柳永雨霖铃课件(集合十七篇)_柳永雨霖铃课件
发布时间：2018-01-21柳永雨霖铃课件(集合十七篇)。
（1）柳永雨霖铃课件
教学目标：
2、通过课堂教学进行自主式、探究式学习，开拓知识面，丰富教学内容
一、导入新课：
如果把我国的古代文学比做一个花园的话，那么其中开的最美最大的两朵就是唐诗和宋词，前两单元我们领略了唐诗的美妙，从今天开始我们就来体味宋词的别致之美。提到宋词，就不能不提到第一位专力写词的作家——柳永，提到柳永，就不得不提到婉约派，提到婉约派，就不得不提到他的代表作《雨霖铃》。多年来，它常诵不衰。今天，我们就来一起学习这首脍炙人口的佳作。
（2）特点：精通音律，擅长词曲，创制慢词，贴近市民，“变一代词风”。
背景介绍 ：
这首词的基调格外低沉。作者当时由于仕途失意，心情十分压抑，决定离开京城到外地去，但一想到从此将不能跟心爱的人生活在一起，失去爱的慰藉，更觉得痛苦万分。这首词就集中地反映了他这种复杂的心情。
词牌由来：
“雨霖铃”原为唐教坊曲名。相传唐玄宗因安史之乱入蜀，路上发生兵变，杨贵妃死。当时阴雨连日，栈道中闻铃声，无比凄切，作《雨霖铃》曲以寄托离恨。宋代人依旧声填词，遂为词牌。
寒蝉凄切---要拖音(“切”字为韵脚，韵脚一般要读的鲜明，尾音读长更能读出词的凄切感情)
竟无语凝噎---要稍重，稍停，并读出哽咽之声，冷瑟之感(人物情感的高潮)
今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月---“何处”要读出疑问语气， “杨柳岸晓风残月”应一景一顿，声断气不断
第1句：写景。通过寒蝉凄切痛楚的叫声、令人伤感的时间和地点以及骤雨初歇后的萧条冷落的景物，映衬出离人此时内心深沉的痛楚。景中有情，字字含情。点明时间、地点、天气。
第2句：写人。京城门外，情人临时搭起帐篷，设宴饯行，然而离人心情不好，食之无味。正当二人难分难舍之时，船公却催促登船。两个转折句，足见其留恋之情深。不管是写景，还是写人，都是为了勾勒出离别前的环境：凄清、萧瑟（板书：凄清、萧瑟）
第3句：写景。用白描手法，神情逼真地写出了二人分手时的情况，刻画出“别亦难”时的悲痛心情。“执手相看泪眼，竟无语凝噎”与苏轼的《江城子》中的“相顾无言，惟有泪千行”有异曲同工之妙，（可提问），简直使人柔肠寸断，悲痛欲绝，“语虽不奇，而意致绵密”。
第4句：过渡。一个“念”字，说明下面所写的景物是想象的，是虚写。虽无语凝噎，但思绪万千：浩渺的烟波、沉沉的暮霭、辽阔的天空。
【提问】此处的景物描写应如何掌握？是否给人以宽广雄伟的气势之感？
【解说】不是。结合写作背景，不难看出此处是借此景衬托离愁的无边无际、离人前途的渺茫及情人相见之无期；也反衬离人孤舟行驶的飘零渺小、孤苦伶仃。由此可以想象出离人在离别时虽无无语凝噎，但望空凝思、情意绵绵之态，自然引出了下文对别后漂泊孤寂的联想，承上启下。（板书：留恋、难舍）
第5句：点题。用 “伤别离”点题（板书），并用对比手法，衬托出自己的离愁比古人更深更重。
第6句：名句。是作者的想象。“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。”是作者的名句，它好在哪里？古人：折柳相赠，暗“留”之意杨“柳”—“留”的谐音 离人：见柳思人，离愁又生。 眼前景 晓 风 —“凉”（特点），衬别后心情之凄凉。别后情 （明） （暗） “残”月— 不团圆，透出凄凉冷落之感。景中有情
第7句：高潮。两个让步假设句，把离别之情推向高潮。纵有“良晨美景”，谁与共欢？纵有“千种风情”，谁与共话？设想细腻，语出辛酸，痛切地道出相期之愿，重聚之难。多么伤感！多么苦涩！（板书：伤感、苦涩）
五、小结归纳：
离愁别绪是我国古代诗歌的传统题材。显然，这一首词脍炙人口不是以题材取胜，而在于它能够“状难状之景，达难达之情”，把“自古伤别离”和“冷落清秋”的景巧妙地结合，把“千种风情”和“良辰美景”巧妙结合，相互穿插，情景交融。
六、课外作业：
1、挥自己的想象，把这首词改编成其他文学形式。
（2）柳永雨霖铃课件
雨霖铃① 寒蝉凄切②，对长亭晚③，骤雨初歇。都门帐饮无绪④，留恋处，兰舟催发⑤。执手相看泪眼，竟无语凝噎⑥。念去去⑦，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔⑧。 多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！今宵酒醒何处⑨？杨柳岸，晓风残月。此去经年⑩，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？ 词句注释 ①雨霖铃：词牌名，也写作“雨淋铃”，调见《乐章集》。相传唐玄宗入蜀时在雨中听到铃声而想起杨贵妃，故作此曲。曲调自身就具有哀伤之成分。 ②凄切：凄凉急促。 ③长亭：古代在交通要道边每隔十里修建一座长亭供行人休息，又称“十里长亭”。靠近城市之长亭往往是古人送别之地方。 ④都门：国都之门。这里代指北宋之首都汴京（今河南开封）。帐饮：在郊外设帐饯行。无绪：没有情绪。 ⑤兰舟：古代传说鲁班曾刻木兰树为舟（南朝梁任昉《述异记》。这里用做对船之美称。 ⑥凝噎（yē）：喉咙哽塞，欲语不出之样子。 ⑦去去：重复“去”字，表示行程遥远。 ⑧“暮霭”句：傍晚之云雾笼罩着南天，深厚广阔，不知尽头。暮霭（ǎi）：傍晚之云雾。沈沈：即“沉沉”，深厚之样子。楚天：指南方楚地之天空。 ⑨今宵：今夜。 ⑩经年：年复一年。 纵：即使。风情：情意。男女相爱之情，深情蜜意。情：一作“流”。 更：一作“待”。 白话译文 秋后之蝉叫得是那样地凄凉而急促，面对着长亭，正是傍晚时分，一阵急雨刚停住。在京都城外设帐饯别，却没有畅饮之心绪，正在依依不舍之时候，船上之人已催着出发。握着手互相瞧着，满眼泪花，直到最后也无言相对，千言万语都噎在喉间说不出来。想到这回去南方，这一程又一程，千里迢迢，一片烟波，那夜雾沉沉之楚地天空竟是一望无边。 自古以来多情之人最伤心之是离别，更何况又逢这萧瑟冷落之秋季，这离愁哪能经受得了！谁知我今夜酒醒时身在何处？怕是只有杨柳岸边，面对凄厉之晨风和黎明之残月了。这一去长年相别，相爱之人不在一起，我料想即使遇到好天气、好风景，也如同虚设。即使有满腹之情意，又能和谁一同欣赏呢？ 柳永的《雨霖铃》经久不衰，传送至今。探究其中缘由，固然与作者坎坷的身世经历有着密切的关系，但其成功还在于独到的虚实结合抒写别情的表现手法。下面是小编整理的雨霖铃柳永虚实结合浅谈，希望对你有帮助。 《雨霖铃》是柳永的十大代表作之一，抒发了跟情人难分难舍的感情。这首词突出运用了虚实结合的手法。起三句“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”点明时地景物，意为：秋后的蝉叫得是那样地凄凉而急促，面对着长亭，正是傍晚时分，一阵急雨刚停住。显然，这是写未别之情景。一对或将是永诀的恋人，心情本已悲摧到极点，又值凄凉的清秋，雨初停，天欲暮，即使望一眼十里长亭，也会松了金钏，减了玉肌，何况面对送别的长亭；此际，即使不闻蝉鸣，已然心碎，况蝉鸣凄切，真是凄然欲绝。“这次第，怎一个愁字了得！”“都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。”写饯别时之心情。设宴帐中，无奈食无味，饮无绪。正难分难舍之际，舟子催发，欲留不得。“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”写临别时之情事，将惜别之情推向高潮。面对将别的恋人，手拉着手，泪眼对着泪眼，此时，纵有千言万语，也因悲痛气塞而一句也说不出来。真是“相顾无言，唯有泪千行”啊！以上属实写。 “念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”推想别后所历之境，转入虚写。浩瀚长江，一泻千里。千里烟波，楚天空阔，设想到别后的道路遥远而漫长。就此一别，人各东西，对情人的思念有如楚地沉沉烟波，伴随情人左右。“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。”也是虚写。词人设想旅途中的情景：待今宵酒醒之后，我将身在何方呢？我的身边还能有我的知心人陪伴吗？不会有了，陪伴我的将只有岸边的杨柳，耳畔的`清风，天边的残月！词人把杨柳、晓风、残月这三件最能触动离愁的事物集中成为一幅鲜明的画面，烘托出那种说不完诉不尽的离愁别绪。“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？”同样是虚写。词人由今夕推及经年，想象别后相思的苦况，更深一层。 虚实结合是古诗写作的重要表现手法之一。何谓虚实？如何辨别？诗歌理论的虚与实，通常包括四种内涵：1.实，指诗人描写刻画的实体形象；虚，指实体形象所暗示出来的空白形象。2.实，指客观有形的物象；虚，指主观的无形活动。3.实，指具体描绘；虚，指抽象的议论。4.实，指眼底景象；虚，指意中景物。总之，虚与实是相对的，有者为实，无者为虚；有据为实，假托为虚；客观为实，主观为虚；具体为实，隐者为虚；有行为实，徒言为虚；当前为实，未来是虚；已知为实，未知为虚；眼见为实，心想为虚；已然为实，未然为虚；身临其境，仰观俯察为实，思接千载，视通万里为虚。如《雨霖铃》写离别之时地景物，写未别之情景，写临别之情事，均为眼前实景或实有之事，自然为实；上阕末尾及下阕推想别后所历之境和相思苦况，属于想象，自然为虚。 关于虚实的重要作用，清朝唐彪在《读书作文谱》中说得很精辟：“文章非实不足以阐发义理，非虚不足以摇曳神情，故虚实常宜相济也。”鉴于诗词篇幅十分短小，容量有限，诗人谋求虚实结合，虚实相生，趣味、诗韵俱存，使其内涵丰富，外延无边。如《雨霖铃》非实，不足以见离别之难分难舍；非虚，不足以显相思之刻骨铭心。虚实结合，才余恨无穷，余味不尽。 扩展资料：词牌说明 雨霖铃，唐教坊曲，后用为词牌。《乐章集》入“双调”。《乐府杂录》：“《雨霖铃》，明皇自西蜀返，乐人张野狐所制。”《碧鸡漫志》卷五引《明皇杂录》及《杨妃外传》云：“帝幸蜀，初入斜谷，霖雨弥旬，栈道中闻铃声。 帝方悼念贵妃，采其声为《雨霖铃曲》以寄恨。时梨园弟子惟张野狐一人，善筚篥，因吹之，遂传于世。”《漫志》又称：“今双调《雨淋铃慢》，颇极哀怨，真本曲遗声。” 一百三字，前后片各五仄韵，例用入声部韵。前片第二、五句是上一、下三，第八句是上一、下四句式，第一字宜用去声。 创作背景 柳永因作词忤仁宗，遂“失意无俚，流连坊曲”，为歌伶乐伎撰写曲子词。此词当为柳永从汴京南下时与一位恋人的惜别之作。 “此去经年”四句，构成另一种情境。因为上面是用景语，此处则改用情语。他们相聚之日，每逢良辰好景，总感到欢娱；可是别后非止一日，年复一年，纵有良辰好景，也引不起欣赏的兴致，只能徒增帐触而已。“此去”二字，遥应上片“念去去”； “经年”二字，近应“今宵”，在时间与思绪上均是环环相扣，步步推进，可见结构之严密。“便纵有千种风情，更与何人说”，益见钟情之殷，离愁之深。而归纳全词，犹如奔马收缰，有住而不住之势；又如众流归海，有尽而未尽之致。其以问句作结，更留有无穷意味，耐人寻绎。 一、教学目标： 1、了解柳永词缠绵婉约的风格。 2、理解作品"景中见情，缘情设景"的艺术特色。 3、理解善于铺叙、融情于景、虚实相济的艺术特点。 二、教学重难点： 教学重点：1、理解诗人在作品中表达的感情。 2、鉴赏词融情于景、虚实相济手法。 教学难点：1、鉴赏本诗融情于景、虚实相济手法。 2、对"今朝酒醒何处?杨柳岸晓风残月。"的赏析。 三、教学方法： 诵读法;讨论法;点拨法;问答法。 四、教学时数： 一课时。 