油画作品《任弼时》，（茅草屋、石头地、发白的军装等）。

3．欣赏杨志坚油画作品《冠军的诞生》，体验质感的描述与表现。4．欣赏素描作品《手套》，体验材质的表达。5．欣赏课本第15页，各种物体的材质对比。6．欣赏课本第17页，各种线条的运用对比。

六、学生练习，教师巡视辅导：

1．初步尝试绘画出一张富有材料和质感的作品。2．要求：独立完成，并能体现材料的美感。

3．学生将完成的作业张贴在黑板上，由学生互评、（你最喜欢哪张作品，为什么？），（运用那种方法法和追求表达何种质感？）教师评价。

七、教学拓展：

1．在建筑（卢浮宫的玻璃金字塔）、灯具（水晶灯）、家具（沙发）和陶瓷用品（茶具）说明材料和质感知识的运用广泛。

2．从摄影艺术、生活用品和造型设计方面说明。3．广告设计和服装设计都要运用材料和质感的知识。

八、教师小结：

在以后的生活和学习中，同学们留心观察、细心地体会，还可以利用其它材料进行研究，为生活创造更多更美的图形，为学习增添更多的乐趣。

九、教学后记及反思：

七年级下册美术教案

第3课 画家笔下的质感

第二课时

总第 课时

一、组织教学，清点人数

上周尝试了质感的表达，同学们的整体画面效果还不错。下面选取了几个同学的作业，我们共同来点评一下。

二、作业点评：

这个环节会讲到同学画面的表现方法，所以会问到一个问题。请同学们思考这么一个问题：质感的表达方法有几种？

常用的表现方法有哪几种？

答案：用形状表现质感、用线条表现质感，用色彩表现质感。

三、导入新课：

1．提出问题：下一步我们要追求什么样的画面效果？ 2． 作品欣赏：

《高原人》 摄影 赵志强

《雪山下的篝火》 水彩 傅啓中

《钢水．汗水》 油画 广廷渤 分组讨论：

1、通过我们的作业和这些作品的比较，找出我们的画存在的不足之处在哪里？ 我们的画面和这些作品的差别在哪里？

讨论的结果：我们的画面深入刻画的程度不够，画面的空间感、物体的体积感都没表现充分，物体的质感表达不明确，形体塑造缺乏表现力。使画面显得粗糙，不够精致。

2、提出要求：下一步我们就要在深入刻画上下功夫，要非常明确地交待出物体的质感、真实感。

要想表现物体的质感，首先我们要对物体的质感特征有所认识，我把我们常用静物分成以下几个类型：

a．器物类 b．透明物体 c．瓜果、蔬菜类 d．衬布

3．下面我会结合图片逐个对这四类物品的质感特征进行详细的讲解。a． 器物类：通过陶器和瓷器的图片的展示，分析比较出它们不同的质感特点。表面结实无明显光泽的物体：如未漆的木器、石膏制品、粗陶、陈旧铁器等。陶器、陈旧铁器这种表面结实无明显光泽这类制品的特点：这类物品形体转折清晰，受光、背光、明暗交界线、反光等层次清楚，固有色明显，其色彩关系和素描关系主要受光源色和大环境色的反射影像，而较少受周围小局部物体的折射、反射影响。

瓷器、金属性制品这种表面光洁有较强光泽的物体的特点：这类物体表面光洁，折射 11

七年级下册美术教案

总第 课时

强，周围环境和物体的形和色，都会在这些物体表面形成反射成像。高光明亮清晰，明显带有光源的色彩倾向。不同的面反射不同的物象，暗部反光明确，受环境色影响很大。

b．透明物体: 如：玻璃、透明塑料、水等

透明体总会或多或少地减弱其背后的物象的色彩对比和素描对比，越透明无色的物体越能直接地反映出其背景的色彩特征。

有色透明体的颜色必然会影响到其背后物象的色彩倾向。

c．瓜果、蔬菜类：展示瓜果蔬菜的图片和写生效果图，讲解分析瓜果蔬菜的质感特点。

表面结实有光泽的蔬菜瓜果。如：苹果、葡萄、西瓜、甜瓜，西红柿、辣椒、冬瓜、茄子等。这类蔬菜水果光泽感强，有明显的高光和明确的反光，受环境色影响较大，色彩关系复杂。

表面结实无明显光泽的蔬菜瓜果。

如：土豆、地瓜、刺黄瓜、梨、杏、毛桃、等。

这类蔬菜水果光泽感较弱，没有明显的高光，也没有明确的反光，受环境色影响较小。d．衬布：展示衬布的图片和写生效果图，讲解分析衬布的质感特点。

一种是棉麻类衬布：吸光性强，没有明显的光泽，形体起伏明确、固有色较明显。一种是绸缎丝质类衬布：光泽强而很容易受光源和环境的影响，使明暗关系复杂交错而显得闪烁生辉，光彩亮丽。

