著名作品读后感(优选二十篇)

著名作品读后感(优选二十篇)。

著名作品读后感 之 一

鲁迅作品读后感（一）：

鲁迅散文《雪》读后感

鲁迅的作品，磅礴大气，读来令人回味不尽。关于雪的文章，本人也读过一些，却唯独鲁迅先生的这篇文章，令我难忘。

在《雪》中，鲁迅先生为我们描绘了一副孩子堆雪人的图画，亲切、逼真，富有情趣，充满了诗情画意和浪漫情调。感觉冬天又已来临，但又不是冬天，分明是春天，不然怎样会有蜜蜂，甚至蝴蝶？雪-----既然是开在冬天里的花，------就应有蜜蜂和蝴蝶前来光顾的。

作者赞美江南的雪，用了六个字，“滋润美艳之至”，我没去过江南，没见过江南的雪，总觉得这是在赞美江南的女子吧？暖国的雨向来就变不成雪，而江南的雪，美则美矣，转瞬即逝，令人怅然若失。独有北国的雪，受到诗人的推崇和青睐。她冰冷，坚硬，孤傲，美丽，写尽了雪的神韵。鲁迅先生笔下的北国之雪，本是象征着北方无数革命先烈和英雄，他们“永远如粉、如沙，包藏着火焰，在太空里旋转，升腾，闪烁”，给人以力量，催人奋进。意在唤醒人们心底深处的那种不屈的精神和斗志，自强不息，努力进取!

不错，北国的雪，冰冷，坚硬，孤傲，美丽，是死掉的雨，是雨的精魂!

鲁迅作品读后感（二）：

鲁迅作品故乡读后感

从鲁迅的《故乡》中，我们能够看到鲁迅的童年是一座被尘封的大院。

童年的鲁迅，仿佛是一个生活在天堂的魔鬼，丰衣足食却寸步难行；而闰土则是生活在地狱的天使，生活艰辛但充满快乐。闰土的童年务必要看瓜田，但他自由、快乐。鲁迅的童年虽丰衣足食，但他只能悲哀地念着“之乎者也”。闰土还能够去做无穷无尽的新鲜事，看无边无际的海洋；而鲁迅只能看到那“四角的天空”。

没有了自由，多少财富都是破铜烂铁。自由才是真正的金子!

可那毕竟是几十年前的封建社会，离此刻已经有那么漫长而浩瀚的一段历史。但是，到了此刻的社会，大人们还是大同小异、异曲同工地为我们打造一个标准童年：束缚。

我觉得束缚再加上比较再加上无穷无尽的学习，与监狱相比也已经只有毫厘之差了。作为社会未来的新动力，我们的生存状态难道没有理由受到关注吗？大人们总是以为吃饱穿暖学习好，就是一个孩子的全部，可这些却恰恰是我们这些孩子最忽略的。

我们需要自由，我们要亲身经历，我们也要明白许多新鲜事，我们要一个快乐的童年，我们要逃离束缚!

呐喊》是鲁迅先生自《狂人日记》后的第二本经典小说集，是世界的名著，这本书中有些文章是我们十分熟悉的。例如有《故乡》，《药》，《孔乙己》。

在《藤野先生》中鲁迅先生以自己的亲身经历，在日本的首都东京留学时，看到和听到当时中国人民的麻木不仁从而使鲁迅先生强烈的爱国意识苏醒。

当然，在《呐喊》这本书中，像这样的文章还有许许多多，鲁迅先生写这些文章是为了让当时的中国人民看了以后，能够清醒过来。

作者对“故乡”的感情不仅仅仅是人与人之间一般的感情，同时还是带有个人色彩的特殊感情。在对“故乡”没有任何理性的思考之前，一个人就已经与它有了“剪不断，理还乱”的精神联系。童年、少年与“故乡”建立起的这种精神联系是一个人一生也不可能完全摆脱的。之后的印象不论多么强烈都只是在这样一个基础上发生的，而不可能完全摆脱开这种感情的藤蔓。具体到《故乡》这篇小说中来说，“我”对“故乡”现实的所有感受都是在少年时已经产生的感情关系的基础上发生的。“我”已经不可能忘掉少年闰土那可爱的形象，已经不可能完全忘掉少年时构成的那个完美故乡的回忆。此后的感受和印象是同少年时构成的这种印象叠加胶合在一齐的。这就构成了多种情感的汇合、混合和化合。这样的感情不是单纯的，而是复杂的；不是色彩鲜明的，而是浑浊不清的。这样的感情是一种哭不出来也笑不出来的感情，不是透过抒情的语言就能够表达清楚的。它要从心灵中一丝一丝地往外抽，慌不得也急不得。它需要时间，需要长度，需要让读者会慢慢地咀嚼、慢慢地感受和体验。这种没有鲜明色彩而又复杂的情感，在我们的感受中就是忧郁。忧郁是一种说不清、道不明的情感和情绪，是一种不强烈们又轻易摆脱不掉的悠长而又悠长的情感和情绪

的状态。《故乡》表现出来的是一种忧郁的美，忧郁是悠长的，这种美也是悠长的。

鲁迅作品读后感（三）：

鲁迅作品《阿Q正传》读后感

在鲁迅的所有小说中，虽然我最喜欢的是《狂人日记》，但这篇《阿Q正传》却是最眼顺的。鲁迅的小说作品不多，很多人诟病于鲁迅的文学水准，但往往在一部小说里，先锋般的洞察视线和观察力以及立场能够“纵深”作品，鲁迅恰恰就是依靠写作技法以外的东西在纵深他的小说。

一个“阿Q”刻画出了几千年来奴民的丑态，放在此刻这个所谓的和谐社会里，依然是恰如其分到让你会心一笑的地步。鲁迅在批判人性时所展现的悲苦和忧愁，像他瘦弱的脸上的短发一样，看起来很精神矍铄，实际上内里只是为了省事儿。忘记是梁实秋还是谁说过鲁迅“只会揭开伤疤不会带给药方儿”，能带给药方儿当然是最好了，但是能让我们体会到揭开伤疤的痛苦，又何尝不是一种迟来的欢乐呢？