五、教学过程： 一、导入。 以旧知导入新知。 教师可适当提示：《白雪歌送武判官归京》《别董大》《黄鹤楼送孟浩然之广陵》《渭城曲》《送杜少府之任蜀州》《晓出净慈寺送林子方》等。 江淹有一名句，"黯然销魂者，唯别而已矣。"(《别赋》)一种痛彻底心扉的离愁别绪在词人的笔下有了冷冷的温度，有了触手可及的具体感。 二、检查预习，学生展示预习情况，为读懂词扫除基本障碍。 1、作者简介。 柳永，原名三变，字耆卿。少年时去汴京应试，经常跟歌伎们一道生活，狂放不羁。仁宗皇帝闻其名，说："此人任从风前月下浅斟低唱，岂可令仕宦!"遂落第。以后在汴京、苏州、杭州等地流浪了一个时期。景佑元年，方进士及第。曾任屯田员外郎，世称柳屯田。卒于襄阳，死之日，家无余财，群伎合金葬之于南门外。 补充材料：宋翔凤在《乐府余论》提到："柳词曲折委婉，而中具浑沦之气，虽多俚语，而高处足冠群流，倚声家当尸而祝之。入竹垞所录，皆精金粹玉，以屯田一生精力在是，不似东坡辈以余力为之也。"又如刘熙载的《艺概》中说道："耆卿词细密而妥溜，明白而家常，善于叙事，有过前人，惟绮罗香泽之态，所在多有，故觉风期未上耳。"著名学者叶梦得在《避暑录话》中说："凡有井水饮处，即能歌柳词。" 2、词牌介绍。 《雨霖铃》这一词调，本来是唐代教坊大曲，一作"雨淋铃"。相传唐玄宗入蜀，到了斜口的时候，霖雨连日。他经过秦岭栈道，耳闻铃声，勾起了往事，于是创作此曲，悼念杨贵妃，寄托哀思。大家可以想见这一词调悲怆低回、凄楚欲绝的情味。而当时的柳永由于仕途失意，心情十分压抑，决定离开京城到外地去。但一想到从此将不能与心爱的人生活在一起，失去爱的慰藉，更是觉得痛苦万状。 三、朗读，整体感知。 1、范读，注意朗读的节奏。 2、齐读：读出作品的节奏、韵律，并且注意体会作品的意境和作者的思想感情。 3、整体内容把握： 学生自由诵读这首词，走进这首词的世界。 请学生结合注释，疏通这首词的文字，理解词的字面意思，有疑问举手，并且思考词的上下阕分别写了什么内容?(同桌讨论，回答) 明确： 上片写词人和他心爱的人临别之时留恋难舍的情景; 下片是词人想像别后羁旅生活孤独痛苦的情状。 4、情感基调： 请学生讨论，并给出结论。 明确：基调：低沉、哀婉、悲伤、凄清。 四、诗词赏析： 本课重点赏析这首词的内容和写法。 (一)赏析上阕。 1、①开头三句："寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。"交代了哪些内容? 明确：这三个句子交代了时间、地点以及词人所处的特定环境。 ②这三句描写，除了具有上述作用外，还有别的什么作用吗?(联系《琵琶行》开头景物描写的作用) 参考：这几句除了交代时间地点和特定环境外，更主要的作用是渲染气氛，它渲染了一种凄楚悲凉的气氛，从而为全词奠定了低沉伤感情调，烘托出浓浓的离愁别绪。 补充资料： 寒蝉、长亭、骤雨初歇(意象)等都是最能表现他当时心情的事物， 寒蝉： 古人在文学作品中写到"蝉"的时候，往往都是和"忧愁悲苦"联系在一起的。比如元代的卢挚在《沉醉东风》中说："冷清清暮秋时候，衰柳寒蝉一片愁。"宋代词人晏几道在《采桑子》中说："一寸愁心，日日寒蝉夜夜砧。"这些诗句都是借"蝉鸣"来抒发悲苦忧愁的思想感情的。因为蝉的鸣叫，呕哑嘲哳难为听，而秋蝉的鸣叫就更加凄凉，这里再加上一个"寒"字，就愈发使人感到特别的悲苦，因而"寒蝉凄切"四字在词作之首就为全篇奠定了一种令人心碎情感基调。可联结郁达夫的《故都的秋》中秋蝉衰弱的蝉声。 长亭： 早在秦汉时便开始在道旁设亭，供旅客停息休憩或送别饯行之用。当时是十里置亭，也叫"十里长亭"五里一短亭。词中的长亭(短亭)是古代的人们送别的场所，许多文人学士在写离别时经常要写到长亭。 李白《菩萨蛮》"平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。暝色入高楼，有人楼上愁。玉阶空伫立，宿鸟归飞急。何处是归程，长亭连短亭。" 李叔同《送别》"长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。天之涯，地之角，知交半零落。一瓢浊酒尽余欢，今宵别梦寒。" 这些诗句都将离别与长亭联系在一起。正是因为长亭是送别的场所，所以它也就成了离愁别绪的象征。面对着长亭古道，曾有多少有情人在此洒泪惜别，曾有多少佳侣从此各奔他乡?作者面对此亭，睹物伤心，触景生情，怎能不感慨万端!更何况眼下是骤雨初歇，凉意彻骨，暮色苍茫，云低风冷。在这样一种令人凄神寒骨的环境中，又怎能不让人黯然销魂! 教师总结：在这三句中，词作开篇就以凄婉之笔通过环境描写渲染了一种令人心碎的悲凉气氛。在一个清秋的傍晚，大雨刚刚停歇，乌云依然密布，寒蝉凄凉的鸣叫此起彼伏，面对着长亭古道，一对倾心相爱的人就要分手了。"相见时难别亦难，东风无力百花残"，这是多么令人伤感的场面啊!词作开头这三个句子字字写景，而字字传情，景物特征与人物心情水乳交融，正所谓字字情，声声泪，令人顿生许多愁啊。 2、"都门帐饮无绪，留恋处兰舟催发。" ①活动：通过想象和联想，用自己的语言描述长亭送别时的情景。 示例：在那样一种令人销魂蚀骨的环境中，城门外，帐篷中，一对情侣设宴饯行。正在难舍难分之际，纵然有山珍海味，美馔佳肴，也必然是食之无味;而船家又看不出个眉眼高低，竟然在这样的时刻催促登程!词人不想走不愿走却又不得不走 (矛盾：留恋←→催发情深意长→不想走，我想留)，这真是令人柔肠寸断，肝胆俱焚!表达了痛苦、无奈、恋恋不舍的心情 3、"执手相看泪眼，竟无语凝噎。"--词人用细节描写推出的特写镜头 学生描述此情景并赏析： 参考：在这个特写镜头中，词人突出的是相握的手和含泪的眼。在这个画面中，两双无力而有意的手紧紧地握在一起，离别在即，痛苦万分，即使有万语千言，千言万语，也难以一一倾诉，只好我望着你，你望着我，泪眼相对，无语凝视。"别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声"，"便做春江都是泪，流不尽，许多愁"啊。 白描手法，寥寥数语便把情人间那种缠绵眷恋之情，无可奈何之意维妙维肖地表达出来了。柳永是描写离别之情的高手，他特别擅长通过这种看似简单平凡的词句来传达真挚感人的情怀。(此时无声胜有声，无言胜于千言万语) 4、上阕的结句："念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。" ①这三句再次描写景物，这里的景物描写与开头三句有什么不同? 明确：开头三句写的是眼前的景物，而这三句写的是想象中的景物。这里的一个"念"字，表明了下面的景物是想象的、虚构的，它实际上是词人内心深处那种"剪不断，理还乱"的离愁别绪的形象化显现。 ②词人这里描写想象中的景物，表现了他怎样的心情?请用几个形容词加以概括。 明确：词人此时的心情是惆怅、凄苦、悲凉的。 词人愁绪如千里烟波般的绵长，如沉沉暮霭般的浓重，如楚地天空一样无边无际。笼罩在江面上的雾气水波长时间难以散开与缠绕在人心头的惆怅长时间难以消除相似;黄昏云雾沉沉的特点与人心情的沉重相似。用这些把离愁写得缠缠绵绵，充分表现了离别的愁绪。那浩渺空阔的楚天，更让人感觉到前途是多么渺茫。这样，这些景物描写就有力地烘托出词人的愁绪和前途的黯淡无光，同时也暗示出情侣的分别将是久远而漫长。 "阔"字，既写出了景物的特征，又写出了词人内心的失落与惆怅。XXX也曾经描写过楚地的天空，"一切景语皆情语也"。 (二)赏析下阕。 1、"多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。" ①问题：在这两句中，有三个字点明了这首词的主旨，是哪三字? 明确：伤离别。 ②为什么古人比今人更看重离别? 参考：自古以来，多情的人，有感情的人，都会因为离别而感觉到悲伤。相见时难别亦难，东风无力百花残。离别在古代是人们生活中的一件大事，所谓"生离死别"主要原因是交通的不发达，远行多半走水路，行程往往成年累月，以及诸多难以预见的阻隔因素，从而让分别之人产生前路迢迢、山重水复、归期难料的纷繁情绪。加上离人多半因为被贬、流放，或为生活所迫，或因战争离乱或男女情缘，这就特别惹起人的万端感慨。③联系中国古代诗歌的"悲秋"传统，结合柳永的处境，体味作者的感情。 离别本来就是人生中最令人悲伤难过的事，更何况正处在冷落的清秋节呢!秋天本来是草枯叶落，百花凋零的季节，人在秋中往往会有一种凄清冷落之感，所以古人在描写秋天的时候，经常与"愁苦悲凉"的感情联系在一起。先秦的宋玉在《九辨》中说："悲哉，秋之为气也!"南宋吴文英在《唐多令》中说："何处合成愁?离人心上秋。"而曹雪芹在《秋窗风雨夕》中则说："秋花惨淡秋草黄，耿耿秋灯秋夜长。已觉秋窗秋不尽，那堪风雨助凄凉。"这些诗句都写出了怀有特定情感的人在秋天中的特定感受 雨夜，难眠，不曾想，奈何几更思念。秋愁，泪断，更能，谁告诉我风残。 自古离别多泣，今宵茫茫难忘，此去经年，勿忘心安。情长，不晓曾为伊空等几年。世世萧条，多无缘。烟花易冷，情难断。 滴滴打落声声残，不思量。蝴蝶尽飞眼底，曾尽数轮回，哪得几面缠绵。自难忘，只与空惆怅。那堪无情，唯有残思相伴。你无言，亦无残念，漂泊离去，曾想，我心怨。 夏末秋凉花开，长亭古道悲欢离合。欲乘风归去，只得世间有伊牵挂甚想。生死茫茫，苦等几年。 时过境迁，湮灭桃李，只一眼便涌上心头永难忘。记得那一年，多少红墙枯草，繁华消声匿迹。沉默，只有昼夜交替。 无人诉，只消独自凄凉。无怨，无怨，只似梦一场。一世彷徨，尘世，冷落千秋叶。千古风情旧望，痴痴等。 烟柳，一处忧怨，哪的几场俗世沦落。莞尔，好似清风薄雾一般。苍海，变迁之时，亦在何处相见。不畏淡，只畏不见，一曲新愁与旧愁，一场心甘与情愿，月下可谓叹。 灯火阑珊，醉生芳华消去，容华老去，一心仿照戏。一如往昔独倚西楼眺望，两行清泪脉脉，纵显百般深情，亦无力消受。 清秋，痴情泪亦流。断入愁肠，愁更愁。夕阳无限好，只是近黄昏。相见无限好，只是尽等待。只为与相逢一遭。如此，已足，用尽最后光阴，完今生夙愿，度我清冷孤独。 经念沉默，我怨，不敢妄耽，何以笙箫烟，宛一道流年丝线绕指间，偷的浮生一处闲。凉寂寂，竟滋生旧梦。 莺声燕语，青藤一片，我眼中怎样光景。无缘再聚，不语，日在中天，抬头是星辰。一场高粱梦，只有光影，许多是非，是无力的，只有长长的叹息。 到黄昏，残影已落，是是形影单只苍凉一片。未央，晚夜凉，倾情一片，可畏错多少良辰好景。 浅唱，低吟，是何等寂寞。听雨落，落在心头。身影孤情，一片芩寂，雪雨风华，只怪无缘。 冷冽，秋风，寻寻觅觅，无奈苍凉。 生活没有欢乐，死亡和恐惧，来世等等。 读柳永雨霖铃有感2 是谁在勾栏瓦肆唱你的晓风残月？它为后人所悲伤和美丽；谁在翠柳河边唱歌，你的伊拉克人是憔悴的，萦绕在过去。你可曾细数那些留连在画舫红楼的日子，你可曾怀念长亭边泪眼扑簌的离别情。 数千年来的风和月依旧，你的锦袖早已随风而逝，但你的言语仍在嘴唇和牙齿上。 当年的你何其才高，一时笑言“换得浅斟低唱”让你接触到那些世间百态，去体会什么才是女儿的娇媚与情愁别绪。“且去填词”让你远离了官场险恶，在市井里谱写一个别样的你，这才是你。朝堂之上，你必不能如此洒脱说出你的所思所想。 凄切的寒蝉是否让你烦躁的心绪更加不宁，夕阳的美，可比得眼前的伊人泪眼漓漓。 纤纤素手，不忍别离的凉，秋风寒雨，也来寒尽伊人的素袂薄衫。 不忍松开不想松开，可小船急急的呼唤你离开，执手相看，眼里早已模糊，可双唇微颤，却怎么也说不出心中的不舍。这一走，该是何时何日才回呢。 人生最苦是别离吧，杨柳依依，杨柳丝丝，是诉不完的情愫，数不尽的情思。这一刻，冷落的何止清秋的圆月佳节。迷蒙的眼惺忪睁开，酒已经在冷月凉风里褪去了烈性。 