四、学生练习，教师巡视辅导：

单个物体质感写生练习，要深入塑造物体，要求质感明确、具有真实感和艺术感。

五、教师评价

1．学生将完成的作业张贴在黑板上，由学生互评、（你最喜欢哪张作品，为什么？），（运用那种方法法和追求表达何种质感？）2．教师评价。

六、教学后记及反思

七年级下册美术教案

第4课 扮靓生活的花卉纹样

第一课时

总第 课时

教学目标：学会二方连续和四方连续图案的制作与设计

情感目标：领略自然中的美得形状与色彩，培养学生热爱自然，热爱生活的美好情感。在图案纹样的组织形式图案的设计中，让学生了解生活中处处有美，美的装点会让生活锦上添花。

认知目标：了解图案的变形手法和图案纹样的构成方法。

技能目标：设计制作一件单独纹样的图案，掌握图案纹样的组织形式的表现方法。教学重点：

图案的变形手法，图案纹样的二方连续纹样，了解其主要形式，并能独立设计。教学难点：

图案的构成方法、排列与设计。

一、导入阶段

教师：同学们，你们喜欢花吗？最喜欢哪种花？能为我们简单介绍一下吗？

学生出示自带的花或者照片，并介绍该花的外形、色彩、特性等。品种繁多的花卉美化了我们的环境，还让世界变得五彩缤纷！我们爱花，因为它给我们芳香，我们爱花，因为它带给我们美丽！花会出现在花园里，花店里，还会出现在哪里呢？

结合课件出示带有花形图案的生活器皿、墙纸、地板、布料、服装……等图片。学生欣赏后回答：花还会出现在我们的生活用品里。

二、发展阶段：花卉图案的装饰变形

仔细观察一下，这些美术作品里出现的花卉和生活中的花卉有什么不同？

图案很简洁夸张 照片很真实很细致很有细节

链接：

图案的概念：图案是为了达到某种装饰目的，对实用物品的外观进行的装饰设计，它包括纹样设计，色彩设计和器形设计。

思考：设计者把花放到物品上的时候，对花进行了怎样的加工？ 例：荷花的图案设计（P21页）

三、教师介绍图案的装饰造型方法

学生尝试根据照片中的花卉原型，进行荷花图案的装饰造型。

1、“省略”：也叫简化法。

是对自然心态的简洁化，减去繁琐细节，以突出整体的特征与个性。

七年级下册美术教案

总第 课时

2、“夸张”：是对自然形态的某些部分进行装饰变更，如使圆的更圆，方得更方，长的更长……

3、“添加”：是运用附加组合的方式在图案中添加装饰，使其更加丰富、理想。

4、“分解”：是运用形与形之间的相互叠合，或是运用点、线、面对图案形象进行分割，以达到丰富与变化的装饰效果。

总结：这四种变化的根本是从“自然”形态到“图案”形态的变化。

将自然的物体进行变化，可以突出主体，突出事物的特征，可以突破自然的束缚，使之更加理想化，可以使艺术更加多样。通常情况下，我们会将四种方法结合使用，设计的过程中如能增加点、线、面的运用，如线描法、块面法、线面结合法、黑白转化法、点缀法等，所设计的图案一定会更加丰富，更具有装饰性。

图案由自然形态变化而来，但不是自然原型的复制和再现，而是经过提炼和概括的形态。相比较自然原形，他的特征更加突出，更具装饰味。变化是图案设计的灵魂，是艺术的再创造，它源于生活，更高于生活。

四、深入阶段——图案的构成形式

变化过的图案，一般以单独纹样、连续纹样的形式形成纹样

单独纹样是相对独立、单独构成的图案纹样，包括自由纹样、适合纹样。

自由式单独纹样是没有边框限制的，适合式单独纹样是有边框限制的。单独纹样有对称式和均衡式两种手法。

五、实践和体验

根据菊花的造型，尝试用喜欢的方式，设计制作一幅成菊花装饰图案。

六、展示评价：学生优秀作品展出。

七、课堂小结：

花卉图案可以抒发我们的感情，丰富人们的生活。一件物品有了花卉的装点，常常变得更加亲切可爱。

八、教学后记及反思

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第4课 扮靓生活的花卉纹样

第二课时

总第 课时

一、导入新课

教师出示图片,欣赏讨论。

学生观察这些实物的图案相互讨论它们美在什么地方? 学生回答都有美丽的花纹和图案。它们之间组织形式有什么不同？

二、理解与探索

平面图案纹样的组织形式分为单独纹样和连续纹样两种。

这两种纹样各有自己的组织形式和骨法，形成各种组合，这种不同的组合便是图案的构图。

平面图案纹样

（一）单独纹样

单独纹样是相对纹样而言的。它且有相对独立性，能单用于装饰。所以单独纹样要求纹样形象要完整。

单独纹样：自由纹样、适合纹样、角隅纹样、填充纹样等几种形式。

1.自由纹样，是相对于程式严整的纹样而言。它不受外轮廓限制，自由处理外形而单独构成并应用于装饰。

2.适合纹样，图案适合于一定的轮廓线内而形成的纹样，如适合于方形、圆形、椭圆形、半圆形、三角形、菱形等几何形内；或花朵形，桃形，扇形、葫芦形等规整的自然形骨。而纹样形态正好与外轮廓相吻合。