鲁迅作品读后感（四）：

一个有温度的鲁迅先生

读萧红的《回忆鲁迅先生》有感

毛主席称鲁迅为伟大的文学家、革命家、思想家。鲁迅先生的事迹众人皆知，他的著作也是多次被推荐为寒暑假必读书目，这方面的读后感我也写了不少，但是一向半懂不懂。

伟人似乎总是高高在上，令人不可触及，那些富有内涵的文字总让我觉得鲁迅先生他似乎“对一切人都怀有忧虑和敌意”。他最典型的形象就是浓黑的一字须，加上严肃冷峻的眼神。

前几日抽出时间阅读了萧红的《回忆鲁迅先生》。读完文章后发现，实际上，伟人也和普通人一样，拥有充满世俗气息的日常生活。

通篇透过女性的细心体察描述了鲁迅先生生活中的一些琐碎小事。例如先生帮作者萧红点评穿衣、先生爽朗的笑声、先生家里的衣食、以前夜晚飘过坟地的经历等等。

文章的开头就颠覆了以往的鲁迅形象，“鲁迅先生的笑声是明朗的，是从心里的欢喜。若有人说了什么可笑的话，鲁迅先生笑得连烟卷都拿不住了，常常是笑得咳嗽起来。”短短几句描述，就塑造出了一个乐观爽朗、平易近人的鲁迅形象。跟先前我们心目中“多疑善怒”、“冷酷无情”的鲁迅构成了鲜明对照。这是作者用自己心灵感受的十分生活化的鲁迅，是一个使常人敢于走近并能够伸手去触摸的可亲的鲁迅。

文中多次提到了鲁迅的笑声，比如作者去鲁迅家包饺子吃，“饺子煮好，一上楼梯，就听到楼上明朗的鲁迅先生的笑声冲下楼梯来，原先有几个朋友在楼上也正谈得热闹。”这是一种多么温馨而又充满生活气息的景致啊。

“鲁迅先生在四月里，以前好了一点，有一天下楼去赴一个约会，把衣裳穿得整整齐齐，腋下挟着黑花包袱，戴起帽子来，出门就走。”“出门就走”表现出鲁迅一往无前、义无返顾的大无畏精神。全文平平淡淡，没有个性夸张，但却形神兼备地描绘了鲁迅的一些习惯动作，勾画出一个独一无二、鲜灵生动的“有温度的鲁迅”。

“青年人写信，写得太草率，鲁迅先生是深恶痛绝之的。”“但他还是展读着每封由不同角落里的青年的信，眼睛不济时，便戴起眼镜来看，常常看到夜里很深的时光。”他严格地要求着别人，同时严格地约束着自己，但却仍能宽容地对待别人。他对于青年人的爱，让我们强烈地感受到鲁迅的可亲的体温，他是那个寒冷年代的一个无可替代的强大的热源。

阅读鲁迅的著作能够感知作为思想家和文学家的严肃的鲁迅，又能够透过阅读《回忆鲁迅先生》了解一个有着普通人的心态，会对人的穿着品头论足，会和年轻人开玩笑，同样享受亲情的有温度的鲁迅。

正如他的诗歌所说的那样：“无情未必真豪杰，怜子如何不丈夫。”

鲁迅作品读后感（五）：

朝花夕拾读后感

“三味书屋有一个花园，虽然小，但也能够爬上花坛去折花盛开，在地上找到或桂花树蝉蜕最好的工作是捉苍蝇喂蚂蚁，静静的不发出声音，但是，一个同学到花园过多，时间过长，可能会死，先生在图书馆，他们叫道：“人都去那里？““

先生鲁迅

读“三味书屋中药朝花夕拾，享受份额从时间到时间线，描绘了迷人的自然绘画立即帮忙

之间透露的”油蛉在那里嗡嗡无辜的感情，在那里打板球。关掉的砖，鲁迅经典作品读后感有时会遇见蜈蚣，斑蝥，如果用手指的骨干，按住，将出手很快，后窍喷出的烟雾...“

阅读鲁迅先生的这

我充满与的童年召回散文，读鲁迅的心分享爱头发热自然向往自由纯真的童趣。突然，我似乎看到了鲁迅的青年，而大人不注意，钻进了百草园与昆虫，采摘野花野果，与玩伴福勒一齐，但由于急躁，正赶上他经常听到的保姆长妈妈的故事，这使得它十分怕蛇百草园，三味书屋，寿先生严厉的教诲，仍然耐幼稚，但学生的头脑，当他？？读到虽然是欣喜若狂，但无法找到他的学生们正在做各种事情，有的正在纸糊的盔甲套指甲上的高品质的戏剧，但鲁迅是集中于绘画......

是无辜的，令人难忘的，并可能造成的共振我的心，我真的不明白如何爱“朝花夕拾的

所有的感情，尤其是在世界作家看孩子，看的人感到温暖，充满冲击-的状况

《P》鲁迅在文章中展示了他对大自然的热爱，向往自由的那种热情，鲁迅经典作品读后感期望能发挥自如，与大自然亲密接触，和他们的父母，奴隶捆绑，这是不想整天儿童独特。曾几何时，我已经从一个男孩变成少年，每一天在这个忙学习，有划伤的生活，但我个人认为，他仍然是一个稚气未脱孩子，有时也做甜蜜的回忆了童年家务儿时的梦想，但也常常记得，忍不住笑。我原属场附近的郊区，那里是一个大-片儿，去那里享受春天的阳光，秋风习习，以及补丁的总让我收集了强奸，我沉迷于拥抱大自然；孩子每一天吃米口，不蹭去隔壁串门子，和小伙伴们吃豆腐之前，到田间地头，不时播放时间秋季入坑更改小泥人，收集各种各样的鲜花，还找来主人的恐惧，把隐藏在一个中空的树花，而回花的凋零，但我仍沉醉在无拘无束的自由空间。这天，建设以来取得的领域，我和小伙伴都为自己的未来而努力，所以不感到亲切自然，但自由也少得多，但我仍沉醉在无拘无束的自由空间。如今，野上，从建筑，我的朋友为自己的未来努力，所以不感到亲切自然，但也少得多自由，但我仍然热爱大自然，向往自由，无论潜力实现今年5月和年轻的鲁迅的相似之处，我已阅读的文章这么多感动。童年渐远，只留下一些休闲琐碎的记忆，我们不妨读“朝花夕