清晨带来忧伤，清凉了谁的玉骨冰肌，一轮月牙，而伊人的蛾眉 这一走又要多少日夜，多少良辰虚度，多少美景无法看过，舍不得离开，舍不得那纤纤素手，泪盈盈的眸。还是走，风起涟漪，渐渐不再有一丝影子。走了走了…… 霖铃雨落，落下红尘往事忆起多少回忆，落下响起惆怅几多徘徊怅惘，落雨、落泪、落秋风…… 读柳永雨霖铃有感3 整首词以“离别”为线索，条理井然，感人至深。 第一句为离别前之景。起句便写“寒蝉凄切”，蝉声喑哑凄裂，为全词定下了浓重悲苦的感情基调。 日落西山，暮色苍茫，骤雨初歇，秋风携卷着丝丝凉意，在空气中肆意蔓延……以哀景写哀情，烘托出悲苦凄凉的气氛。 尔后，作者笔锋一转，由景入情。城帐外饯别，却无畅饮之情，心系知己，眷恋不舍。无奈，船家催促，不允停留。两人手牵手，泪水模糊，此时此刻，看着对方无语，只有泪痕千行。 “执手相看泪眼，竟无语凝噎。”如此朴实的句子 ，不含一丝娇柔造作，却能把作者的眷恋之情、无奈之心一笔囊括，不得不佩服耆卿技法之高妙。 离别之后，舟已入江，前行中看到“千里烟波”、“沉沉暮霭”、“廖阔楚天”，内心愈发惆怅。心中的愁绪如千里烟波般绵长，如沉沉暮霭般浓重，如楚地天空般无边无际。运用比喻的修辞手法成功地写出漂泊无依的一叶行舟上孤寂行人无比寂寥的内心。 上篇实写情人在长亭分别的不舍之情，下篇则着重用想象虚写了离别后孤独冷落的凄凉之情。 “多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节！”该句为全词的主旨。古人重情，吟咏离别之作多感人肺腑。离别使人黯然销魂，而作者融情与词，以“更那堪”衬托自己的离情比古人深。 借酒浇愁，殊不知举杯销愁愁更愁。醉时尚无绪，醒后复何如一句“杨柳岸晓风残月”，词人寓情与景，借景传情，以风之凉月之缺透露离情别绪。婀娜柳枝道出别离时的柔情，清秋凉风恰和别离后心境的凄凉，残月清冷暗合凄清冷落之感。 心潮澎湃，霎时心中所有的空白都被愁绪填满。想到年复一年，无知己相陪，良辰美景已然成为虚设，此后既有千般情意，也无人可诉。 整首词就这样在凄冷的情景下开场，又在忧愁的氛围中结束。 赏析的仅为诗句 ，可那天下有情人难舍难分的眷恋，谁能一语道破…… 物换星移，沧海桑田，多情自古伤离别，别离愁煞多情人。 首先（一）导入课文，营造氛围 播放《送别》FLASH并诵读导入语，将学生带到一种悲凉的氛围之中，为后面朗诵作铺垫我设计的导入语如下： 人生无常，聚散不定，我们的生活总是充满了别离的苦痛。自古以来，分别都是痛苦的，“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复返”……形形色色的分别，无不贯穿着一个主题：“黯然销魂者，唯别而已”今天，我们就一起来欣赏宋词婉约派代表柳永的《雨霖铃》，看看他又是怎样写“伤离别”的？（当学生沉浸在悲凉氛围当中，我适时地将学生带入第二环节，也就是读听部分） 雨霖铃中细腻刻画了情人离别的场景，抒发离情别绪。下面就随小编一起去阅读雨霖铃柳永的翻译，相信能带给大家帮助。 雨霖铃的原文 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。 多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？ 雨霖铃的翻译 秋后的蝉叫得是那样地凄凉而急促，面对着长亭，正是傍晚时分，一阵急雨刚停住。在京都城外设帐饯别，却没有畅饮的心绪，正在依依不舍的时候，船上的人已催着出发。握着手互相瞧着，满眼泪花，直到最后也无言相对，千言万语都噎在喉间说不出来。想到这回去南方，这一程又一程，千里迢迢，一片烟波，那夜雾沉沉的楚地天空竟是一望无边。 自古以来多情的人最伤心的是离别，更何况又逢这萧瑟冷落的秋季，这离愁哪能经受得了！谁知我今夜酒醒时身在何处？怕是只有杨柳岸边，面对凄厉的晨风和黎明的残月了。这一去长年相别，相爱的人不在一起，我料想即使遇到好天气、好风景，也如同虚设。即使有满腹的情意，又能和谁一同欣赏呢？ 雨霖铃的赏析： 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。 多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说? 柳永是一个浪漫词人，一个江湖词人，也是一个与词共着生命的专业词人。他一生混迹于乐工歌妓间，这些人都跟当时主要供歌唱的词有着血缘关系，这种生活决定了他以毕生精力来写词。郑振铎先生生说他“除词外没有著作，除词外没有爱好，除词外没有学问”（《中国插图本文学史》）。这虽然说得有些绝对，但确能概括初他作为一个专注于词的创作的词人的基本特点。 词人柳永的词大都是在“偎红倚翠”生活中“浅斟低唱”的产物。前人说他“工于羁旅行役”（《直斋书录解题》卷二十一)，这是词人柳永的词在题材内容上不同于前人的一个重要方面。柳永离乡背井，长期浪迹江湖，体尝到了生活中的.种种苦况；又因此常常不得不与所恋的人离别，故所作多怨苦凄悲之辞。《雨霖铃》（寒蝉凄切)便是柳永这方面的代表作。 这是一首送别词。在词人柳永以前，抒写离愁别绪的词非常多。但因为词人柳永是一个长期浪迹江湖的游子，对生活有着独特的体验，因而他写一对恋人的离别，就不同于传统的送别词那种红楼深院、春花秋月的狭小境界，而表现出一种烟波浩荡、楚天开阔的气象。 上片写临别时恋恋不舍的情绪。“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”这三句说，在深秋时节的一个黄昏，阵雨刚停，一对恋人到长亭告别。这里不仅交代了时间、地点，而且就所闻所见烘托出一种浓重的凄凉气氛。耳边是秋蝉凄切的鸣叫，眼前是令人黯然伤神的暮雨黄昏。这里所写的景象中已暗含了词人的感情，而又同时为下片“冷落清秋节”的概括先伏一笔。“骤雨初歇”四个字意味着马上就要起行，自然地引出下面对临别时矛盾复杂心情的描写：“都门帐饮无绪，留恋处兰舟催发。”“都门帐饮”，是指在京都的城门外设帐置酒送别。从这句看，这首词很可能是作者离开汴京南去，跟恋人话别时所写。依恋不舍却又不得不分离，因而也没有了心绪；可这时候，兰舟无’情，正在催人出发。“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”这两句描写握手告别时的情状，感情深挚，出语凄苦。临别之际，一对恋人该有千言万语要倾诉、叮嘱，可是手拉着手，泪眼朦胧，你看着我，我看着你，却连一句话也说不出来。无言胜过有言，正因为气结声阻，就更能见出内心的悲伤。“念千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”这三句以景写情，寓情于景。一个“念”字领起，说明下面所写的景象只是一种想象，而不是眼前的实景。但虚中见实，由推想的情景中更能表现出一对离人此刻的思绪和心境。重复“去”字，表明行程很远。“念”字的主语是谁?词里没有交代。从感情来看，应该包括行者和送行者两个方面。分别以后，前去便是楚天辽阔，烟波无际，行人就要消失在烟笼雾罩、广漠空旷的尽处了。上片写离别时的情景，经历了一个时间发展过程，景象是由小到大，由近及远，而离人的思想感情则越来越强烈，到最后三句发展到高潮，因而既收束上片，又引出下片。 下片写离别之后的孤寂伤感。“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”这三句，由个人的离别之苦而推及于一般离人的思想感情，俯仰古今，在难言的凄哀中去深沉地思索人们普遍的感情体验。可是跟苏轼在著名的中秋词中“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”的超旷态度不同，词人越是把个人悲苦的离情放到历史发展的广阔时空中来咀嚼，就越加陷入深沉的感伤之中，并 让读者越发感受到那沉重感情的分量。“冷落清秋节”，照应到上头三句，使得情景交融，增强了艺术感染力。“今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月。”这两句是为人传诵的名句，被称为“古今俊语”。“酒醒”二字和上片“都门帐饮无绪”遥相呼应，使人将酒醒后的情景同前面送别时的情景自然地联系起来。妙在词人不写情而写景，寓情于景中。他不直接说自己酒醒之后如何寂寞孤凄，只是拈出在飘流的孤舟中所见所感的三种物象：岸边的杨柳，黎明时的冷风，空中的残月，心中那种凄哀悲苦的感情便充分地表现出来了。“此去经年，应是良辰好景虚设。”这两句更推开去，愈想愈远，愈远愈悲。.和心爱的人长期分离，再好的时光，再美的景色，也没有心思去欣赏领受了。“便纵有千种风情，更与何人说?”这两句照应到上片“执手相看”两句，离别时是千言万语说不出，离别后是千种风无处说，这就在眼前与将来、现实与推想的对比中，把真挚深沉的情爱和凄苦难言的相思，表现得更加充分，在感情发展的高潮中收束全词。 这首词以秋景写离情，情景交融；在表现上，以时间发展为序，虚实相生，层层递进，一气呵成；语言自然明畅，不尚雕琢，以白描取胜，确实表现了一种“清和朗畅”，“意致绵密”(黄蓼园语)和“秀淡幽绝”（周济语）的风格特色。 《雨霖铃》中表现愁绪的这些意象，都是古诗词中最常见的，本词不过是集中的表现了出来，正因为这众多的意象的运用，使《雨霖铃》成为离别诗词的代表作品。所以解读本词，不能不先领悟这些意象表达的涵义。下面是小编整理的雨霖铃柳永意象，希望对你有帮助。 [内容摘要] 分析词中意象所蕴涵的意义，寒蝉是悲凉的同义词，长亭乃离别之伤心地，船更令人有漂泊之惆怅，暮霭渲染了凄迷暗淡的黄昏意境，酒是别离场中不可少之物，杨柳依依伤别离，月是多情物，更是伤心物。 [关键词] 意象 寒蝉 长亭 兰舟 暮霭 酒 杨柳 月 伤别离 离愁 [正文] “寒 蝉 凄 切 ， 对 长 亭 晚 ， 骤 雨 初 歇 。都 门 帐 饮 无 绪 ， 留 恋 处 、 兰 舟 催 发 。执 手 相 看 泪 眼 ， 竟 无 语 凝 噎 。念 去 去 千 里 烟 波 ，暮 霭 沉 沉 楚 天 阔 。 多 情 自 古 伤 离 别 ， 更 那 堪 冷 落 清 秋 节 ！今 宵 酒 醒 何 处 ？ 杨 柳 岸 、 晓 风 残 月 。此 去 经 年 ，应 是 良 辰 好 景 虚 设 。便 纵 有 千 种 风 情 ，更 与 何 人 说 ？” 雨霖铃柳永意象： “悲莫悲兮生别离。”（屈原《九歌"少司命》），“黯然销魂者，唯别而已矣。”（江淹《别赋》），“剪不断，理还乱，是离愁。”（李煜《乌夜啼》），“举手长劳劳，二情同依依。”（《孔雀东南飞》），用“伤离别”三个字可以概括柳永这首《雨霖铃》词的主调。全词用了大量的意象，渲染表达了词人的离愁别绪。 1、寒 蝉 秋后的蝉是活不了多久的，一番秋雨之后，蝉儿便剩下几声若断若续的哀鸣了，命折旦夕。因此，寒蝉就成为悲凉的同义词。如唐人骆宾王《咏蝉》起首两句：“西陆蝉声唱，南冠客思深。”以寒蝉高唱，渲染自己在狱中深深怀想家园之情。本诗开篇写：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初息。”还未直接描写别离，“凄凄惨惨戚戚”之感已充塞读者心中，酿造了一种足以触动离愁别绪的气氛。“寒蝉鸣我侧”（曹植《赠白马王彪》）诗句也表达这样的情思。 2、长 亭 长亭是陆上的送别之所。古代驿站路上约隔十里设一长亭，五里设一短亭，供游人休息和送别。后来“长亭”成为送别地的代名词。李白《菩萨蛮》：“何处是归程？长亭更短亭。”李叔同《送别》：“长亭外，古道边，芳草碧连天。”很显然，在中国古典诗歌里长亭已成为陆上的送别之所。劳劳亭也是古代著名的送别之亭，李白《劳劳亭》“天下伤心处，劳劳送客亭。春风知别苦，不遣柳条青。”