3.角隅纹样，也称“角花”。指在带角的形状中或角隅部分装饰纹样，因纹样大多与“角隅”相适合，故又称角隅纹样。

4.角隅纹样即可单独一角构成，也可对角、四角或多角构成。其骨式也可分对称式和不对称式（自由式）两种。

5.填充纹样，指纹样组织虽受外轮廓限制，但又不完全适合的纹样。即适合轮廓内的某一空间，而其它部分作自由处理，有的也可突破部分边线以求丰富多样、生动活泼的效果。

（二）连续纹样 ：在进行了单独纹样的讲解之后，作连续图案的知识的学习，将单独纹样图形连续向左右、上下等方向作连续排列，使之成为长条形连续组织图案，连续纹样是相对于单独纹样而言。它是以专门设计的“单独纹（单位纹样）”按一定的格式，作有规律的重复排列，成为无限反复的纹样。连续纹样有二方连续和四方连续两类。A．二方连续纹样

指以一个单位纹沿上下或左右两个方向作有规律的连续反复排列。

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总第 课时

沿上下方向称纵式二方连续，沿左右方向称横式二方连续。

二方连续纹样多用于装饰器物的边缘而形成带状，故又称“带状纹样”或“边缘纹样”，“自由纹样 ”，“适合纹样”，“ 角隅纹样”，“ 填充纹样”。

利用纹样的反复节奏取得优美的韵律。另外，作首尾相接棑列的称“环状连续纹样”。图案纹样的组织形式有以下八种主要形式

1．散点式，以一个或几个形象组成的单位纹，以此为基础进行连续棑列。是二方连续中最简单的一种。散点式给人端庄大方、简洁朴实之感，但处理不当易松散、呆滞、单调。

2．接圆式，也称连圆式，是散点式的进一步发展。它以圆形为骨架，作同样大小圆的排列；或作大圆、小圆的排列；或作半圆的排列；或作圆和半圆的间隔排列。要注意圆与圆相接要自然调和，防止由于相互套环刺出现紊乱。

3．垂直式，纹样的骨式为垂直排列，方向可向上、向下、或上下结合的垂直排列，也可在配置上作疏密变化。这种骨式有安定、肃穆之感。但需防止纹样松散而产生的孤立，缺乏连续感。

4．波线式，以波线为骨架，作一波线构成，亦可作双波线相重或相交构成。这种骨式构成较为活泼，运动感强。但需注意骨架的韵律不要中断，前后纹样要有连贯性。5．折线式，以折线为骨架，其构成同波线式。这种骨式既具运动感，又刚劲有力。6．斜线式，以斜线为骨架，依据倾斜线或倾斜的区域划面，连接单位纹样进行倾斜式的连续排列。这种骨式运动感较强，富有变化。

7．回旋式，以旋涡线为骨架，进行单位纹的连续排列。这种骨式活泼、柔美，具有动感。二方连续纹样的特点是连续性强，有韵律感。单位纹不要过多或过于复杂，一个简单的单位纹，通过反复就会变得丰满，还可利用单位纹的方向变化，构成很多变化格式的连续纹样。

B．四方连续:指一个单位纹沿上下左右四个方向作有规律的连续重复排列，并可无限扩展的纹样。四方连续可用于花布锦缎、壁纸、商品装潢等的设计。

三、小结 ：图案纹样的二大类组织形式，它们分别有四种和八种主要形式。

四、作业 ：

1、美就在我们的身边，让我们用心体验，去发现、创造更多的美。

2、同学们以一种花卉为基础图案，设计出一个二方连续纹样图案。

五、教学后记及反思

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第5课

千姿百态的水

第一课时

总第 课时

教学目标：

能够细心观察与主动体验，学会归纳、概括自己的感受，尝试组织线条表现水的形态美。

教学重点：是用合适的线条来表现不同的形态水。教学难点：学生能够感受水的形态美，教学课时：2课时 教学方法：

讲授示范法

师生探讨法

学生体验尝试法 教学过程：

教学内容：千姿百态的水

一、声音导入，激发情感

首先我播放一段滴水的声音，让学生闭眼倾听。

听前教师提示要求：边听边联想与水声相应的画面，说出你的感受。听完后让同学做简单表述，教师简评补充。

二、生活中找寻，情感投入

在我们生活中到处能见到水。（课件展示水宝宝并由它向同学们提问：你们在那里能见到我？我又是什么样子的？）培养学生细致观察的能力。

三、人文渗透，审美感受

请读一读“惊涛拍岸，卷起千堆雪”，“风乍起，吹皱一池春水”，“水光潋滟晴方好”这几句古诗，谁能描绘一下当时古人见到的是怎样一个情景时才有感而发的。

在我国有许多诗句对于水的形态、动势的描绘是非常形象和有意境的，我们可以下课后去找一找。既然古人在见到水的各种“样子”时能写出这么美和贴切的诗句，那么当你见到下面的画面时，就凭自己的感觉，用自己的话来形容一下水的状态或给它取个名字吧。