拾”明白什么不同时代的鲁迅对自由的热爱自然，向往儿时的梦想。

鲁迅作品读后感（六）：

鲁迅药读后感

鲁迅先生最大的特质，是有一种“哀其不幸，怒其不争”的胸怀。看到受苦受难而永无了日，故有其“哀”；看到受苦受难而无长进，故有其“怒”。

馒头是吃的东西，那蘸了革命烈士鲜血的馒头就成了药了吗？此刻看来恐怕是十分荒唐的，不可理解的。但是在那个时候，辛亥革命时，虽然结束了我国两千多年的封建制度，可人民的思想还是没有解放。

有很多人说华老栓夫妇麻木但是爱子，我认为恐怕不是的，他在茶馆中忙碌了大半辈子，勤勤恳恳地劳动，为儿子治病而省吃俭用。为儿子治病掏出积攒多年的洋钱，就只换取了几个人血馒头，愚昧落后的表现!试想一下如果华家有好几个儿子，小栓生了病，那么华老栓还会如此尽力吗？恐怕不然，他费尽心思为儿子治病，恐怕是因为“不孝有三，无后为大”的封建道德吧!为了华氏的香火，他们不惜一功代价，甚至用别人儿子的命来“移植”，与其说华老栓夫妇所作所为是对儿子的爱，不如说是对华氏祖宗的“孝”，这从一个侧面反映了人们身上还未散去的封建之气。

夏瑜是资产阶级民-主革命者，他代表的是广大群众的利益，而大众却不支持他。他讲革命道理，人们“感到气愤”；他挨牢头打，人们幸灾乐祸；他说阿义“可怜”，人们说他“疯了”，他被杀害，人们“潮加”一般地去看热闹。“华夏”本是一家人那!夏瑜就应依靠老栓却没有，老栓就应支持夏瑜却没有；流血的不明白为谁流血，吃血的不明白吃了谁的血。以互不关心为始，以同归为尽为终。鲁迅先生透过夏瑜这一主角，表达出同情。赞美，也表达出当时民众的落后愚昧，统治者的凶狠残忍。同时也一语双关地道出了辛亥革命失败的原因：没有获得群众的大力支持，但文中在清明节坟头出现的花环，说明革命者仍然在怀念他，革命火种还没有-----也不会被扑灭。它在黑暗中给人以期望。

夏四奶奶是夏瑜的母亲，她“踌躇”，“羞愧”，但又“硬着头皮”去给儿子上坟，她感到羞愧，因为她认为儿子的光荣就义，英勇牺牲是有损祖颜的事。母亲对儿子不以为荣，反以为耻。不理解，不支持儿子，是一个做母亲的悲哀!她认为花环是儿子显灵，期望乌鸦飞到坟头，是一个封建迷信者的悲哀!

《药》描述群众的愚昧和革命者的悲哀；或者说因群众的愚昧而来的革命者的悲哀；更直接地说，革命者为愚昧的群众奋斗而牺牲了，愚昧的群众并不明白这牺牲的是为谁，却还要因愚昧的见解，以为这牺牲能够享用，增加群众中的某一私人的福利。

《药》---当时整个社会的缩影，字里行间都射出残酷的社会现实!

鲁迅作品读后感（七）：

鲁迅先生作品《伤逝》读后感

《伤逝》是鲁迅先生唯一的一部感情小说，小说短短一万多字却生动地描述了子君与涓生从相恋同居到感情破灭的全过程。语言简短有力，思想资料深刻庞杂。

涓生和子君他们单纯追求个性解放，感情至上，走个人奋斗的道路，最后造成了杯具。

作者以“涓生手记”的形式，回顾从恋爱到感情破灭这一年的经历，用涓生的切身感受来抒发他曾有的热烈的感情，深切的悲痛和愿入地狱的悔恨。

涓生的故事发生在“五四”年代，在那个黑暗社会里，恋爱和婚姻问题不可能是一个独立的问题。

从涓生的个性心理描述，我真实地感受到相爱至分手的残酷，而血淋淋的感情正是那个提倡感情务必时时更新、生长、创造，最后却为了求生而离开子君的涓生亲手埋葬的。

回顾涓生对待子君感情的过程，那里能够看出他矛盾自私的阴暗面。追求子君的时候“照见我含泪握着她的手，一条腿跪了下去……”。也难怪日后竟成了子君温习的必修课，而涓生之后却只当作是浅薄可笑的电影一闪。如此纯真热烈的求爱形式，竟被涓生自已践踏了。

涓生冲动的，甚至是不负职责的浪漫热情，只能维持到得到子君的爱时，就成了“被质问，被考验”的负累了。

他们相爱的时候，涓生是这样形容的，“去年的暮春是最为幸福”，但就算如此愉悦时，他们走在路上，他仍会觉得到时时遇到别人的探索，讥笑，猥亵和轻蔑的眼光……可见，子君给他的幸福并没有坚定他的感情，他的勇气在很早时段都已经暗地里隐藏着不稳定性。

总之，《伤逝》中子君是个杯具性的人物，她对感情的盲目纯真一开始就奠定了她的杯具色彩。涓生的“无爱之爱”又起了一个催化剂的作用，加深加快了她的杯具化进程。

鲁迅作品读后感（八）：

鲁迅无常读后感

《无常》描述儿时在乡间迎神会和戏剧舞台上所见的“无常”形象，说明“无常”这个“鬼而人，理而情”，爽直而公正的形象受到民众的喜爱，是因为人间没有公正，恶人得不到恶报，而“公正的裁判是在阴间”。

鲁迅在《朝花夕拾》中曾多次写到“无常”这种鬼怪。在《无常》中他比较详尽地记述了在庙会中见到的“无常”。

从中能够看出，人们在庙会上都比较喜欢白无常，而普遍厌恶黑无常，而从文字来看鲁迅也比较喜欢白无常。认为他“不但活泼而诙谐”。而且单单浑身雪白这一点就能在各色鬼怪中十分扎眼，很有“鹤立鸡群”之感。所以，我们能够明白在当时的庙会中白无常是个很出风头的主角。