谢亭又称谢公亭，在宣城北面，是南齐诗人谢眺任宣城大守时所建，他曾在此送别朋友范云，后来谢亭就成为宣城著名的送别之地。李白有《谢亭》诗：“谢亭离别后，风景每生愁。客散青天外，山空碧水流。”李白还有诗云：“送客谢亭北，逢君纵酒还。屈盘戏白马，大笑上青山。回鞭指长安，西日落秦关。帝乡三千里，杳在碧云间。”许浑也有《谢亭送别》诗。反复不断的离别在谢亭上演，使优美的谢亭风景也染上了一层离愁了。很显然，在中国古典诗歌里长亭已成为陆上的送别之所。柳永《雨霖铃》：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”这长亭也就是离别之所，带有词人深深的离愁别绪。 3、兰 舟 古人常说“舟马劳顿”“水陆兼程”，可见“船”在古代交通中的重要地位。一叶扁舟，天水茫茫，越发比照出人的渺小；人在旅途，所见多异乡之物，更易触发无限的思绪。下面这两首诗中的“船”意象更多地融入了诗人的漂泊之感：“山暝听猿愁，沧江急夜流。风鸣两岸叶，月照一孤舟。建德非吾土，维扬忆旧游。还将两行泪，遥寄海西头。”（孟浩然《宿桐庐江寄广陵旧游》 “木叶纷纷下，东南日烟霜。林山相晚暮，天海空青苍。暝色况复久，秋声亦何长。孤舟兼微月，独夜仍越乡。”（刘鹩虚《暮秋扬子江寄孟浩然》）这两首的主题与意象群极为相似：两位诗人都漂泊异乡，栖身客舟之中，暮色四合，夜风吹动岸上的树叶，发出凄清的声响。 在作客他乡、旅途孤寂之时，两位诗人不约而同地想到昔日朋友，写诗以寄情。作为诗的中心意象，前者是“月照一孤舟”，后者是“孤舟兼微月”，都强调“月”与“舟”的组合。而最为直接地以船为喻、表现自身漂泊之感的诗歌，恐怕当属李商隐的《木兰花》：“洞庭波冷晓侵云，日日征帆送远人。几度木兰舟上望，不知元是此花身。” 柳永《雨霖铃》“留恋处、 兰舟催发”此去便是漂泊，便是远离，便是浪迹天涯，便是无穷无尽的思念和悲愁了 。 4、暮 霭 是一种黄昏意象，杜牧《边上闻胡笳三首》：“白沙日暮愁云起，独感离愁万里天。”“日暮愁云”就是诗人的离别之情，在作者看来，离别是长期的而且是万分痛苦的。秦观的《满庭芳》词：“山抹微云，天拈衰草，画角声断谯门。暂停征掉，聊共引离尊。多少蓬莱旧事，空回首、烟蔼纷纷。斜阳外，寒鸦数点，流水绕孤村。 销魂，当此际，香囊暗解，罗带轻分。谩赢得，青楼薄幸名存。此去何时见也，襟袖上，空惹啼痕。伤情处，高城望断，灯火已黄昏。”这首词写于元丰二年冬天，秦观在会稽淹留数月，与一位多情歌女有过亲密交往，在离开之际，秦观回想“蓬莱旧事”，借景抒怀：淡淡的云彩、衰落的草木、隐约的烟雾、寥落的寒鸦、黄昏的灯火、孤村、流水……所有凄迷暗淡的黄昏意象，隐隐透露出词人迷茫的目光和惆怅的心情。柳永的《雨霖铃》 是写江湖流落的代表作，写离愁别绪达到了情景交融的艺术境界：“念去去千里烟波，暮蔼沉沉楚天阔”寒蝉凄切，骤雨初歇，烟波千里，暮蔼楚天——是诗人别后茫然若失心境的物化再现。主人公暗淡的心情给天空水色染上灰色的色彩，写出了自己的真实感情，为离别词的千古绝唱。 5、酒 酒可用以消忧，可递友情，可寄豪情。但事实往往是“举杯消愁愁更愁”，“醉不成欢惨将别”。于是，酒到酣处人寂寞，酒香飘处别情浓。在别离文学作家笔下，不论别离于何时何地，将行的一方与送行的`一方大多要“聊共引离尊”（秦观《满庭芳》）。尽管常常“都门帐饮无绪”（柳永《雨霖铃》），“醉不成欢惨将别”（白居易《琵琶行》），却仍然“欲行不行各尽觞”（李白《金陵酒肆送别》），试图“暂凭杯酒长精神”（刘禹锡《酬乐天扬州初逢席上见赠》）。至于借酒咏别的隽永诗句更是璀若繁星。贾至《送李侍御赴常州》云：“今日送君须尽醉，明朝相忆路漫漫。”之所以一醉方休，为的是麻痹自己的神经，使它不致因即将到来的别离而惊悸不已。柳永此词中的“今宵酒醒何处”不也有同样的情怀？王安石《送孙子高》云：“一樽相别酒，千里独归人。” 对于独行千里的归客来说，行前满饮一杯友人斟上的美酒，或可稍御旅途风寒，聊解客况寂寞。。葛长庚《水调歌头》云：“回首故人千里，把酒话愁肠。”故人已去，纵然举杯浇愁，亦属徒然，岂不闻“抽刀断水水更流，举杯浇愁愁更愁”？晁端礼《虞美人》云：“一樽别酒最匆匆，还似陇头流水，各西东。”连别酒也不能从容而饮，其匆匆分手、不胜怅惘之状跃然纸上。辛弃疾《满江红》云：“问人间，谁管别离愁？杯中物。”在作者眼中，酒俨然成为主司人间离愁的神祇，它与离愁的关系是多么直接而密切！元朝无名氏《正宫·端正好》云：“三杯别酒肝肠断，一曲阳关离恨添。”三杯入肚，便使得肝肠寸断，因为这是“别酒”的缘故，正所谓“酒不伤人人自伤”——这些例子，难道还不足以说明酒也是别离主题赖以生发的意象之一？ 6、杨 柳 在中国文学史上，柳是一个很早就被咏唱的对象，“昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏。”《诗经。小雅。采薇》被视为咏柳之祖，柳与离别一下子拉上了关系。汉代以来，常以折柳相赠来寄托依依惜别之情，汉代就有《折杨柳》的曲子，以吹奏的形式表达惜别之情。乐府有《横吹曲词"折杨柳歌辞》“上马不捉鞭，反折杨柳枝。蹀座吹长笛，愁杀行客儿”的诗句。 折柳寄托离情的习俗始于汉而盛于唐，唐代西安的灞陵桥，是当时人们到全国各地去时离别长安的必经之地，而灞陵桥两边又是杨柳掩映，这儿就成了古人折柳送别的著名的地方，如“年年柳色，灞陵伤别”的诗。后世就把“灞桥折柳”作为送别典故的出处。 李白《灞陵行送别》：“送君灞陵亭，灞水流浩浩。上有无花之古树，下有伤心之春草。”《忆秦娥》：“箫声咽，秦娥梦断秦楼月。秦楼月，年年柳色，灞陵伤别。” 自灞桥折柳的故事产生以后，柳和离别已似乎有了某种必然的联系。王维《送元二使安西》：“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。”王之涣《送别》“杨柳东风树，青青夹御河。近来攀折苦，应为离别多。” 柳永在《雨霖铃》中以“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”来表达别离的伤感之情。古代诗歌中离情常常与柳相关合。大概是因为一者“柳”、“留”谐音，古人在送别之时，往往折柳相赠，有“挽留”之意。 二来柳树易生速长，用它送友意味着无论漂泊何方都能枝繁叶茂，而纤柔细软的柳丝则象征着情意绵绵，柳枝那摇摆不定的形体，又能够传达出亲友离别时那种“依依不舍”之情。 7、月 诗人笔下的月常常与悲欢离合的情感相联系。“移舟泊烟渚，日暮客愁新。野旷天低树，江清月近人。”（孟浩然《宿建德江》）暮色苍茫，江水浩荡。诗人独自一人停船江上。放眼望去，原野空旷，仿佛天比树还低；低头看去，惟有一轮明月在清澈的水中不时晃荡，好像要为诗人作伴。这就衬托出诗人孤独寂寞之情。“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。”（张继《枫桥夜泊》）月亮落了，乌鸦啼叫，白霜满天，江岸上枫树朦胧， 渔船上灯火闪烁，面对此时此情此景此物，诗人愁思绵绵，不能入睡。显然，“月落”是引起诗人愁苦之情的一个重要原因。其他以月寄托相思之情，抒发思乡怀人之感的古诗词还有很多，如：“露从今夜白，月是故乡明”（杜甫《月夜忆舍弟》）；“今夜鄜州月，闺中只独看”（杜甫《月夜》）；“海上生明月，天涯共此时”（张九龄《望月怀远》）；“何处相思明月楼？ 可怜楼上月徘徊……此时相望不相闻，愿逐月华流照君”（张若虚《春江花月夜》）；“今夜月明人尽望，不知秋思落谁家”（王建《十五夜望月》）；“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全，但愿人长久，千里共婵娟”（苏轼《水调歌头》）；“明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪”（范仲淹的《苏幕遮》）；“江南月，如镜复如钩。似镜不侵红粉面，似钩不挂画帘头，长是照离愁。”（欧阳修《望江南》）；“去年元夜时，花市灯如昼。月上柳梢头，人约黄昏后。今年元夜时，月与灯依旧。”（欧阳修《生查子》）；“恨君不似江楼月，南北东西，南北东西，只有相随无别离。恨君却似江楼月，暂满还亏，暂满还亏，待得团圆是几时？” 从月相的形态及其变化来看，圆月如盘，团团圆圆；残月如勾，残缺不全。月亮圆了又缺，缺了又圆，自然勾起人们的想象和联想。宁静的月夜里，沐浴着清幽柔和的月光，人们很容易陷入沉思，展开遐想，产生缠绵而渺远的情思。离家在外的人，仰望明月，思绪常常飞越空间，想起同在这一轮明月照耀下的故乡、亲人、朋友。柳永《雨霖铃》：“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月。”这一弯残月，引起了词人太多的离愁别绪。 (一)读中感悟 展示配有音乐、词文的画面，先请2个学生分别朗读，接着播放多媒体课件范读共同感受这首词的魅力后，再认真欣赏节选的“离别”动漫画面，最后要求学生用自己的语言生动形象地描绘上下片的情景 (二)思中感悟 1这三个令人潸然泪下的写景离愁句都抓住什么景来写? 明确：长亭别离：寒蝉、长亭、都门、烟波、暮霭、楚天(实景) 羁旅长愁：杨柳、晓风、残月(虚景) 2离愁句：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”渲染了什么样的氛围?仅仅是写景吗? 明确：气氛——凄清，目的不仅是写景，更多的是烘托情感，情景交融 为加深体会情景交融诗句的写法，分别展示课内和课外例子…… 3离愁句：“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”写出了什么样的愁绪?用了什么修辞手法?有什么好处?学生答后展示答案 明确：愁绪——像浩渺无际烟波般的绵长，像沉沉傍晚云雾般的浓重，像楚地天空般的空阔辽远 好处：这种比喻手法的运用，具有把无形的愁绪化为有形的事物，产生生动形象的作用 请学生举例，并展示相关例子，体会这种写法： 问君能有几多愁?恰似一江春水向东流(李煜《虞美人》) 胭脂泪，相留醉几时重?自是人生长恨水长东(李煜《相见欢》) 4从离愁句：“今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月”中，请学生举出有关酒、杨柳、月的名句，并展示相关例子 酒：醉不成欢惨将别，别时茫茫将浸月(白居易《琵琶行》) 抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁(李白《宣州谢肮楼饯别校书叔云》) 艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯(杜甫《登高》) 柳：昔我往矣，杨柳依依今我来思，雨雪霏霏(《诗经》) 渭城朝雨邑轻尘，客舍青青柳色新(王维《送元二使安西》) 月：举头望明月，低头思故乡(李白《静夜思》) 明月几时有，把酒问青天(苏东坡《水调歌头·明月几时有》) 春风又绿江南岸，明月何时照我还?(王安石《泊船瓜洲》) 5作者把最能触动离愁的几个景物放在一起，构成一个凄凉的意境，表达作者什么样的情感世界? 明确：伤感、凄美的离愁 (三)唱中感悟 在欣赏并学唱多媒体课件中的古词新唱的音乐声中结束这节课，强化背诵记忆 教学目标： 1、掌握《雨霖铃》这首词鉴赏的方法。（教学重点） 2、深入体会作者的离愁别恨及对生平遭遇不幸的感慨。（教学难点） 教学过程： 一、诵读，感受《雨霖铃》的音乐美。 1、介绍作者及词的风格流派及有关文化常识。 豪放派，壮美。 婉约派，优美。 2、老师范读全词并稍作朗读指导。学生齐读全词。 老师朗读指导： A 、读时要注意重音、节奏，语速要慢些，读出感情。