通过师生平等交流对话，以人文学为基础，辅以感知、分析、理解和创造，使学生对水的美感有一种深入的理解。

四、视频欣赏，进一步感受

我们欣赏了水的照片，想感受一下在各种环境下动态的水吗？能用一个字或词概括一下你的感受吗？富有动感的视频将带给学生更强烈的感受，在前一环节的基础上，用

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总第 课时

更概括的一个字及词来表达自己的感受，将人文意义更深层化。

五、通过实验，体验水的动势

水有那么多形态，真是“千姿百态的水”啊！那么你知道水的各种姿态又是怎样产生的呢？（外界给它施加的力）谁有本领能利用身边的工具来改变自己水杯中水的“样子”。每组推选最有创意的同学上讲台在大容器中演示。

综合自然教学，并注重学生个体与群体间的交流。

六、感受各种表现水的方法，设疑解惑

师生先欣赏各种画中的水的表现方法，要求学生带着问题去欣赏并相互解决。1.互相谈谈最喜欢那种风格的画，为什么？ 2.这种画法的工具是什么？ 3.它们都是怎样表现水的？

七、自主创新表现

小组中每人用一句话或一个形容词为对方同学出一个水的绘画题目，根据这一题目用合适的表现来进行创作。

八、作业评价，创意交流

1.水资源博物馆准备收集一些有关水的好作品，你认为它们会选取哪些作品呢，为什么？学生讲评。

2.角色转换，学生既是创作的主体，又是评价的主体。

九、话题延伸

在欣赏了各种水的优美作品的同时，我们要深刻地注意到水资源正在受到严重的破坏，引导学生讨论，并延伸到课后。

（讨论如何保护水资源）

研究性学习体现了学生主动学习、主动参与的能力，体现出对多元化的课程理念以及对自然、对生态、对社会发展的关注。

十、教学后记及反思

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第5课

千姿百态的水

第二课时

总第 课时

教学过程：

一、导入------音频导入法，感受体验。

播放四段水声（滴、撒、流、淌），听前我要求学生边听边进行食指空中绘画-----为下面的学习做铺设。

欣赏从互联网下载的水的动态变化的影像片段，学生看完后师生共同探讨总结，水既有静态的产生美妙的韵律的变化。

二、作品欣赏-----——拓展联系，承上启下；

我分别播放三幅图片，学生对三幅图片的水波进行探讨总结。通过宋朝马远《十二水图·黄河逆流》师生看到了波涛滚滚的黄河。

在“九龙壁”前师生领略到了富有节奏感的水纹规则排列并贯穿整个画面，烘托了龙的造型，又使画面统一协调。

“漩涡纹彩陶瓮’师生领略到流动的线将漩涡和波纹巧妙组合，动感的纹饰与器型十分协调。

总结：这些作品概括表现了不同环境下水波的特性和形状，提炼物象的本质特征，并做了程式化的表现，使画面和谐、美观。

三、尝试练习-------观察实践，完成过渡

我首先展示浪花、溪流、大雨、漩涡图片。

学生分四组，每组任择一种水的形态，分别用自己认为合适的线条来表现，比比哪一组表达的方式最多最精彩。

小组完成后展示小组作品，学生简评，老师点评。

老师点评注意：肯定学生的观察能力，想象能力，强调所画的内容不宜太多，用点线面组织成优美的画面表现一定的节奏和动感）。

四、教师演示------示范总结，延伸能力；

首先我作《水的狂想曲》演示，并要求学生边看边思考我的创作要点。

七年级下册美术教案

总第 课时

然后学生讨论归纳创作要点。

总结：点线面的合理组织，曲直变化体现动势。

要抓住水的主要特征，简化不必要的细节，使其典型化、抽象化，在点线面组织与变化中形成自己独特的个性。

五、作品体验--------知识迁移，创新应用

用多媒体给学生播放几幅关于水的图片 要求学生观察水的状态

运用简略的线条来设计表现不同形态的水，创作一幅体现水的动感和美感的作品。学生课堂制作，教师随堂指导。

活动力求让学生感受水在自然和外界条件下丰富形态美，并归纳其造型特点 学会运用线组织画面，体会线的表现力和秩序美。

六、作业展评-----拓宽知识，启迪智慧

1.制作完成后，优秀作品粘贴在展览区。2.师生共同点评、互相学习，取长补短； 3.鼓励学生的独创性，使其个性得以充分展现；

七、教学后记及反思：

七年级下册美术教案

第6课

灯饰的设计与制作

第一课时

总第 课时

教材分析：

本课的学习内容主要是利用立体构成结合平面构成的基本方法进行纸质灯饰的设计与制作，并把课堂设计教学与生活实际运用有机的结合起来。通过让学生收集资料、进行灯罩基本造型的练习、以及对灯罩进行美化装饰，培养学生收集资料、处理图形信息的能力。让学生在实践中感悟美、体验美、创造美。教学目的：