整篇文章都洋溢着作者对活无常的敬佩及赞美之情，先写小时候对他的害怕，和此刻对他的敬佩作比较，也拿阎罗王的昏庸和死无常的可怕与之作比较，突出活无常的善心。

作者也是想告诉我们，连鬼都有如此善心，人又就应怎样呢

鲁迅作品读后感（九）：

《鲁迅小说全编》读后感

“至于这五年以来白话文学的成绩，因为时间过近，我们不便一一的下评判。……但成绩最大的却是一名托名鲁迅的。”胡适先生曾这样说道。或云：鲁迅先生的作品是用刀一个字一个字地刻在木上的。或云：读鲁迅先生的文章给人一种很遥远，虚无缥缈的感觉。吾云：读鲁迅的小说，你走进了，它就离你很近，你走远了，它就离你很远。

在《鲁迅小说全编》里，我到过很多地方，到过“故乡”，到过“鲁镇”，到过“京城”，到过……。把这些个地方发生的事穿在一齐，像是天然珍珠项链。此刻，我就让它们大珠小珠落玉盘。

在这些作品里，我最先读的就是《兔和猫》，兔子一向是我最喜欢的动物，当我看到那小白兔遭黑猫毒手时，心里也是一阵担心，一阵怨恨黑猫，当我看到白兔的智慧，小白兔们都安然无恙时，我又一阵狂喜，一阵欣慰。小说简单的情节并未让文章失色，反而在大家群呼：打倒可恶黑猫，为白兔报仇时，我看到了人世间最基本的爱与同情，我想那是当时的社会所缺少的珍宝吧。从这些可爱的文字背后，我同样看到了那个站在孩子们中间，以温暖，柔和的眼光观察小兔子，小小兔子，还有那些纯真的孩子的鲁迅。一触及这些幼小，鲁迅似乎很难将他手上的“刀”拿起来，他的笔端就会流泻出无尽的柔情和暖意。这是少有那个不是“横眉冷对千夫指”的鲁迅。鲁迅将“生命之爱”注入人们的心中，告诉人们他“弱本位”的态度。我突然感觉鲁迅离我好近。

鲁迅的作品大都离不开“讽刺”二字。例如，在“风波”中，九斤老太反复念叨那句“一代不如一代”，无不勾勒出落后、保守、怨天尤人的农村年老妇女形象，更道出当时持有这种无知、消极思想的一群人的可笑。还有七斤夫妇，赵七爷因为一条辫子的有无，几家欢喜几家愁，尽显小人物的悲凉。在1917年张勋复辟事件的背景下，辛亥革命被阻。透过“风波”一文，鲁迅先生想告诉当时的人：社会意识变革的单纯的政权更替，并不能给中国带来真正的进步。此后最重要的是改造国民性，否则就算成为了共和政体又怎样呢。在辫子风波中，旁观者的漠不关心甚至幸灾乐祸的态度；主人公被“皇帝坐龙庭，自己没辫子”一事心里备受折磨，到之后，皇帝不坐龙庭，不留发也可留头的如释重负，一针见血地披露了当时社会的世态炎凉。

还有鲁迅模仿许钦文的《理想的伴侣》而书下的《幸福的家庭》中更是借主人公明明身处在拮据的家庭却为谋生计赚稿费，凭空“捏造出一个住房宽敞，不愁衣食，处处现绅士风度的完美的家庭。鲁迅用这种理想与现实的矛盾、用满地找不出幸福家庭所在的位置，只能用a地表示的无奈，让人们在笑中不免带着泪。

我觉得在阅读这些个小说中，鲁迅先生的思想离我越来越近，如果你来见识一下这本书的庐山正面目，相信你对当时的社会，亦或是鲁迅都会有一个更全面的认识。正如我所说的：读鲁迅的小说，一旦你走进了，它的一切就会离你很近。

鲁迅作品读后感（十）：

鲁迅无常读后感

无常，也就是鬼的意思。每逢迎神赛就会有不同的人来扮演大大小小的鬼怪，鬼物们大约都是些粗人和乡下人扮演的，他们穿着花花绿绿的衣裳，赤着脚。他们扮演着各种鬼怪来寄托他们对幸福生活的向往。

鲁迅用风趣的语言来描述了他小时候看见的那场迎神赛，而且用生动的语言来讲述了迎神赛的经过。鲁迅十分怀念他小时候的时光，但在描述中我们还能够找到他对那些封建行为的讽刺和唾弃。

他一反前态温和的笔锋，用犀利的语言对那些封建行为进行批判，让人不禁为之动容。

鲁迅还把此刻的想法和小时候的想法进行比较，以此来衬托出世人们庸俗的一面。又在末尾写到“鬼神之事，难言之矣，这也只得姑且置之弗论了”那里又写出了鲁迅对“鬼神之事”的鄙夷以及对其的不屑一顾。

总体来说，鲁迅在他的文章中不止一次的讽刺封建行为，在《朝花夕拾》中，鲁迅则是以回忆往事的方式来列出他小时候所看见的各种封建现象并加以批判。

鲁迅不仅仅仅是一个作家，他还是一个战士，正如毛泽东所说：“鲁迅用他的笔战斗了一生。”

鲁迅作品读后感（十一）：

鲁迅作品读后感

去年出国前，接到好几家出版社约稿，都是叫我从旧文中“随便选选”，弄成一个本子，凑在某某“丛书”里。小子何德，竟蒙如此恩待，于是唯唯诺诺，立刻动手。先立一个或几个主题，分若干小辑，这几篇给甲社，那几篇给乙社，五本“自选集”模样的东西顷刻告成，眼前就浮现了它们将同时推出的壮观场面，而且读者若干，稿费几何——这么一想，不免志得意满，虽然有一件似乎不太稳妥的事在脑子里一闪，也迅速掐灭了。

一年后拿到新书五本，略微一翻，才明白当初在脑子里一闪而过的是什么，丝毫高兴不起来了：不少文章选重复了。其实，即使为了凑字数，也无须那样猴急，抽掉几篇，厚薄也相宜了。总还是过于自爱，期望自己的大作让更多的人看到罢，但结果不仅仅对不起读者，也害了自己的大作。

有一位朋友，每一天早上对着镜子自批脸颊四次（一边两次），这才“定定心心”开始一天的工作。我这篇文章，要谈鲁迅在1932年底修改、次年3月由天马书店出版的《自选集》，却先说了一通自己的鸡毛蒜皮事情，倒并非受这位朋友影响，实在只是想借这机会，谈图书出版与现代文学史的一个现象。