脑中要有画面。 ① 寒蝉凄切——要拖音(“切”字为韵脚,韵脚一般要读得鲜明；尾音读长更能读出词的凄切情感) ② 念去去——要稍重、稍停，拖音（领起字）；也可以一字一顿，表示悲痛气塞。 ③ 今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月——“何处”要读出疑问语气，“杨柳岸晓风残月”应一景一顿，声断气不断。 B、 要有节奏，诗句中要有短暂的停顿。 寒蝉/凄切，对长亭/晚，骤雨/初歇。 更/那堪/冷落/清秋节。 便/纵有/千种/风情。 3、学生初步把握文章基调及主题。 二、赏析，理解《雨霖铃》的语言美。 （一）上阕：上片写离别时的情景，实写为主。 1、学生个别读。 2、同座讨论： ①找意象，说作用。（幻灯片上逐一展示有关意象的词及其表达的感情。） 明确：寒蝉 晚 长亭 骤雨 兰舟 烟波（烟雾笼罩的江湖水面） 暮霭 楚天 作用：渲染惆怅伤感之情（全词基调是：婉约哀怨） 作者一开头就点明了季节。什么季节？秋季。 寒蝉，是蝉的一种。《礼记》中说：“孟秋之月，寒蝉鸣。”时间大约是农历七月，寒蝉的叫声低微。王国维在《人间词话》说“以我观物，故物皆着我之色彩”，蝉叫声未必凄切，但因词人本就怀着一种伤心的情愫，听到了蝉叫声就产生了凄楚之感。 ②“都门”一句是什么意思？（齐答） ③学生看情人惜别图，体会“执手相看泪眼“一句的情感。 师问：这句怎样表现复杂细腻的情感？ ④念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔 （虚写，想象，借景抒情） 问1：“去去”应该怎样读才好，为什么？ 问2：用自己的话想象描述这个画面，并谈谈自己读后的感受。 问3：既然是“沉沉的暮霭”为什么“楚天”却会“阔”呢？ （二）下阕： ①学生齐读下阕。概括大意：设想别离后的凄清，是虚写。 ②学生逐句品读下阕。 1、“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”点明了主旨“伤离别”。 2、从“今宵”开始到词的结束，按什么顺序写，分几层？（按时间顺序，分两层） 3、讨论：名句：“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月”（哀景写哀情的写法。） 学生用自己的语言来表达，对比体会名句的美。 4、“此去经年，应是良辰美景虚设。便纵有千种风情，更与何人说！” 点明与上文的呼应关系，写法：呼应，虚写，以乐景写哀，倍增其哀。 听录音小声读。学生然后大声齐读。 （三）师生共同归结小结： 这首词，句句、层层写的都是离情别绪，但手法多样，章法谨严，毫无拖沓、重复之处。就手法来说，有时借景抒情，有时叙事寓情，有时直抒胸臆。即使同是写景，但有的景与情合，以哀景写哀；有的景与情违，以乐景写哀，却都把抒情主人公的别情曲曲传出，使人有荡气回肠之感。就章法来说，全词委婉铺叙，既有实写，又有虚拟，既有时间的顺序，又有适当的剪裁，前后呼应，层层深入，构思完密，使人有天衣无缝之感。 柳永曾长期过着羁旅生活，和歌女乐工们在一起。他对有些歌妓是有很深的感情的。在他抒写爱情的作品中，有一些是有色情倾向的，消极颓废的色彩较浓，但这首词的思想感情还是很健康的，虽比较伤感，但在一定程度上反映了封建社会青年男女真实的感情。 （四）小组交流讨论: 你认为写得最好、感受最深的是哪句, 并且说出好在哪里。 三、迁移，评析《雨霖铃》的特色美。 1，运用本节学到的知识鉴赏张先的《江南柳》，并与本课学的《雨霖铃》相比较，说说它们的异同。 江南柳 张先 隋堤远,波急路尘轻。今古柳桥多送别，见人分袂亦愁生。何况自关情。 斜照后，新月上西城，城上楼高重倚望，愿身能似月亭亭，千里伴君行。 明确：同：都写别情，都描写了别时的典型环境。 都写了别后，都是情景相生。都是婉约词。 异：柳词想象别后远行的情景，虚实相生。 张词着重写送行者别后情景，而未写别时情事。 2，学生齐读课文。 四、课后作业： 1 、背诵《雨霖铃》。 2、用细腻形象的语言描写你所经历的一段愁，可写成诗。 教学反思： 这堂课，我按照教学目标，通过三个教学环节，让学生较好地感受到了《雨霖铃》的音乐美、语言美、特色美。 在诵读指导上，我指出韵脚要读得鲜明，尾音读长能抒情，注意拖音、词句中短暂的'停顿，从重音、节奏、语速、感情方面读《雨霖铃》，指导得较细致，学生能较好地读出这首词婉约哀怨的情感。当然，在时间允许的情况下，可以多安排两分钟。 在对《雨霖铃》语言美的理解方面，我运用了讲解、问答、联想、想象、讨论探究、朗读等方法，学生扣住了字、词、句，能品尝到词中饱含的离愁别恨，与作者产生了共鸣。 采用对比阅读的方法，学生进一步掌握了《雨霖铃》细腻含蓄、婉丽多姿、缠绵哀怨的风格。 学科专家、教师的点评意见（上完公开课后科组老师评价）： 陈颂：分析的语言很优美，朗读示范很到位。 李秋霞：语言很优美，有才华，古诗名句能信手拈来，文学常识归纳很精简，上课示范朗读很好。 李春季：知识广、用词优美，指导学生鉴赏诗歌的方法很到位，课堂容量很大，从课内到课外。 魏星：老师有文采，用词很符合文本的内容，语言有深度。课堂容量大，是一位经验丰富的老师，课件的画面很美，有意境。 余世宽：招聘老师的标准：专业水平，教学方式，思维敏捷，表情。从陈春辉老师的课来看，优点是比较全面的。但讨论应放到前面比较好，突出本节课的重点。 郭辉：课程自然流畅，语言富有诗情，师生的互动比较好。但配乐朗读学生的想像还不够。 雨霖铃 是北宋诗人柳永的古诗，该诗是千古年来送别诗的经典，谱写了如“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋处？” 以及“此去经年，应是良辰好景虚设”等经典诗句。以下是小编整理的雨霖铃柳永原文及赏析，希望能够帮助到大家。 雨霖铃原文 雨霖铃· 北宋 柳永 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。 多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节!今宵酒醒何处?杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说? 雨霖铃翻译： 秋后的蝉叫得是那样地凄凉而急促，面对着长亭，正是傍晚时分，一阵急雨刚停住。在京都城外设帐饯别，却没有畅饮的心绪，正在依依不舍的时候，船上的人已催着出发。握着手互相瞧着，满眼泪花，直到最后也无言相对，千言万语都噎在喉间说不出来。想到这回去南方，这一程又一程，千里迢迢，一片烟波，那夜雾沉沉的楚地天空竟是一望无边。 自古以来多情的人最伤心的是离别，更何况又逢这萧瑟冷落的秋季，这离愁哪能经受得了!谁知我今夜酒醒时身在何处?怕是只有杨柳岸边，面对凄厉的晨风和黎明的残月了。这一去长年相别，(相爱的人不在一起，)我料想即使遇到好天气、好风景，也如同虚设。即使有满腹的情意，又能和谁一同欣赏呢? 雨霖铃赏析： 此词为抒写离情别绪的千古名篇，也是柳词和有宋一代婉约词的杰出代表。词中，作者将他离开汴京与恋人惜别时的真情实感表达得缠绵悱恻，凄婉动人。 词的上片写临别时的情景，下片主要写别后情景。全词起伏跌宕，声情双绘，是宋元时期流行的“宋金十大曲”之一。 起首三句写别时之景，点明了地点和节序。《礼记·月令》云：“孟秋之月，寒蝉鸣。”可见时间大约在农历七月。然而词人并没有纯客观地铺叙自然景物 ，而是通过景物的描写，氛围的渲染，融情入景，暗寓别意。秋季，暮色，骤雨寒蝉 ，词人所见所闻，无处不凄凉。“对长亭晚”一句，中间插刀，极顿挫吞咽之致，更准确地传达了这种凄凉况味。 这三句景色的铺写，也为后两句的“ 无绪 ”和“催发”，设下伏笔。“都门帐饮”，语本江淹《别赋》：“帐饮东都，送客金谷。”他的恋人在都门外长亭摆下酒筵给他送别，然而面对美酒佳肴，词人毫无兴致。接下去说：“留恋处、兰舟催发”，这七个字完全是写实，然却以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理：一边是留恋情浓，一边是兰舟催发，这样的矛盾冲突何其类锐！这里的“兰舟催发”，却以直笔写离别之紧迫 ，虽没有他们含蕴缠绵 ，但却直而能纡，更能促使感情的深化。于是后面便迸出“执手相看泪眼，竟无语凝噎”二句。寥寥十一字，语言通俗而感情深挚，形象逼真 ，如在目前。真是力敌千钧！ 词人凝噎在喉的就“念去去”二句的内心独白。这里的去声“念”字用得特别好，读去声，作为领格，上承“凝噎”而自然一转，下启“千里”以下而一气流贯。“念”字后“去去”二字连用，则愈益显示出激越的声情 ，读时一字一顿 ，遂觉去路茫茫，道里修远。“千里”以下，声调和谐，景色如绘。既曰“烟波”，又曰“暮霭”，更曰“沉沉”，着色一层浓似一层 ；既曰“千里”，又曰“阔”，一程远似一程。道尽了恋人分手时难舍的别情。 上片正面话别，下片则宕开一笔，先作泛论，从个别说到一般 。“多情自古伤离别”意谓伤离惜别，并不自我始 ，自古皆然。接以“更那堪冷落清秋节”一句 ，则极言时当冷落凄凉的秋季 ，离情更甚于常时。“清秋节”一辞，映射起首三句，前后照应，针线极为绵密；而冠以“更那堪”三个虚字，则加强了感情色彩 ，比起首三句的以景寓情更为明显、深刻。 “今宵”三句蝉联上句而来，是全篇之警策。成为柳永光耀词史的名句。这三句本是想象今宵旅途中的况味，遥想不久之后一舟临岸，词人酒醒梦回，却只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高挂杨柳梢头。整个画面充满了凄清的气氛 ，客情之冷落 ，风景之清幽，离愁之绵邈，完全凝聚在这画面之中。这句景语似工笔小帧 ，无比清丽 。清人刘熙载在《艺概》中说：“词有点，有染。柳耆卿《雨霖铃》云：‘多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月 。’上二句点出离别冷落，‘今宵’二句乃就上二句意染之 。点染之间 ，不得有他语相隔，隔则警句亦成死灰矣。”也就是说说，这四句密不可分 ，相互烘托，相互陪衬，中间若插上另外一句，就破坏了意境的完整性，形象的统一性，而后面这两个警句，也将失去光彩。 “ 此去经年”四句，改用情语。他们相聚之日，每逢良辰好景，总感到欢娱；可是别后非止一日，年复一年，纵有良辰好景，也引不起欣赏的兴致，只能徒增枨触而已 。“ 此去”二字 ，遥应上片“ 念去去”；“经年”二字，近应“今宵”，在时间与思绪上均是环环相扣，步步推进。“便纵有千种风情，更与何人说”，以问句归纳全词，犹如奔马收缰，有住而不住之势；又如众流归海，有尽而未尽之致。 此词之所以脍灸人口，是因为它在艺术上颇具特色，成就甚高。早在宋代，就有记载说，以此词的缠绵悱恻、深沉婉约 ，“只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸、晓风残月。这种格调的形成，有赖于意境的营造。词人善于把传统的情景交融的手法运用到慢词中，把离情别绪的感受，通过具有画面性的境界表现出来，意与境会，构成一种诗意美的境界，绘读者以强烈的艺术感染 。全词虽为直写，但叙事清楚，写景工致，以具体鲜明而又能触动离愁的自然风景画面来渲染主题，状难状之景，达难达之情，而出之以自然。末尾二句画龙点睛，为全词生色，为脍灸人口的千古名句。 柳永作者简介： 柳永，(约987年—约1053年)北宋著名词人，婉约派创始人物。汉族，崇安(今福建武夷山)人，原名三变，字景庄，后改名永，字耆卿，排行第七，又称柳七。宋仁宗朝进士，官至屯田员外郎，故世称柳屯田。他自称“奉旨填词柳三变”，以毕生精力作词，并以“白衣卿相”自诩。