1.学生能选择合适的纸质材料制作简单的圆筒形、三角形、正方形及其变式

2.学生尝试借鉴某种形式，运用适当的装饰手法美化灯饰。

3.学生能有兴趣地表述对于灯光的情感，体验，尝试分析灯饰的材质、造型及装饰对于灯光的影响。教学重点：

1.手工制作与民间工艺相结合的素质培养。

2.制作方法步骤及外观造型设计。

3.灯饰制作与人们生活的密切联系性。教学难点：

1.灯饰制作在表现内容上也有一定的难度，在教学中保证结构的正确性系统性。

2.在造型设计上受哪些因素制约，在制约中又如何去拓展。教师准备：

各类灯光图片，资料教科书。学生准备：

民间花灯、有关灯及元宵节来历等相关背景资料收集 剪刀、小刀、尺子、双面胶、做灯饰的纸、材料。课时： 2课时

教学方法：互动法、探究法、欣赏法、演示法等 教学过程：

第1课时

教学目标 :

1、学生能够选择合适的纸质材料制作圆筒基本形及其变式。

2、学生愿意尝试借鉴某种形式,运用适当的装饰手法美化灯饰。

3、学生能有兴趣地表述自己对灯与光的综合知识及情感体验。教学重点 : 学生通过看书、讨论、探索做纸制灯饰的方法步骤。教学难点 : 学生如何合作制作一个漂亮的纸制灯饰。: 21

七年级下册美术教案

总第 课时

一、导入新课 :

1、灯是光明的使者,引出学习主题《灯饰的设计与制作》,一起感受灯与光的魅力。

二、讲授新课

第一阶段,感受阶段：:

1、请学生朗诵课前搜集到的有关灯与光的文章、诗词、佳句。

2、出示图片,让学生感受灯与光的魅力。

A．请同学们相互交流关于灯饰制作的相关资料，简单谈谈对制饰制作的感想。

B．欣赏挂图、照片，激发学生兴趣，引起共鸣。

C．根据挂图、图片、以四人为一小组，对灯饰作品的形、色、质感，进行简单的形式分析，便于理解掌握。第二阶段,指导阶段：

A．提醒同学们注意观察你生活周围的灯，如：路灯、吊灯、壁灯等等，说出它们的造型、形式及材料有哪些美学及实用价值，跟你要制作的灯饰有哪些区别与联系。

B． 介绍纸制作灯饰的材料运用及多种造型选择，灯饰设计的主要形式：圆形、正方形、三角形及多变组合形等，每个形状的灯饰适合于不同的环境，引导学生主动关注自然界、民间美术及优秀造型中的形与色，从中借鉴、发现、综合、整理、转化出适于设计制作纸制灯饰的形式语言。

C． 纸制灯饰的主要特点：造型冼炼、生动、简洁明快、适易掌握、美化环境。第三阶段,制作阶段：

A．了解灯饰的艺术特点与功能，借鉴优秀建筑和民间美术相联系，分析造型艺术可以进行几个形体组合、充分发挥联想。

B．善于师生交流制作灯饰的感受，调查生活中与灯有关的内容。

C．用自然硬质媒材或人工硬质纸材，通过折压造型、切割变化、粘合成型、折起调整、整理组合等技法进行立体造型游戏。

D.用单色和彩色纸材，采用折、剪、刻、拼、帖等方法进行以立体构成为主的练习。

3、制作过程演示：

第一步：用铅笔在彩色纸制板上轻轻画出你所要折叠的图案。

第二步：用刀刻出所要折起的部位，刻掉透光部分的图案纹样。

第三步：用透光纸（白色、彩色均可）在里边粘帖整理。

第四步：按开始时刻出的部位折起调整、整理成型。

三、学生活动:

1、以竞赛形式,四人小组合作做一个纸制灯饰,看哪一组做的最漂亮?