中国现代高产作家，恐怕只有鲁迅一人自觉按照编年方式整理著作，由此避免小说、散文、杂文作品重出于不同的单行本。这是作者之福，读者之福。其他作家如周作人——更不要说当代的我辈——就很惨了，虽是“自编文集”，也缭乱不堪。笔者因为犯过这错误，所以悔愧至深。

不记得是竹内好还是木山英雄以前说过，鲁迅一生都在撰写《鲁迅全集》，意识是说，逐年修改自己的作品的习惯，预先确定了他写下的片言只语在未来的“全集”中的位置，而这也足以使《全集》之外任何自己或别人的选本，都无害其著作体系的完整性。

即使这样，鲁迅生前也只编了一本《自选集》，这就更要令当时和之后无数作者尤其是像我这样半吊子的鲁迅研究者惭愧得“汗不敢出”了。

讲究书的版本形式，乃一切爱书写书者的习性，但鲁迅这方面似乎个性严格。他以前针对清修《四库全书》而反复致慨于满族统治者对汉人书籍精心的“谋杀”。对一些谋取暴利或到达别样目的的“聚珍本”、“校注本”，他不仅仅指出校对乃至断句上的错误，更不放过出版和修改者随意变乱古人著作版式的漫不经心、甚或自以为高明的恶劣行为励志网。新出版的图书天地过窄，他也极其不满，以至于上升到民族精神的高度加以深究。在《鲁迅全集》里，关于“书的还魂和再造”的现象的论述很多，但我们也注意到，鲁迅谈论版本形式往往意有他属，不同于那些喜欢炫耀见识高卓或收藏宏富的博雅之士。总的精神，无非“朴实”、“认真”四字。

《鲁迅自选集》选《野草》七篇、《呐喊》、《彷徨》各五篇、《朝花夕拾》三篇、《故事新编》两篇，共二十二篇。因为鲁迅生前只有这本《自选集》，“编选意图”就个性引起学者们的兴趣。张铁荣先生在《中华读书报》（2005年6月1日）上著文，对此多有论述。有一段话是这么说的：

“他仅仅从《呐喊》中选取了自己最满意的5篇小说，作者自己并没有把这两篇‘听将令’的代表作《药》和《明天》选进去，这大概证明了他所说的‘听将令’是一种自谦和托词，也能够看出对这两篇作品不甚满意。如果没有《鲁迅自选集》的出版，我们就很难明白来自作者的这一心灵深处的信息。其次，关于从彷徨选取的5篇也就应引起我们的重视，那里面删去了《兄弟》、《孤独者》和《祝福》很值得研究，起码说明此时的鲁迅已经从兄弟失和的阴影中脱出，在心绪上也和彷徨时代完全不同了。当然从《故事新编》中只选取了两篇就是《奔月》和《铸剑》，这是最贴合鲁迅精神的作品，至于为何删去了《补天》——就很值得对1933年的鲁迅进行具体分析了。”

《鲁迅自选集》是鲁迅应天马书店之请编选的，以鲁迅对“选本”问题的敏感，他在这次的“自选动作”中参进一些特殊用意，也是能够想象的，但张铁荣先生这一段话也过于坐实、过犹不及了。

鲁迅在《自选集》的“序言”里说得明白，他理解邀请，编这本《自选集》，主要是同意出版者的说法，“能够节省读者的耗费”，至于“以为由作者自选，该能比别人格外明白的清楚”，他就并不赞同、而且因此感到“很难”了：“因为我向来就没有格外出力或格外偷懒的作品，所以也没有自以为格外高妙，配得上个性提拔出来的作品。没有法，就将材料，写法，略有些不同，可供读者参考的东西，取出二十二篇来，凑成了一本，但将太给人一种‘重压之感’的文字，却特地竭力抽掉了。”

可见鲁迅对自己的作品并无个性的轩轾，“最满意”云云，恐怕要引起误导的。鲁迅决定自己的作品的标准，并非只有一个。何况，这毕竟只是应别人之请而编的方便一般读者的权宜的集子，让人家读了有兴趣，再去看他别的著作，就够了。这可不同于他编《中国新文学大系·小说二集》之类的选本，要承担一种文学史的使命。至于“就将材料，写法，略有些不同，可供读者参考的东西，取出二十二篇来，凑成了一本，但将太给人一种‘重压之感’的文字，却特地竭力抽掉了。”这个用心确是有的，但我看也没法因此就推测鲁迅具体的意图。

作家从自己的文字中挑选若干，勒为一集，能够叫“取出”。那些没有入选的，也就是没有入选而已，至多如鲁迅所说，“竭力抽掉”罢了，但这但是是避免让它们在篇幅有限的《自选集》里出现，并没有“不甚满意”的因素，更不能说“删去”。鲁迅对自己的作品的不满是有的，但那并不是在比较自己的作品之后，满意于此，而不满于彼。否则，一本《自选集》出来之后，没有入选的所有其他作品，岂不都要有可能被读者疑心是鲁迅自己“不甚满意”、并不“最贴合鲁迅精神”，因而不得不大打折扣了吗？

《鲁迅自选集》没选杂文，他还说，“够得上勉强称为创作的，在我，至今就只有这五种”。其实，那里的“创作”一词，是鲁迅故意借用别人的概念，并非他自己的想法，因为在他看来，杂文也是或者更是一种“创作”。如果我们偏信了他的话，是否就能够认为，鲁迅在《自选集》里不选杂文，就是对杂文“不甚满意”，要“删去”了呢？断乎不可。