其词多描绘城市风光和歌妓生活，尤长于抒写羁旅行役之情，创作慢词独多。铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉，在当时流传极其广泛，人称“凡有井水饮处，皆能歌柳词”，婉约派最具代表性的人物之一，对宋词的发展有重大影响，代表作 《雨霖铃》《八声甘州》。 集评： 李攀龙《草堂诗余隽》：“千里烟波”，惜别之情已骋；“千种风情”，相期之愿又赊。真所谓善传神者。 贺裳《皱水轩词筌》：柳屯田“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”，自是古今俊句。 周济《宋四家词选》：清真词多从耆卿夺胎，思力沉挚处，往往出蓝。然耆卿秀淡幽艳，是不可及。 唐圭璋《唐宋词简释》：此首写别情，尽情展衍，备足无余，浑厚绵密，兼而有之。宋于庭谓柳词多“精金粹玉”，殆谓此类。词末余恨无穷，余味不尽。 俞文豹《吹剑录》：柳郎中词只合十七八女郎，执红牙板，歌“杨柳岸，晓风残月”。 柳永《雨霖铃》 翻译赏析 今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。 [译文] 谁知我今夜酒醒时身在何处？怕是只有杨柳岸边，面对凄厉的晨风和黎明的残月了。 [出自] 北宋 柳永 《雨霖铃》 柳永 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。 多情自古伤离别。更那堪、冷落清秋节。今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？ 注释： ①雨霖铃：唐教坊曲名。宋人借旧曲倚新声，始见于柳永《乐章集》。 ②都门帐饮：在京城门外设帐饯行。 ③凝噎（yē）：欲哭无声，喉中气塞。 ④暮霭：晚间云气。 ⑤那堪：兼之也。更那堪，即更兼之，更加上。 ④留恋处：一作“方留亦处”。 ⑤兰舟：据《述异记》载，鲁班曾刻木兰树为舟。后用作船的美称。 ⑥凝噎：悲痛气塞，说不出话来。即是“凝咽”。 ⑦去去：往前走了一程又一程（分手后越来越远）。 ⑨沉沉：通“沉沉” 深厚的样子。 ⑩楚天：战国时期湖南、湖北、江苏、浙江一带属于楚国，这里以“楚天”泛指南方的天空。 ⑾清秋节：萧瑟冷落的秋季。 ⑿经年：经过一年或多年，此指年复一年。 ⒀风情：情意（男女恋情）。 【译文】 秋后的蝉叫得是那样地凄凉而急促，面对着长亭，正是傍晚时分，一阵急雨刚停住。在京都城外设帐饯别，却没有畅饮的心绪，正在依依不舍的时候，船上的人已催着出发。握着手互相瞧着，满眼泪花，直到最后也无言相对，千言万语都噎在喉间说不出来。想到这回去南方，这一程又一程，千里迢迢，一片烟波，那夜雾沉沉的楚地天空竟是一望无边。 自古以来多情的人最伤心的是离别，更何况又逢这萧瑟冷落的秋季，这离愁哪能经受得了！谁知我今夜酒醒时身在何处？怕是只有杨柳岸边，面对凄厉的晨风和黎明的残月了。这一去长年相别，（相爱的人不在一起，）我料想即使遇到好天气、好风景，也如同虚设。即使有满腹的情意，又再同谁去诉说呢？! 译文2： 十里长亭，暮雨刚住。对饮于饯别席上，本来没有好情绪。耳边又听到凄切的蝉声，更增添愁丝缕缕。正在依依留恋，开船的呼唤又无情地催促。我二人紧握着手，眼中噙着泪水，相顾抽泣，竟说不出话语！离去！离去！那烟波浩渺的广阔的江南水乡，我将在那里飘泊流寓。 自古多情之人，就感伤离别之苦。又何况在萧索冷清的秋天分手，更让人伤心。今夜告别京华，酒醒时将置身何处？想必船已靠岸，天边还挂着残月，清冽的晨风吹拂着柳树。今后年复一年，纵有美景良辰，也同虚度。即便有千种柔情蜜意，又能对谁倾诉？ 赏析： “今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。”这三句本是想象今宵旅途中的况味：一舟临岸，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高挂杨柳梢头。整个画面充满了凄清的`气氛，客情之冷落，风景之清幽，离情之绵邈，完全凝聚在这画面之中。此之上片结尾二句，虽同样是写景，写离愁，但前者仿佛是泼墨山水，一片苍茫；这里却似工笔小帧，无比清丽。 “寒蝉凄切。对长亭晚，骤雨初歇。 都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发。 执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。” 留恋、惆怅、茫然，齐涌心头…… 为何又是一个多愁之秋？急雨悄然而止，凄切的蝉声依然不知疲倦地嘶咬着离人的心。抬头望望长天，蔚蓝而清新；俯身看看大地，湿润而美丽。如此的良辰美景，却必须演绎一曲恋人伤别的悲歌。 这个黄昏，晚风、长亭、寒蝉，无不流露着悲凉。 京郊设帐饯别，但此刻，饮酒又怎会有好心情?只不过借酒浇愁罢了。恋人就在眼前，即将长远地离开她。船家又在催促登舟。两人双手紧拉，泪眼相向，欲言却又无语，哽咽，哽咽……此别，可是要远至千里之外、暮霭沉沉的千里江南呀！ 我的心开始茫然，就如这江上迷雾般，看不明远处是风平浪静，还是波涛汹涌！还是饮了这杯别离的苦酒，让我为你歌一曲吧。 “多情自古伤离别。更那堪、冷落清秋节。今宵酒醒何处，杨柳岸、晓风残月。 此去经年，应是良辰好景虚设。 便纵有、千种风情，更与何人说。” 也许，自古以来，离别时才是最让人伤心的，而多情者更其悲伤。可是，最令人痛苦的怕是离别于这冷落清秋时节，让“悲伤”雪上加霜。 我已经不敢想象别后的明天。 残夜，酒醒，举头望天，星儿无奈地眨着眼睛，它们厌倦了。亮不住地打着呵欠，它困倦了。斯人已去，寂静而安详，没有车马的喧闹，没有歌吹的浮华，只有我这一叶孤舟停靠在杨柳岸，面对着凄凉的晓风，凄清的残月…… 是难过？是悲伤？是无奈？是感伤？这一别，不知何日是归期。即使有千种良辰美景也是虚设，斯人不在，此心不在，又怎独赏？万般情怀，与谁倾吐？在身边的，只是扶风弱柳，只是伤心残月！ 再饮一杯，即使饮已无绪。再歌一曲，即使泣不成声。 人生本来就是一次孤舟之旅，多少次的冷落清秋节，我必须出发。下一站依靠哪里，我不知道。今晚，我唯一能说的是：祝福你，祝福你，我的爱人！你问我，明天我身处何处？漫漫天涯，千里之外，杨柳岸，晓风残月！ 【教学目标】 1、了解柳永及其婉约词的特点。 2、感受词中浓浓的别离之情。 3、在诵读品味词的过程中，提高学生的审美情趣。 【教学重点】 1、掌握情景交融、虚实相生的写作特点。 2、引导学生初步掌握品赏词的基本步骤和方法。 3、通过解决文句，分析意境，提高学生理解和鉴赏词的能力。 【教学难点】 1、鉴赏词作的意境。 2、领会作者在词中流露的思想感情和词的风格。 【教学方法】 1、诵读法。 2、问答法。 3、讨论法。 4、点拔法。 【课时安排】 1课时。 【教学过程】 一、导语 李商隐说“相见时难别亦难”，是的，在现实生活中，别离是一种常事。在诗词中更是一种历写不衰的主题。大家想想，以前学过哪些描写别情的诗?如李白的《赠汪伦》《黄鹤楼送孟浩然之广陵》，王勃的《送杜少府之任蜀川》，孟郊的《游子吟》等等。透过诗行，我们可以想见朋友“禾黍听马嘶”中的呆望;母亲送别儿子时的泪眼愁眉;可以感受到“默然销魂者，唯别而已”中包含的至理。今天我们来学习一首爱情词，一起走近词人的心灵世界，去感受情弦的脉动。 二、柳永简介 柳永(约980～1053)，原名三变字耆卿，崇安(今福建崇安县)人。仁宗景祐元年(1034)进士，官至屯田员外郎，世称柳屯田。早年屡试不第，一生仕途很不得意，生活穷困潦倒，处世方面抱着一种玩世不恭的态度。他在城市生活的时间很长，经常出入倡馆酒楼间，与教坊乐工和歌伎们交往，因而熟悉市民、歌伎的生活，并通晓乐律。他是北宋第一个专力写词的作家，由于他的生活环境及其他各个方面的条件，使他成为以描写城市风貌见长的婉约的代表词人。柳永对北宋词的发展有着重要的贡献与影响。 第一他制作了大量慢词长调，使词从小令为主过渡到慢词占优势地位，从而为词容纳更多的内容提供了相应的表现方式。第二，他发展了词的与表现手法，善于铺叙，善于运用白描，写景抒情密切结合，语言通俗易懂，音律和谐优美。柳永对秦观等人都有影响，对后来的说唱文学和戏曲作家在曲辞创作上也有影响。柳词在宋元时期流传最广，相传“凡有井水饮处，即能歌柳词”。有《乐章集》。 三、创作背景 柳永才情卓著，但一生仕途坎坷不济，更多的时日是跟歌伎们一起，过着依红偎翠、浅斟低唱的生活。他深深了解这些歌伎们的生活，深切同情她们的不幸遭遇。 柳永大约在公元1017年，宋真宗天禧元年时到京城赶考。以自己的才华他有充分的信心金榜题名，而且幻想着有一番大作为。谁知第一次考试没有考上，他不在乎，轻轻一笑，填词道：“富贵岂由人，时会高志须酬。”等了5年，第二次开科又没有考上，这回他忍不住要发牢骚了，便写了那首著名的《鹤冲天》： 黄金榜上，偶失龙头望。明代暂遗贤，如何向?未遂风云便，争不恣狂荡?何须论得丧。才子词人，自是白衣卿相。 烟花巷陌，依约丹青屏障。幸有意中人，堪寻访。且恁偎红倚翠，风流事，平生畅。青春都一饷。忍把浮名，换了浅斟低唱。 柳永这首牢骚歌不胫而走，传到了宫里，宋仁宗一听大为恼火，并记在心里。柳永在京城又挨了三年，参加了下一次考试，这次好不容易通过了，但临到皇帝圈点放榜时，宋仁宗说：“且去浅斟低唱，何要浮名?”又把他给勾掉了。这次打击实在太大，柳永就更深地扎到市民堆里去写他的歌词，并且不无解嘲地说：“我是奉旨填词。”之后柳永流落于汴京、苏州、杭州等地，每到一地都流连于秦楼楚馆，为歌伎填词作曲。 最后，他在饱受世态炎凉，“怪胆狂情”逐渐消退时，才改名柳永，至景佑元年(1034年)54岁时方才考取进士，官屯田员外郎，世称柳屯田、柳郎中。柳永终客死襄阳，家无余财，群伎合金葬之南门外。 在他的作品中，很多是反映她们在一起的悲欢离合。《雨霖铃》便是其中为世人传诵的一首。这首词写的是他离开都城汴京(现在河南开封)时与一位红颜知己缠绵悱恻、哀婉动人的别离情景。 四、学生看flash 听名家朗诵，注意正音和句子和节奏。 五、学生结合注释理解词意，然后自由朗诵全词，最后概括词的上下片的内容 明确： 上片──写一个秋天的傍晚，词人和心爱的人在都门外长亭分别时依依不舍的情景。 下片──是词人想象别后羁旅生活的情景。 六、鉴赏词的意境 让学生根据上、下片的内容，分别作一幅画，然后用自己的语言生动形象地描绘出来。 明确： 1、长亭别离： 一个秋天的傍晚，骤雨刚刚停歇，空气格外清新，寒蝉在柳树梢长鸣不已。京城门外，长亭边，一个临时搭建的篷帐里，筵席上有两个斟满酒的杯子和两盘几乎没动过筷子的下酒菜。词人与情人双手紧握，喉咙哽咽着说不出一句话，脸颊上挂满了滚烫的泪水。此时，水面上，一只小船里一位老艄公正对着这对情人使劲地喊着：“上船喽──，上船喽──。”天色越来越暗，茫茫水域里，濛濛雾气一片。 2、羁旅长愁： 一夜漂流后，词人来到异乡。东方即将吐白时，头顶依然有一弯残月，河流两岸朦朦胧胧的杨柳树在瑟瑟秋风中摇曳着。词人望着残月，感受着秋风，现出一副愁眉不展、若有所思的样子。 七、讨论问题 1、这个故事发生在什么时间什么季节什么地点?哪几句诗写了这些内容?这几句诗还什么作用? 明确： 晚上、秋天、长亭────秋雨黄昏送别图 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇 在这三句中，词作开篇就以凄婉之笔通过环境描写渲染了一种令人心碎的悲凉气氛。在一个清秋的傍晚，大雨刚刚停歇，乌云依然密布，寒蝉凄凉的鸣叫此起彼伏，面对着长亭古道，一对倾心相爱的人就要分手了。“相见时难别亦难，东风无力百花残”，这是多么令人伤感的场面啊! 在这三句中，词人所选择的(课件)寒蝉、长亭、骤雨初歇等都是最能表现他当时心情的事物。 