2、活动要求: 22

七年级下册美术教案

总第 课时

①在制作过程发挥团结协作精神;②大胆构思设计、敢于标新立异;③制作地精工细致;④注意安全和卫生,防止被刀划伤。

3、学生活动,教师巡视辅导。

四、小结：

①要善于学习,借鉴

②发挥团结协作精神;③大胆构思设计,敢于创新;④大胆发言,表述感受。

五、教学反思：

第6课

灯饰的设计与制作

第二课时

教学目的：

1.学生能选择合适的纸质材料制作简单的圆筒形、三角形、正方形及其变式 2.学生愿意尝试借鉴某种形式，运用适当的装饰手法美化灯饰。

3.学生能有兴趣地表述对于灯光的情感，体验，尝试分析灯饰的材质、造型及装饰对于灯光的影响。教学重点：

1.手工制作与民间工艺相结合的素质培养。

2.制作方法步骤及外观造型设计。3.灯饰制作与人们生活的密切联系性。教学难点：

好的制作如何去欣赏，分析好在哪里？它需要学生去发挥想象和创造，作业的难度和要求要有一个定位。教学过程：

一、交流讨论

七年级下册美术教案

总第 课时

１． 学生交流收集的诗文资料，进一步深化对灯与光的审美体验。

２． 思考不同的时间、地点、季节、节日对灯有什么不同的要求。

３． 学生交流讨论，注意灯光的不同效果给人的心理暗示，引导学生设计要根据要求考虑色彩、造型、材质的定位。

不同氛围中的灯饰图片欣赏，让学生为其选择适宜的环境，感受灯饰对渲染气氛的作用。

二、尝试体验

联系生活实际，让学生对不同地点进行灯饰设计，谈出创意，教师提出指导性意见。（客厅灯光，卧室灯光，餐厅灯光等）

三、造型处理

A．根据圆筒造型进行的变化处理。

B．从其他领域获得启示而进行的造型处理。

C． 欣赏不同造型的灯饰图片，学生分析造型特点

四、材质处理

教师在纸质灯饰上进行其他材料的装饰处理（羽毛、小贝壳、树叶等），展示运用其他材料制作的灯饰，鼓励学生运用合适材料设计制作。

五、设计制作

教师：新的一年即将来临，请大家结合新年的喜庆气氛设计一个灯饰，以纸质材料为主结合其他材料装饰，注意造型的变化处理。

六、学生作业：

1．学生分组设计制作小样

2．技术指导：结合灯饰实物对透光性、耐热性予以提示，灯饰的造型应考虑灯光效果，同时注意结构强度以及空气流通性等方面的问题。

七、小结：

1． 学生展示自己的作品，同时展开自评和互评、教师综合评价。

2．.师生共同总结设计与制作的新知识、新结论。

3．选出好的灯饰作品进行灯光演示，同学观摩教师给予肯定。

八、教学拓展

鼓励学生尝试运用更多的手法、材料设计制作灯饰装饰家居。

九、教学反思：

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第七课：书法的结构之美

第一课时

总第 课时

教学目标

情感态度与价值观 感受书法艺术的魅力，体会到书法创作的核心是情感，技法表知识与技能：会临写篆、楷等不同字体,会分析书法的结构之美。过程与方法：欣赏——评述——临写——展示。现为情感服务。

教学重点：书法的结构特点、艺术价值。教学难点：培养学生热爱书法艺术的情感。教具学具准备：

一、欣赏导入。宣纸，毛笔、墨汁等用品，多媒体课件。交流、启发。

1、出示甲骨文图片,请学生欣赏。(以音乐《高山流水》为背景)

提出问题:大家知道这是什么吗?(甲骨文)如果你感兴趣可以画一画。

2、同学们在课前收集有关甲骨文的资料，你知道关于甲骨文的有那些知识。

3、学生交流。

4、教师总结甲骨文是在乌龟的贝壳上写上的文字.看看你们认识上边的字吗? 请同学们边看边欣赏。学生看课件中的图片资料.看的时候可以尝试临摹。独立思考、回答，激发学生学习书法的兴趣。

二、感受造字艺术，体会“画”字的感觉。合作交流、全面提高。

1、创设情景，感受书法魅力：

A、提出问题：在欣赏甲骨文时，有你们认识、感兴趣的文字或者图案吗？也可以谈谈你的看法。B、师生交流。

C、教师接过学生话题，创设情景。

很久、很久以前，那个时候还没有文字，人们还没有文字来记叙自己的事情，人们为了方便，有的人就在房屋中挂了根绳子，记录东西，后来，人们就想，思考着各种各样的东西怎样表示。

这个时候人们就在思考：

太阳—— ？ 月亮—— ？水—— ？ 你们觉得怎么表示？ 引导学生大胆发言。

总结：有的人会结合事物的外形，有的结合意思，有的用图„„等，引导学生大但 25

发现，不拘一格。

七年级下册美术教案

总第 课时

2、学生尝试表现太阳、水、月亮、火、家、爱等字，教师注意发现有亮点的创作。A、有的学生提出太阳的图形表示方法，在学生说出自己相应的图形或者创意时教师引导学生，可以小组合作用肢体语言表现。

B、教师评价你还有其它的表现方式吗？让学生结合甲骨文、篆书中的字看一看。C、教师总结。刚才欣赏和表现了太阳、水、月亮、火、家、爱等字。此时让你们忘记这些文字，重新设计你们会怎样表现，大家可以从笔墨效果、造型，图形、色彩等方面去考虑。