肯定“选本”的重要性，又明白一切“选本”的局限，这才比较平实，似乎也更加“贴合鲁迅精神”吧。

据此，我们大概也能够明白，鲁迅一生为什么只有一个《自选集》了。

周作人说鲁迅有文字上的一种“洁癖”，这不仅仅是说他在创作的时候字斟句酌，决不含糊，马虎，还包括原文于报刊上发表之后，在收入集子里时，又趁机大加修改。但我们千万别误会，以为鲁迅的修改，是修改自己的观点。决不是的。他的修改，差不多——我没有详细通盘的研究——只限于具体的而且极细微的字句。不明白这是一丝不苟、精益求精的精神，还是心理上的问题的表现，专门研究作家的变态或病态心理的学者们，就应能够回答这个问题。以前读孙玉石先生的《〈野草〉研究》的附录，介绍鲁迅怎样在修改《野草》时细心修改那些在我看来似乎并无必要修改的小地方，就已经很纳罕了。这次再看鲁迅著作校勘专家刘运峰先生校注的《鲁迅自选集》（天津人民出版社2005年新版），仅仅对照“序言”，就有极大的震动。一篇标点符号在内不到一千五百字的短文，鲁迅之后将它收入《南腔北调集》，竟然修改了四十处之多，而且全是细小的字句方面的修改。文章最后的“一九三二年十二月十四日，鲁迅于上海寓楼”，也要改成“一九三二年十二月十四日，鲁迅于上海寓居记”！

我以为，这天的读者看这本有详细校注的《鲁迅自选集》，最大的收获，恐怕还是看他怎样疯狂地改文章（手边要有别的版本进行对照）。那是在电脑发明之前、大多数人还用毛笔一笔一划写文章的时代。

鲁迅作品读后感（十二）：

鲁迅作品读后感

忘记了是在几岁开始明白有鲁迅这个人物，只是随着年龄增大，也逐渐有了他的文章的接触，更明白了他是中华民族的精神支柱，是一位伟大的民族英雄，人民战士。

《鲁迅自选集》选《野草》七篇、《呐喊》、《彷徨》各五篇、《朝花夕拾》三篇、《故事新编》两篇，共二十二篇。因为鲁迅生前只有这本《自选集》，“编选意图”就个性引起学者们的兴趣。张铁荣先生在《中华读书报》（2005年6月1日）上著文，对此多有论述。有一段话是这么说的：

“他仅仅从《呐喊》中选取了自己最满意的5篇小说，作者自己并没有把这两篇‘听将令’的代表作《药》和《明天》选进去，这大概证明了他所说的‘听将令’是一种自谦和托词，也能够看出对这两篇作品不甚满意。如果没有《鲁迅自选集》的出版，我们就很难明白来自作者的这一心灵深处的信息。其次，关于从彷徨选取的5篇也就应引起我们的重视，那里面删去了《兄弟》、《孤独者》和《祝福》很值得研究，起码说明此时的鲁迅已经从兄弟失和的阴影中脱出，在心绪上也和彷徨时代完全不同了。当然从《故事新编》中只选取了两篇就是《奔月》和《铸剑》，这是最贴合鲁迅精神的作品，至于为何删去了《补天》——就很值得对1933年的鲁迅进行具体分析了。”

《鲁迅自选集》是鲁迅应天马书店之请编选的，以鲁迅对“选本”问题的敏感，他在这次的“自选动作”中参进一些特殊用意，也是能够想象的，但张铁荣先生这一段话也过于坐实、过犹不及了。

《鲁迅自选集》没选杂文，他还说，“够得上勉强称为创作的，在我，至今就只有这五种”。其实，那里的“创作”一词，是鲁迅故意借用别人的概念，并非他自己的想法，因为在他看来，杂文也是或者更是一种“创作”。如果我们偏信了他的话，是否就能够认为，鲁迅在《自选集》里不选杂文，就是对杂文“不甚满意”，要“删去”了呢？

鲁迅一生为什么只有一个《自选集》？

鲁迅有文字上的一种“洁癖”，这不仅仅是说他在创作的时候字斟句酌，决不含糊，马虎，还包括原文于报刊上发表之后，在收入集子里时，又趁机大加修改。但我们千万别误会，以为鲁迅的修改，是修改自己的观点。决不是的。他的修改，差不多——我没有详细通盘的研究——只限于具体的而且极细微的字句。不明白这是一丝不苟、精益求精的精神，还是心理上的问题的表现，专门研究作家的变态或病态心理的学者们，就应能够回答这个问题。以前读孙玉石先生的《〈野草〉研究》的附录，介绍鲁迅怎样在修改《野草》时细心修改那些在我看来似乎并无必要修改的小地方，就已经很纳罕了。这次再看鲁迅著作校勘专家刘运峰先生校注的《鲁迅自选集》（天津人民出版社2005年新版），仅仅对照“序言”，就有极大的震动。一篇标点符号在内不到一千五百字的短文，鲁迅之后将它收入《南腔北调集》，竟然修改了四十处之多，而且全是细小的字句方面的修改。文章最后的“一九三二年十二月十四日，鲁迅于上海寓楼”，也要改成“一九三二年十二月十四日，鲁迅于上海寓居记”！

鲁迅的小说并没有如高中课本中学的《纪念刘和珍君》等文章来的深奥。大约他出生在那个环境中，生长在那个时代吧，基本上所描述的都是穷困的中下层人民的生活，也包括自己在内。他的《呐喊》，所写的都是身边的小事，就如一篇《一件小事》一样，生活中能够说随处可见，但他却能以此小事催他自醒，增长他的勇气和期望。这样的文章不仅仅仅是翻阅，更给我启示。

《狂人日记》，我不能给它下个定义，在一开始读它时，我甚至摸不着头脑，我不清楚自己这是在看一篇什么样的文章，有点害怕，有点疑惑，那吓人的语句，吃人的历史，仿佛就发生在身边使我不禁联想自己所生活的生活，是该怎样样？也许他的“吃人”也可理解为当今社会中金钱为上，以利为友的没有亲情友情可言的只顾自身，榨人不眨眼的冷酷的竞争吧，没有钱就不能生活，就只能乞求，去要饭，这不是跟吃人一样吗？但生活中，我也是相信有那么些温暖可言的，毕竟每一天的太阳是温暖的，在人类越来越礼貌之际又怎样能够发生人吃人的这种野蛮行为呢。很欣赏阿Q的那种心满意足的自认为得胜的心态，称之为妙法不为过。但被人打了之后还有愉快情绪，还能和别人调笑一通，回到土谷祠倒头就睡着了，这就是阿Q精神吗？有点愚甚至有点蠢，但也不得不承认这是个调节心理的好办法，凡事换个角度想或许会有收获吧。