首先我们来看“寒蝉”，古人在文学作品中写到“蝉”的时候，往往都是和“忧愁悲苦”联系在一起的。(课件)比如元代的卢挚在《沉醉东风》中说：“冷清清暮秋时候，衰柳寒蝉一片愁。”宋代词人晏几道在《采桑子》中说：“一寸愁心，日日寒蝉夜夜砧。”唐代的孟浩然在《秦中寄远上人》中也写道：“日夕凉风至，闻蝉但益悲。”这些诗句都是借“蝉鸣”来抒发悲苦忧愁的思想感情的(课件)。因为蝉的鸣叫，呕哑嘲哳难为听，而秋蝉的鸣叫就更加凄凉，这里再加上一个“寒”字，就愈发使人感到特别的悲苦，因而“寒蝉凄切”四字在词作之首就为全篇奠定了一种令人心碎情感基调。 再看长亭，词中的长亭是古代的人们送别的场所，许多文人学士在写离别时经常要写到长亭。(课件)北宋词人晏殊在《踏莎行》中说：“祖席离歌，长亭别宴，香尘已隔犹回面。”北宋词人林逋在《点降唇》中也说：“又是离歌，一阕长亭暮。王孙去，萋萋无数，南北东西路。”这些诗句都将离别与长亭联系在一起。正是因为长亭是送别的场所，所以它也就成了离愁别绪的象征。面对着长亭古道，曾有多少情人在此洒泪惜别，曾有多少佳侣从此各奔他乡?作者面对此亭，睹物伤心，触景生情，怎能不感慨万端!更何况眼下是骤雨初歇，凉意彻骨，暮色苍茫，云低风冷。在这样一种令人凄神寒骨的环境中，又怎能不让人黯然销魂! 词作开头这三个句子字字写景，而字字传情，景物特征与人物心情水乳交融，正所谓字字情，声声泪，令人顿生许多愁啊。 暗含了离别之意，营造了一种足以触动离愁别绪的气氛，给人一种无可奈何的感受，同时也打下了全诗的情感基础，增强了故事的真实性和感染力。 2、诗中有两句写动作的诗，最能表现诗人的离别之苦，是哪两句?情人的离别，照我们当下的情形，一般采取怎样的方式?为什么作者在这里用“执手”?为什么不用“吻别”“拥别”“话别”或是“挥手告别”甚至是“挥着手绢”等方式。谈谈你对这二句诗的理解。 明确：执手相看泪眼，竟无语凝噎。 从中华民族的文化心理角度来理解，“执子之手，与子偕老”相当于现代汉语中的“牵手”，此处“执手”一方面写出其“不舍”，另一方面，“执手”这一动作大胆直接，充分体现了柳词“俗”与“直”的一面。这是人们分别时最典型的动作，放在此处恰当表现了离人那种千言万语难以出口的神情和“此时无声胜有声”的意境、情态。 此处用人物的动作表情来揭示内心活动，大胆率直，语言通俗而感情深挚，形象逼真，如在目前。 在这个画面中，两双无力而有意的手紧紧地握在一起，离别在即，痛苦万分，即使有万语千言，千言万语，也难以一一倾诉，只好我望着你，你望着我，泪眼相对，无语凝视。“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”，“便做春江都是泪，流不尽，许多愁”啊。这两句词以白描手法，寥寥数语便把情人间那种缠绵眷恋之情，无可奈何之意维妙维肖地表达出来了。 柳永是描写离别之情的高手，他特别擅长通过这种看似简单平凡的词句来传达真挚感人的情怀。让我们来看他的另一首描写离愁别绪的作品──《鹊桥仙》：(课件) 届征途，携书剑，迢迢匹马东去。惨离怀，嗟少年，易分难聚。佳人方恁缱绻，便忍分鸳侣。当媚景，算密意幽欢，尽成轻负。 次际寸肠万绪，惨愁颜，断魂无语。和泪眼，片时几番回顾。伤心脉脉谁诉?但黯然凝伫。暮烟寒雨，望秦楼何处? 请大家注意这首词的下阕，(课件)这里的描写，和《雨霖铃》中的描写是有着异曲同工之妙的。 3、诗中说“留恋处，兰舟催发”真得是船在催人吗?你怎么理解? 明确：不是。表现了不想分别但不得不分别的无奈、痛苦的心理。 关于这样的环境和心理描写古人有很多。 林逋《相思令》云：“君泪盈，妾泪盈，罗带同心结未成，江头潮欲平。”这仅是暗示船将启碇，情人难舍。刘克庄《长相思》云：“烟迢迢，水迢迢，准拟江边驻画桡，舟人频报潮。”虽较明显，但仍属含蓄之作。可是柳永的“兰舟催发”，却以直笔写离别之紧迫，虽没有他们含蕴缠绵，但却直而能迂，更能促使感情的深化，可见留恋之情浓。 4、“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”中“千里烟波”“暮霭沉沉”“楚天阔”三种景物与词人的愁绪有何联系? 明确：写的是想象中的景物。 词人这里描写想象中的景物，表现了他怎样的心情?请用几个形容词加以概括。 词人此时的心情是惆怅、凄苦、悲凉的。 在他将要踏上的漫漫旅途中，只有浩渺的烟波，沉沉的暮霭，空阔的楚天。这些景物在南方本来是很平常的，可是这些平常的景物在注入了词人的深沉的情感之后就变得不再平常了。那浩渺的烟波，令人惆怅;那沉沉的暮霭，使人忧伤;那空阔的楚天，更让人感觉到前途是多么渺茫。这样，这些景物描写就有力地烘托出词人前途的黯淡无光，同时也暗示出情侣的分别将是久远而漫长。这里的一个“念”字，表明了下面的景物是想象的、虚构的，它实际上是词人内心深处那种“剪不断，理还乱”的离愁别绪的形象化显现。这里的一个“阔”字，既写出了景物的特征，又写出了词人内心的空落与惆怅。 XXX也曾经描写过楚地的天空，他在《水调歌头·游泳》中这样写道(课件)：“万里长江横渡，极目楚天舒。(课件)不管风吹浪打，胜似闲庭信步，今日得宽馀。”同样是写楚地天空，柳永说“楚天阔”，XXX说“楚天舒”，景物虽然相似，境界却迥然不同：一个是那么明朗，阔大，令人心情舒畅，一个却是这么压抑，迷惘，令人倍感失落。为什么呢，就是因为人的心境不同。正如王国维先生所说的那样，“一切景语皆情语也”。 浩渺无际的江面上的粼粼水波与词人心头长时间难以排解的惆怅相似;傍晚云雾浓重的特点与词人心情的沉重相似;楚地天空的空阔辽远与愁绪的无边无际相似。离别的愁绪，如千里烟波般的绵长，如沉沉暮霭般的浓重，如楚地天空一样无边无际。使词人更觉别后的孤寂和前途的渺茫。此词不是简单的写离情别意，而更多的渗透了作者的“前途黯淡，归期渺茫，命运难测”的身世之感。 相同的写法还有名句“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”(贺铸〈青衣案〉)词人对景物的描写达到了情景交融的艺术境界。 5、“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”在这两句中，有三个字点明了这首词的主旨，是哪三字?作者为什么要这样说?又为什么要把“离别”与“清秋节”联系起来?(课件) 伤离别。(课件) 词作下阕一落笔就点明了全词的主题是“伤离别”。自古以来，多情的人，有感情的人，都会因为离别而感觉到悲伤。(课件)所以南朝的江淹在《别赋》上说：“黯然销魂者，惟别而已矣。”宋代的秦观在《调笑令》中说：“始信别离情最苦，兰舟欲解春江暮。”这些诗句都在表达类似的感受：人生当中，什么最令人痛苦?那就是生离和死别。(课件)离别本来就是人生中最令人悲伤难过的事，更何况正处在冷落的清秋节呢!秋天本来是草枯叶落，百花凋零的季节，人在秋中往往会有一种凄清冷落之感，所以古人在描写秋天的时候，经常与“愁苦悲凉”的感情联系在一起。 (课件)比如先秦的宋玉在《九辨》中说：“悲哉，秋之为气也!”南宋吴文英在《唐多令》中说：“何处合成愁?离人心上秋。”而曹雪芹在《秋窗风雨夕》中则说：“秋花惨淡秋草黄，耿耿秋灯秋夜长。已觉秋窗秋不尽，那堪风雨助凄凉。”这些诗句都写出了怀有特定情感的人在秋天中的特定感受。(课件)离别之事是非常悲苦的，清秋之气是特别凄凉的，而在这首《雨霖铃》中，词人把离别之事与清秋之气叠加在一起，融合在一起，非常悲苦，再加上特别凄凉，这就使情感的表达更加沉重。正是“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”啊。 6、“今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月”历来被人们传诵，甚至有人拿它来代表柳词，你认为它好在哪儿? 明确：“杨柳”与别情有关，“年年柳色，灞陵伤别”。自灞桥折柳的故事产生后，杨柳和离别似乎已具有了必然的联系。“晓风残月”是天未亮时的景象，这时一切景象都特别凄凉。难以忍受。古时候要赶远路的人也往往要这个时候动身，因而也经常在这个时候送别。如温庭筠的“江上柳如烟，雁飞残月天”就是把别情与这时候的景象联系在一起来说的。 用了融情于景的写法。 它把杨柳、风、残月这三种最能触动离愁的事物集中成为一幅鲜明的画面。这样一幅凄清的画面使离人勾起对往事的回忆，深感眼前的孤单，并渴望再次团聚，言外之意无穷。 这幅画面又是出现在一个特定的时刻里--“酒醒”之后。离人饮酒为的是消愁。然而“举杯消愁愁更愁”更何况是在“酒醒”之后呢? 八、请同学们再一次朗诵这首词 九、学生背诵全词 十、课外延伸《鹤冲天》 对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，苒苒物华休。惟有长江水，无语东流。 不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留?想佳人妆楼颙望，误几回、天际识归舟。争知我，倚阑干处，正恁凝愁。 比较阅读训练材料及题目设计 夜半乐 [宋]柳永 冻云黯淡天气，扁舟一叶，乘兴离江渚。渡万壑千岩，越溪深处，怒涛渐息，樵风乍起。更闻商旅相呼。片帆高举，泛画鷁、翩翩过南浦。 望中酒旆闪闪，一簇烟村，数行霜树。残日下、渔人鸣榔归去。败荷零落，衰杨掩映。岸边两两三三，浣沙游女。避行客，含羞笑相语。 到此因念，绣阁轻抛，浪萍难驻。叹后约、丁宁竟何据!惨离怀、空恨岁晚归期阻。凝泪眼、杳杳神京路。断鸿声远长天暮。 〖注释〗 [冻云]：云层很厚，聚结难开。 [渚]：水中小洲。 [越溪]指越国美人西施浣沙的若耶溪，这里是泛指。 [樵风]顺风。陆游《日暮至湖上》诗自注：会稽山南有溪名樵风泾，其上即若耶。又《泛上云门》诗自注：樵风泾在若耶溪、鉴湖之间。《书喜》诗去：朝借樵风暮可还。 [画鷁]即船。鷁是一种水鸟，善飞，不惧风，古时画在船头以示吉利。 [翩翩]轻快的样子。 [南浦]南面的水边，古代用以指代送别之地。江淹《别赋》：送君南浦，伤如之何! [酒旆]酒旗。 [簇]丛集，聚集。 [鸣榔]渔人捕鱼时用长木敲打船舷作声，使鱼惊而入网。 [浪萍]波浪中的浮萍漂荡不定，用来比喻旅人的行踪漂泊无定，长期过着流浪般的生活。 [后约]约定的后会之期。 [神京]京城，指宋都汴京。 [断鸿]孤雁。相传鸿雁能够传书。这里指音信断绝。 练习设计：选出下列说法中有错的项[ ] 1、两词都将羁旅行役与爱情相思交织在一起，但在写法上有所不同。《雨》实写别前景、别时景，虚写别后景。而《夜》集中描写别后的经历和自身的凄苦心境。 2、词中对绣阁的怀念，对神京的遥望，不仅反映了词人“浪萍难驻”的飘零身世，同时也反映了他宦途失意后的不满心情。 3、《夜》首片写途中经历，第二片写途中之所见，第三片抒发去国离乡的感叹。 4、“岸边两两三三，浣沙游女。避行客，含羞笑相语。”描绘了岸边浣沙女的情态美，与上面的“败荷零落，衰杨掩映”形成强烈的对比。表现了作者的风流落拓不羁的性格。 5、《夜》的第三片与《雨》的第二片在情景关系上有所不同，前者主要是借景抒情，借第二片的景抒发第三片的“初恨抛家漂泊，继叹后约无凭，终恨岁暮难归”之情。后者主要是缘情设景，化虚为实，从“念去去”开始着力描绘别后的凄凉景象。 6、《夜》第二片记舟行所见，先勾勒远景：酒旆、霜树、烟村;再涂抹近景：渔人鸣榔、浣女浣纱、败荷零落。构成了一幅有声有色、有远有近的迷人画卷。 7、《雨》用了铺叙手法，曲折尽致地表达出了作者复杂的内心活动。而《夜》则把作者的情感表达得更为直接。 十、小结 十一、欣赏吟唱版的《雨霖铃》 十二、作业 背诵《雨霖铃》。 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。 