1、学生欣赏各阶段汉字的笔画变化。

2、学生评述。感受书法的魅力、表他自己的真实感受。

三、临写小篆，体验书法的线条与结构美。品味、提高。

教师尽量从笔墨效果、造型，图形、色彩等方面来进行评价与引导。

1、书写小篆，感受书法的线条与结构美。

2、选择自己想表达的心情和感受，名言名句等进行书写。

3、注意从笔墨效果、造型，图形、色彩等运用方面提高表现能力。

四、欣赏表现书法艺术的舞蹈，感受我国书法艺术的魅力。

合作、交流、提高。力、洋洋洒洒的意韵。

2、感受舞蹈与书法结合的表现形式带给人的视觉美感，体验舞蹈与书法表现民族精神的统一性。

3、尝试模仿舞蹈中的个别动作，体验表现书法舞蹈特有的情趣。

五、赏析作品，师生交流与评价。

1、将每个学生的作品，放在一起展览。让学生谈谈自己的感受与看法。

2、请学生谈谈自己的创作过程和方法，对所产生的笔墨效果、造型，图形、色彩等方面进行审美评价，提高审美鉴赏能力。

六、教学后记与反思：

1、播放舞蹈《中国风》，感受舞蹈音乐所体现的中华民族音乐特点及舞蹈动作的钢劲有 26

七年级下册美术教案

第七课：书法的结构之美

第二课时

总第 课时

一、谈话导入：

1、你知道的书法种类有哪些？

（篆书，隶书，楷书，行书，草书）

2、你知道的古代书法家有哪些？

例如：王羲之，王献之父子，颜真卿，柳公权，欧阳询，米芾，赵孟頫，等

3、你知道的书法名作有哪些？

a、王羲之，其代表作为《兰亭序》；

b、颜真卿，其代表作为《祭侄文稿》；

c、米芾，其代表作为《蜀素帖》；

d、赵孟頫，其代表作为《胆巴碑》；

e、王铎，其代表作为《拟山园帖》；

f、吴昌硕，其代表作为《西泠印社记》。

4、你知道的现代书法家有哪些？

毛泽东，启功，欧阳中石，李铎，刘艺，沈鹏，沈鹏，刘炳森，刘艺，王学仲，张海，李铎，尉天池，杨再春，张海，林岫，等等

（一）、图片出示，品味书法艺术的不同风采。

（二）、学生讨论并说说每个图片，（三）、教师小结（图片出示）学生欣赏、学生思考。激发兴趣。

二、精讲点拨。

1、动势之美：

如一个“山”字在书法家的笔下，由于意象的不同即呈现出风格各异的结构美。金文《癸山敦》的“山”字，不离象形，观之如三山并立浑朴天成。

北魏郑道昭《天柱山摩崖》“山”字，以中间一画为中轴，真如擎天一柱，左右两竖化为两点，各骑下横一端，如翘翘板，在平衡中寻找着不平衡，在稳定中寄寓着活泼。

唐太宗《晋词铭》“山”字，将三竖化为三点，下横只写一半，化实为虚，结构顿显轻盈活泼。

怀素《自叙帖》，化三笔为一笔连绵草书，左一竖有山之高，下横与中、右竖化为山之连绵逶迤，写出了动态的美。

2、结构之美：

结构美汉字是以点线来造型的，线与线之间所界定的就是面。点线面构成的书法结构美是书法形式美的重要方面。体会其魅力。

七年级下册美术教案

总第 课时

书法的结构美类似于建筑美感。古代书论里谈书法结体构字的文章很多。隋代和尚智果的《心成颂》，唐代欧阳珣的《结字三十六法》，明代李淳的《大字结构八十四法》等等，其中以欧阳珣的《结字三十六法》影响最大。

他按楷书字型的类别特征规定了书写平正的合理的原则，如“避就”(避密就疏)，“相让”(合体字的相互搭配)，“朝揖”(偏旁与主体的关系)等等。

但是书法的结体原则规范不了书法的实践，古代书法家在创作中，有法而又无法，展示了千姿百态的书法的结构美。

3、章法之美：

章法是指书法作品整体的谋篇布局的结构法。

三、小试牛刀。分组配合。

改变“竹”、“其”、“列”的造型，至少写两种，注意美观。学生分组练写，学以致用。

学生自评、互评、教师评相结合。

畅所欲言，大胆发表自己的见解。

五、板书设计

书法的结构之美 端庄平稳之美 均衡对称之美 疏密匀称之美 应让避就之美

六、教学后记及反思：

四、讲评练习。

十四）七年级美术教案

教学目标

一、通过读图，使学生了解英国的位置、领土组成、气候特征以及气候同农业生产的关系；

了解英国的经济发展与主要工业城市的分布。知道英国的首都。

二、通过学习英国农业与气候的关系，使学生理解自然环境与经济发展的密切关系，并由此培养学生综合分析地理事物的能力。

教学重点

英国农业与气候的关系。

教学难点

英国新老工业的分布及主要工业中心的分布。

教学方法

讨论法、谈话法。

教学媒体

英国挂图、英国主要工业分布图，投影片：大不列颠岛的年降水量和农业的分布图。

教学过程

1、引入新课欧洲西部大约有30多个国家，它们大都历史悠久、面积较小，其中世界上工业发展最早，目前在世界经济中仍然占有重要地位的国家，就是英国。今天我们就来学习英国。

2、引导读图请同学们仔细阅读英国图，对比观察英国、日本，思考它们在纬度位置、海陆位置、海岸线曲折方面、领土组成方面有什么相同点与不同点。

学生回答（略）

教师小结两国的纬度位置近似，但英国的纬度位置偏高，大约位于北纬50°～60°之间。都是群岛国家，英国位于大西洋的东北部，濒临北海，与欧洲大陆相望，日本位于太平洋的西北部，隔日本海同亚洲大陆相望；两国的海岸线都非常曲折，多优良港湾，为它们发展航海事业提供了良好的条件，使它们成为世界的海运国。英国领土主要由大不列颠岛和爱尔兰岛东北部组成，称为“大不列颠和北爱尔兰联合王国”，简称“联合王国”。大不列颠岛又分为英格兰、苏格兰和威尔士三部分，其中英格兰是英国的政治、经济中心。“英国”源自我国对英格兰的简称。后来习惯上用它泛指今天的“联合王国”。而日本由九州岛、本州岛、四国岛和北海道以及周围的小岛组成。英国同日本一样，四周临海，是欧洲西部的一个岛国。