一本书看完，总有些个味道，这种味道又似乎只有心里明白。

鲁迅作品读后感（十三）：

《故乡》读后感

鲁迅──中国伟大的文学家，思想家和革命家，原名周树人，浙江绍兴人，出身于封建破落家庭，19XX年去日本留学，原在仙台医学院学医，后从事文艺工作，企图用其改变国民精神，1905-1970年参加革命党人的活动，其间奉母命回国结婚，夫人朱安，1918-1926年间，陆续创作出版了小说集《呐喊》《彷徨》论文集《坟》，1921年发表的中篇小说《阿q正传》成为中国现代文学史上不朽杰作。

呐喊是鲁迅先生自《狂人日记》后第二本经典小说集，它是中国名著，也是世界名著，这本书有些文章是我们十分熟悉的，例如《故乡》《药》《孔乙已》等鲁迅名作。

看完《故乡》中那个见什么人说什么话的豆腐西施还有剧中主人公从小一齐玩到大的西瓜地上银项圈的小英雄闰土见到老爷时欢喜而又凄凉的神情，从而体现了当时人民的麻木，在受到封建势力压迫和打击下的情形，当然在呐喊这本书中，像这样的文章还有很多，鲁迅写这些文章是为了让当时的中国人看了以后能够清醒过来，激励半梦半醒的国人，用还有指责和批评的语言说明当时社会的黑暗，急切期望沉睡的国人早日苏醒，重整我中华雄威！

作为一名教师，我应学习他做事一丝不苟，他的每字每句时刻在启示我：大千世界有着深刻的道理，丰富的知识，高尚的道德。在此刻如此优越的条件下，我就应抓住机遇，不断学习总结虚心向同事请教，从一点一滴做起，克服一切困难，敢于应对一切挑战，早日挑起大梁。

我们的学校相对来说是一个生源较差的学校。也许很多工作得不到家长的理解或支持，也许付出很多努力却得不到应有的回报，这使我们或多或少有些气馁，使我们对事业的热情慢慢削弱。但看了这本书后，除了感动外，更多的是让我清晰的认识到，如果你是真正的热爱自己的事业，真正全心奉献于教育事业，那么你会发现你的付出是有成就的。当你真的爱一个学生，再差的学生你也会发现他身上的闪光点，并激励他；再调皮的学生你也会找到他的可爱处；在难以相处的学生，你也会尽力去接近他，帮忙他。当这些学生一点点进步了，学生会爱戴你，家长更是感激你，这使你感到自己的奉献是值得的，这也会激励你更努力工作。

21世纪这个崭新完美的世纪，需要我们共同努力创造完美未来。教师更始职责重大，因此作为一名教师，更要把爱奉献给自己忠爱的教育事业，关爱每个学生，茁壮成长，将来成为社会的有用之才。

鲁迅作品读后感（十四）：

鲁迅作品读后感

《呐喊》小说集是伟大的文学家、思想家和政治家鲁迅先生的作品。《呐喊》文集却让我读过后荡气回肠，久久不能忘怀。

《阿Q正传》是《呐喊》中最具有代表性的文章之一。他之所以家喻户晓，是因为它“写出一个现代的我们国人的灵魂来”，即表现国民性的弱点。阿Q的性格极其复杂，充满矛盾。他质朴而又愚蠢，受尽剥削欺凌而又不敢正视现实，妾自尊大；对权势者有着本能的不满，表现出某种自发的蒙娩的革命要求，而又受到封建传统观念和正统思想的严重影响。但作为他主要性格特征的是他的“精神胜利法”，即在接连不断的失效中随时幻想自己是胜利者，用以自宽自解，自欺欺人。这种精神胜利法使阿Q不能正视自己的悲惨地位并沉溺到更为屈辱的奴隶生活中去。

鲁迅先生用“哀其不幸，怒其不争”八个字来概括了那时的中国人民，以及对他们的怜惜和悲伤。

《孔乙己》中那个因为家境贫困好吃懒惰，无所事事，社会层次低而又向往社会上流阶级的生活的孔乙己，从孔乙己字澡堂是人们取笑的话题，在生活中他常常以偷为职业，在最后因为偷了有钱人的书后被打折了腿，最后还是默默的离开了人世。

没有华丽的语言，故事也并不引人入胜，在鲁迅的作品里，表现的是他那忧国又民的民族职责感，是他对中华民族的深深热爱。他的作品尖锐有力评击了不合理的封建制度，被，誉为彻低反对封建制度的第一声春雷。他的言语犀利，像尖刀一样直刺敌人的心脏。同时，鲁迅先生也对生活在这样社会的人们深感“哀其不幸，怒其不争”。

鲁迅作品读后感（十五）：

《孔乙己》读后感

一个阴霾的世纪，整个社会都沉浸在一种人人不平等的压迫剥削，豁然梭至那书店中小说书柜专台前，低调而沉默。任凭窗外小雨淅沥，我却手捧着它——《狂人日记》被那悲愤的孔乙己的遭遇所打动了。“窃书不算偷！”一个强劲的声音在我心中呐喊。带着中国人民心底的悲哀，和着下层人民对知识的渴求，共鸣起来。在这期间，涌现出无数平民作家，鲁迅便是其中著名人物之一。他的《狂人日记》中的孔乙己使我百读不厌，常引我浮想联翩。

鲁镇的酒店格局，一个身材高大，脸色青白，皱纹与伤痕夹杂其中的清贫书生孔乙己，时常光顾于此，人们早已习惯这样了，进餐同时少不了几句捉弄与讽刺的话语，可一连好几天，他都不光顾酒店了，引得人们议论纷纷。

读到这一幕，我不禁对孔乙己心生怜悯，怎样能这样蔑视一个家贫而有志的书生呢？

我怀着对孔乙己的同情，愤愤地往下之后读，此时掌柜的发话了：“昨日，孔乙己到丁举人家去偷书，被抓后死不承认，结果被打了一天一夜，出门时腿折断了。”啊！真是个博取别人同情的小人，才会做出这种下流偷窃的勾当。可他偷的却单单是一本书，这……我似乎误解孔乙己了。