板书一、欧洲西部的岛国

1、位置和领土组成

引导读图请同学们思考，英国沿海多优良港湾，为其发展航海事业提供了良好条件，但是英国成为世界的海运国，除了同海陆轮廓有关外，请同学们仔细观察英国地图，你们还发现了什么条件？

学生回答（略）

教师小结这与其优越的地理位置有着密切关系，英国同欧洲之间隔有英吉利海峡和多佛尔海峡，这两个海峡是西欧与波罗的海沿岸各国的重要海上航道，英国正好处于这个航线的枢纽位置，英国还处于大西洋航线的要冲，这些都有利于英国航海事业的发展。最近英、法两国为了沟通英国与欧洲大陆的联系在多佛尔海峡修建了穿过海峡的海底隧道。

板书2、海岸线曲折，多优良港湾，有利航运

引导分析优越的海陆位置和众多的港湾，为英国海上交通和经济的发展提供了有利条件。那么英国为什么会成为世界上工业化最早的国家哪？请同学们阅读英国挂图，在英国本土找到了哪些矿产资源？它们又对英国成为世界上最早工业化的国家提供了什么条件？英国海上交通的发展为其经济的发展提供了什么有利条件？二次世界大战以后英国工业又是如何发展变化的？为什么？

学生回答（略）

教师小结英国传统工业部门主要是依靠国内煤铁资源及靠海洋运输掠夺殖民地的原材料发展起来的。因此，传统工业部门的工业中心多靠近煤、铁产区，如伯明翰、伦敦、设菲尔德、格拉斯哥等地。第二次世界大战后，由于英国殖民地统治的瓦解，原有工业设备陈旧及国内煤铁资源的减少，使传统工业部门中的钢铁、煤炭和纺织工业日渐衰退。英国充分利用原有工业基础和科技优势，发展了新兴的工业部门，如：电子工业等。这些工业部门多分布在伦敦附近、英格兰中部和苏格兰南部，如：伦敦、伯明翰等。自本世纪70年代以来，北海油田的开采及石油资源的利用，对英国经济的发展起到了巨大的推动作用。

板书二、工业化最早的国家

l、英国的早期工业及其分布

2、英国的新兴工业及其分布

承转英国工业部门比较齐全，工业中心比较多。英国工业在国民经济中占绝对优势，而农业的比重不大，是什么原因造成的哪？让我们来看英国伯明翰的气温曲线和降水柱状图（课本第45页图14、7），分析一下这里的气候特点。

学生回答（略）

教师小结同学们说得很对。这里受北大西洋暖流和西风影响，冬季比较温和，夏季比较凉爽，年降水量比较多，季节分配较均匀。空气湿润，云量较大，雨天较多，日照较少，属于海洋性气候。

引导读图请同学们仔细阅读大不列颠的年降水量和农业的分布图，思考并分组讨论以下问题：英国乳畜业和种植业主要分布在哪些地区？从三幅图中你看出英国的气候同农业有什么关系？为什么东南部产麦区中有一片空白？

学生回答（略）

教师小结英国西部由于降水较多，日照较少，不适合粮食作物生长，但有利于多汁牧草生长，所以畜牧业发达。东南部降水较少，相对日照较多，气温较高，生长期较长，是种植业的集中产地。东南部产麦区中的空白，主要是伦敦及其周围的工业区。但是，由于气候原因，在英国乳畜业在农业中占重要地位，种植业相对比较少，主要种植小麦和大麦等作物。近年来粮食基本可以自给，但肉类、蔬菜和水果仍需大量进口。

板书三、湿润气候与农业

欧洲西部

1、位置和范围：欧洲西部指欧洲的西半部，西临大西洋，北临北冰洋，南临地中海；面积500万平方千米。

2、雄厚的经济实力：

（1）欧洲西部大多数国家是经济发达国家。如：英国、法国、德国。

（2）欧洲国家经济发展水平约居各大洲之首

（3）瑞士——“钟表王国”；丹麦——“欧洲的牧场和食品库”；瑞典——制造业盛名；挪威——人均水产品产量居世界之首；荷兰——花卉种植业发达，的有“郁金香”。

3、繁荣的旅游业：

（1）欧洲西部三大旅游国：法国、西班牙、意大利。

（2）丰富的旅游资源：

①音乐之都——维也纳（奥地利）；

②艺术之都——巴黎（法国）埃菲尔铁塔、罗浮宫、凯旋门；

③湖光山色“钟表王国”——瑞士；

④罗马古迹、水城威尼斯——意大利；

⑤地中海沿岸沙滩阳光，看斗牛比赛——西班牙；

⑥观赏花卉风车，参观围海造田工程——荷兰；

⑦乘船游览峡湾，观看午夜太阳——挪威；

⑧千年古都，斗兽场——罗马；

⑧慕尼黑的啤酒——德国。

欧洲西部的工业工业中心多，分布密集。

本区工业特点：制造业为主本区对外贸易很发达，许多国家进口原料、燃料、粮食；

向国外出口机械、汽车、化学物品和食品的工业区：德国的“鲁尔区”、南部慕尼黑新兴工业区；英国有中部工业区及苏格兰的高新技术区；意大利东北部工业区。

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