一行醒目的字夺入眼眶，天啊！孔乙己在端午节时分，死去了，而在死前所说的最后一句话，便是“窃书不算偷！”啊！一股敬佩之情油然而生，夸美纽斯说：“书籍是世界的营养品”，中国古话讲，开卷有益，而孔乙己，单为了这“益”字，不惜自己的人格，四处窃书。中国社会为什么不让诸如此类有志而善读的书生饱尝“营养”呢？窃书虽是不光彩的事情，但这是穷人丰满知识头脑的一种方式。孔乙己的死和那强劲的话语，左右着我，不禁感慨万分，潸然泪下，真是为了“读书事业”而奋斗。

开卷有益，不开卷而绝无益。

“窃书不算偷！”这声音在我心中，久久不能平息，也鼓舞着我更加努力地读书！

著名作品读后感 之 二

第一次听到史铁生这个名字，或许已是多年以前，然而，第一次接触到他的文章，已经才是七年级第二学期语文课本上的一篇文章《秋天的怀念》。这篇散文怀念母亲坚韧的性格，博大无私的爱以及表达了对母亲的感谢，处处令人动容。这才令我坚定了决心，在暑假读这本《史铁生精选集》。

《史铁生精选集》里共有小说十来篇，散文两篇，每一篇文章都能显示他极好的艺术感觉与文字功力。每一篇小说，都有独特的结构，绝无重复。史铁生将其朴素的人物与故事，容纳在看似随意的结构中，完成各种思想的表达。

小说《插队的故事》令我印象颇深，文中的我在陕北清平湾插队，清平湾那时十分贫穷，那儿的人民没见过半导体，没看过假牙，对知识青年的东西都感到好奇、惊叹。但是清平湾的人们朴实、能干，待人热情，你可以听见破老汉抑扬顿挫的歌声；你可以看见明娃妈的心灵手巧，看不出在她手里有什么东西需要买；你可以听见疤子帮我扛装满厚重的书籍箱子的沉重脚步声；你可以看见老婆儿时常用围裙十几颗鸡蛋，小脚翘翘地走来问知识青年要不要一切的一切，无不透露着清平湾人的美好品德，虽然条件艰苦，但是或许快乐，可当清平湾下起了暴雨，清平湾就不再那么安详，平静，取而代之的是不安、可怕，人们很无助，好不容易得到的碎柴，偶尔有的圆木、麦子等等，都会跟着这洪水而去，谁能把急流中的东西捞起来，谁就是他的新主人。栓儿十分精壮，有一次，他被圆木拖进洪流，让浪头挟裹、摔打，可他始终没松开那圆木，漂了几十里，没死，连人和圆木被清平河扔上了岸。在这里面，我们看得出栓儿的坚韧与不易，为了得到圆木整整漂了几十里，在湍急的洪水中活命的幸运。可又从另一个角度上看，栓儿明明可以放手，不被卷入这将要吞噬一切的洪水中，可他并没有放弃。这又是为了什么？栓儿为了钱，为了能通过得到圆木来换取粮食，他这么做仿佛又是不得不，这也正体现了清平湾人民是十分十分困难和贫穷的我当然没有插过队，然而这篇小说让我看见了小人物们的不幸与他们坚韧执着的生命意志。当然，最令我可喜的是：最后陕北变得越来越好！

《我与地坛》也让我感受到很多，地坛其实就是一座废弃的古园，散文以地坛为线索讲述着我与地坛之间的故事。地坛是我瘫痪后的去处，我用轮椅走遍它的每一米草地，所以我十分熟悉这园子，甚至用园子的东西来描绘四季，我离不开地坛，地坛是我对母亲的怀念，瘫痪后我的脾气很坏，直至母亲去世后，我恍然理解母亲的不易、痛苦，我猛然意识到，这园中不单是处处有我的车辙，更有母亲寻我到处遍布的脚印，我深深地体会的到：史铁生母亲伟大而无私的母爱，他对母亲的愧疚、怀念、以及感激，地坛与史铁生之间的关系密切，他对于地坛的深厚复杂的感情。

史铁生双腿瘫痪，而仍旧是中国当代着名作家。他说，活着不是为了写作，而写作是为了活着。或许真如同他说的那样，但毫无疑问的是，他付出了比常人更大的努力，身上闪烁着一种叫坚强的星光！

著名作品读后感 之 三

有人说，好的散文清新得像萋萋芳草，绚丽得如同璀璨的霞光，纯真得犹如初生婴儿的吻，深邃得仿佛韵在骨子里的诗。合上这本荟萃了冰心优秀作品的作品集，仿佛刚从清晨的森林中漫步出来。文坛泰斗冰心，现代女作家，原名谢婉莹，是五四以来最有影响的女作家。

从1919年她登上文坛开始，在漫长的80余年中，她坚持不懈地把满腔的热情和全部的爱奉献给了一代又一代的人，同时，也影响着一代又一代的人。冰心的作品风格独特，文笔细腻而柔和，在学生中她的作品备受欢迎，读来倍感亲切。特别是为小朋友、青少年而写的作品，感情真挚、文笔生动，如《小橘灯》、《寄小读者》等，引发了许多小读者的写作兴趣。你的心灵曾否走失于空山荒野之中，风吹雨打，四顾茫茫，忽然有你的朋友，开启了同情的柴扉，延请你进入他爱的茅庐，卸去你劳苦的蓑衣，拭去你脸上的泪雨，而把你推坐在友情的温暖炉火之前。这是冰心在《再寄小读者》中的语句，这诗一般的语言一次又一次洗涤着我的心灵。冰心在《寄小读者》、《再寄小读者》中用童话一样的语言告诉喜爱她作品的小读者们一个又一个为人处事的道理，用爱培育新生的一代。

现在有不少青少年将红极一时的歌星、影星作为自己的偶像，以他们为榜样，因此而荒废学业。可是，任何明星总会有星光黯淡的时候，当他们不再为世人所熟知，所追捧时，还剩下什么？与当今众多明星相比，冰心的灵魂崇高，她的一颗心就像水晶般的透明，留给后代的是一笔丰富的精神财富，读她作品的孩子，没有一个会有害人的心。

冰心的文品和人品，是真善美的象征，博得了广大读者的敬仰和爱戴。在每个人心中，她不仅是一位作家，她更是一位伟大的哲人。冰心，永远活在我们的心中！冰心，我们心中不朽的星！

著名作品读后感 之 四