多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？ 秋后的蝉叫得是那样地凄凉而急促，面对着长亭，正是傍晚时分，一阵急雨刚停住。在京都城外设帐饯别，却没有畅饮的心绪，正在依依不舍的时候，船上的人已催着出发。握着手互相瞧着，满眼泪花，直到最后也无言相对，千言万语都噎在喉间说不出来。想到这回去南方，这一程又一程，千里迢迢，一片烟波，那夜雾沉沉的楚地天空竟是一望无边。 自古以来多情的人最伤心的是离别，更何况又逢这萧瑟冷落的秋季，这离愁哪能经受得了！谁知我今夜酒醒时身在何处？怕是只有杨柳岸边，面对凄厉的晨风和黎明的残月了。这一去长年相别，相爱的人不在一起，我料想即使遇到好天气、好风景，也如同虚设。即使有满腹的情意，又能和谁一同欣赏呢？ 这首词一看上去就是久在汴京与消夏思归的情思，但却以描绘荷花的风神而著称于世。 虽然上片写醒后之所感、所闻、所见。但是首四句写时间与季节的特点，看似平常，实则颇具匠心，用笔不苟。“燎沉香”句，虽可构成烟雾缭绕的画面，但这句并非动作的刻画，而是就嗅觉这方面来描述的。作者刚刚醒来，便嗅到昨夜点燃的沉香仍弥漫室内，那使人感到闷热的暑气，已经消失。“消溽暑”句，包括触觉上的反应，这是作者醒后的`第一个感受。“鸟雀呼晴”是醒后的第二个感受，这是从听觉方面来写的。溽暑消失，天气放晴，故鸟雀也十分活跃，从争噪的鸣声之中透露出雨后新晴带来的喜悦。这首词与“春眠不觉晓，处处闻啼鸟”的意境大体相同，不同的是这首词写的是盛夏的清晨，而孟浩然写的是“春晓”。“侵晓窥檐语”，是醒后的第三个感受，是从视觉方面来写的，对“呼晴”作进一步的补充。作者听到鸟雀的欢叫之声以后，由于关心天气的阴晴，他立即睁开眼帘朝窗外望去，富先看到的便是雀儿们映着晚色，立在屋檐上往下窥视，一边彼此叫个不停。“语”，在这里不光是鸣声，而是侧重于刻画鸟鸣时摇头张口与尾部翕张抖颤的动作，这是视觉的形象。 一开始上四句是第一层。“叶上初阳干宿雨”三句是第二层。这两句是词中的重点，是词人来至户外之所见。“初阳，接“晴”“宿雨”承“溽暑”。随后荷叶上反映出旭日的光彩，进一步把“晴”字形象化、具体化了。“宿雨”的被蒸发、被晒干，不仅在点染“晴”字，同时还扣紧“溽暑”这一季节特点。这句很象特写镜头，连荷叶上的雨滴以及雨滴被“干”掉的过程也都被摄进画面。形象如此逼真!“水面清圆”是“叶上”一句的扩大。作者把镜头远远拉开、推高，然后居高临下，俯视整个荷塘，终于摄下那铺满水面的圆圆荷叶。继之，又把镜头拉下，转移角度，进行水平摄影，镜头在水面上缓缓推进：那一株株亭亭玉立的荷叶，仿佛由什么人高高擎起，在晨风中摇曳生姿，在镜头面前纷纷后退。这三句，从不同的角度，不同的侧面，运用不同的镜头摄下了荷花丰富多彩、栩栩如生的形象。王国维在《人间词话》赞美这几句说：“真能得荷花之神理者。” 下片，写对故乡的怀念。前四句是思归。换头两句故作推宕。词笔由实转虚，从面前的荷花想到遥远的故乡，引出深沉的乡愁。“家住吴门，久作长安旅”两句承前，把空间的想象落实在两个点上：一是“吴门”，一是“长安”。但仍以荷花把两地牵连。“五月”三句写梦游。这三句把孤立的两点进一步缩小并使之具体化。“吴门”化作“渔郎”，“长安”化作作者自己。“五月”二字是串接时间的长线，它一头挽住过去，一头接通现今(“溽暑”)，甚至牵连到作者的梦境。“梦入芙蓉浦”终于把时间与空间的距离缩短，使作者思归之心得到片刻的满足。下片抒情，叙写梦境，情中见景，并以逆挽手法呼应起句，补足“水面清圆”的画面。 这首词的内容很简单，全篇六十二字，写的不外是荷花以及与荷花有关的情事。但是，作者善于把荷花的形象以及与之有关的情事集中起来，从不同的侧面、不同的角度来加以烘托，于是，作者的美感便层次清晰地展现在读者面前，使读者有身临其境的感受。这一点集中体现于词的上片。上片七句，虽然构成的侧面有所不同，但，可贵的是，其中每一句都带有动作性或视觉性，几乎句句都可构成一个或几个画面，构成角度不同的镜头。镜头与镜头之间的连结媒介几乎被作者压缩到绝无仅有的微小程度。作者的情思，作者的美感是靠画面、靠镜头的组接，靠蒙太奇表现出来的。 本词以荷花为焦点，并从这一点上散射开来，最后又集中在这一点上加以收束。全词可分四层，上片前四句是一层，烘托五月雨后清晨的气氛。后三句多侧面刻画荷花的风神。下片前四句是一层，分别叠印出“吴门”与“长安”两个不同的地点。后三句又以“梦入芙蓉浦”把前几层散射出的侧面加以归结、收束。 周邦彦是善于使用艺术语言的大师，他往往运用优美的语词来创造生动的形象，有时精雕细刻，富艳精工;有时用典，融化古人的诗句人词。但这首词却既未用典，也未融化前人的诗句，而主要是用从生活中提炼出的词语，准确而又生动地表现出荷花的风神，抒写了自己的乡愁，有一种从容雅淡、自然清新的风韵。 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。 多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说！ 注释 ①凄切：凄凉急促。 ②都门：指汴京。 帐饮：设帐置酒宴送行。 ③凝噎：喉咙哽塞，欲语不出的样子。 ④经年：经过一年或若干年。 ⑤风情：男女相爱之情，深情蜜意。 译文 秋后的蝉叫得是那样地凄凉而急促，面对着长亭，正是傍晚时分，一阵急雨刚停住。在京都城外设帐饯别，却没有畅饮的心绪，正在依依不舍的时候，船上的人已催着出发。握着手互相瞧着，满眼泪花，直到最后也无言相对，千言万语都噎在喉间说不出来。想到这回去南方，这一程又一程，千里迢迢，一片烟波，那夜雾沉沉的楚地天空竟是一望无边。 自古以来多情的人最伤心的是离别，更何况又逢这萧瑟冷落的秋季，这离愁哪能经受得了！谁知我今夜酒醒时身在何处？怕是只有杨柳岸边，面对凄厉的晨风和黎明的残月了。这一去长年相别，（相爱的人不在一起，）我料想即使遇到好天气、好风景，也如同虚设。即使有满腹的情意，又能和谁一同欣赏呢？ 赏析 词是文学史上一种特殊的体，最早源于古乐府，兴起于唐代，经过晚唐五代的发展，至宋代已极为繁荣。“宋词”已成为我国文学史上的专用名词。宋代不仅词家众多，且风格亦多样。词本以婉约风格为主，到北宋苏轼才始创豪放一派。柳永是宋代婉约词派的代表词人，他继承发展了突出男欢女爱，别恨离愁的婉约词风，剪红刻翠的“艳科”，旖旎温柔的“情语”，成了柳词的主题。《雨霖铃》便是柳词中最能体现这种风格的杰作。 《雨霖铃》这首词是作者离开汴京（当时为北宋首都），与情人话别之作。从上片的描写，读者可以这样想象：一个深秋的傍晚，北宋京都汴梁（今河南开封）郊外，一个临时搭起的帐篷内，一对男女饮酒话别。帐外，寒蝉凄惨地哀鸣，好像在为他俩伤别而哭泣。那不远处的长亭，已经隐隐约约，可见天色将晚，一场大雨也刚刚停歇。天将晚，雨已停，河边不时传来艄公的喊声：“快上船吧，要开船了！”两人不得已徐徐站起，移步出帐外，万般依恋之际，此刻可真的要分手了。你看他们双手相拥，泪眼相看，竟然一句话也说不出。船开了，人去了，渐行渐远。情人岸边伫立，含着泪，举着手，一直目送那兰舟消失在无边无际的暮霭里。 这就是发生在近一千年前的北宋词人柳永与情人话别的场面，也就是《雨霖铃》上片所写的内容。首句“寒蝉凄切”，点明节令——深秋，“蝉”而“寒”，鸣音“凄切”，渲染了悲凉的环境气氛，为下文伤别张本，也为全文奠定了感情基调。“对长亭晚”，交代时间、地点，“骤雨”，描写天气。天下雨，正好停留；时将晚，停留时间有限，他们多么希望雨不停，天不晚啊！“都门帐饮”，可知写京都之事，言别离之情。一桌好酒好菜，怎奈二情伤别，满腹离愁，何来心思。实在是食之不香，饮而不畅，是谓“无绪”。乘船的“留恋”情人不忍别，撑船的眼看天将晚不得不割断他们的情丝而“催发”，这种主观意愿与客观形势之矛盾，使别情达到高潮。“执手”二句，生动细腻，描情绘意，绝妙无比。仿佛在舞台上看到的那生旦主角，两手相拥，两肩上耸，诉无语，泣无声，比千言万语，嚎啕大哭，悲之更切。表面写两人分手之情状，实际暗写了他们极其复杂微妙的内心活动。柔情蜜意千千万，唯在泪花闪烁间。“念去去”两句，为近景远景相连，虚景实景交融。烟波千里，楚天广阔，茫茫天涯，何处是归程？离愁别绪都几许？风吹浪涌融暮霭。这不仅衬写了别后怅然空虚的心情，同时也暗示了作者在政治上失意后迷茫的前程。 《雨》词下阕主要写别后的痛苦。伤情离别，自古皆然，可万不该在这冷落清秋的时节，这叫人怎能忍受？第二句照应首句，“清秋”应“寒蝉”，衬托出自己的离情比古人更深，意义翻新，不入俗结。“今宵”二句为千古传诵名句。“酒醒”遥接上片“帐饮”，可见当时虽然情“无绪”，然借酒浇愁，还是沉醉了。扁舟夜发，愁醉迷蒙，忽然醒来，想必已是拂晓。惊起忙寻觅，情人在何处？所见者唯杨柳岸上晓风残月也。清秋的晓风是凉的，“月”前着一“残”字，而境界全出矣。更衬托了词人当时凄清悲凉冷落的心境。此刻的离愁别绪如风卷浪拥，不可遏止。真是“离愁波涌杨柳岸，别绪风连残月边”。 “此去经年”以下四句虚写想象别后的情景。作者由“今宵”想到“经年”，由“千里烟波”想到“千种风情”，由“无语凝咽”想到“更与何人说”。作者离开情人，寂寞凄凉，孤独万分，从此后即使有良辰美景，也只形同虚设，然而越是有良辰美景，就越发使人念情伤神。恐怕别后只能在“冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”中虚度余日了。最后两句中，一“便”一“更”，表明念之心切，爱之情深。 《雨霖铃》这首词主要以冷落凄凉的秋景来衬托情人难以割舍的离情，可以看出，作者当时在仕途上失意，不得已离京远行，这种抑郁的心情和失去爱情慰藉的痛苦交织在一起，便谱成了这首词的主旋律。其成功之处在于写出了他的真情实感，但格调较低沉，情调未免太伤感了些。另外在表现手法上，这首词以铺叙为主，白描见长，勾勒环境，描摹情态，惟妙惟肖。写景则近景远景相连，虚景实景结合；写情则极尽渲染衬托，层层推进。情随景生，景随情移，情景交融，感人至深。 一、朗读环节 著名的美学家朱光潜先生说“要培养纯正的文学趣味，最好从读诗入手。”以朗读为突破口，能较好的品味词的意境，体会作者的情感。读一直是诗歌教学非常重要的方法，读让学生理解文意，感受作者情感，体会诗词所描绘的意境。在介绍完作者之后，就以学生自由朗读、个人朗读、教师示范、集体朗读的方式让学生体会文章的感情基调。这也让学生感受到朗读在语文学习中的重要性，给学生提供了诗歌朗读的指导。 二、诗词鉴赏环节 我在课堂一开始就呈现了一些关于离别的诗歌，如“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。”“莫愁前路无知己，天下谁认不识君”等等，这些诗歌都是以前学过的，重新朗读，既是一种很好的复习，又为本课的已经创设作铺垫。在语言赏析中，我也注意到引用一些诗歌来使丰富这堂课浓浓的诗歌意境之中。我感觉这种无形中的渗透远比直白的讲解效果要好得多。 “教学是遗憾的艺术。”在整个教学环节中，尚有一些我还没有兼顾到的问题，比如： 1.诗词的讲授，要让学生有足够的时间来接触文本，在一节课的时间里，既要训练诵读，又要训练鉴赏表达，感觉时间很紧张，不够舒展自如。 2.在引导学生感悟词人表达情感的教学中，稍显生硬。学生拥有感情、拥有感知感情的能力以及拥有发现美、表达审美体验甚而创造美的能力是语文教学必须达到的各个阶段的目标。我奢望能帮助学生将自己的感受变成灵动的语言。 3.学生讨论不够充分，应给予更充分的时间，给予恰如其分的提示，使他们有更大的施展空 希望在我能在自己的教学实践中更好地探索出更有效的教学方法，以改观我目前的不足。
全词虽为直写，但叙事清楚，写景非常精致，渲染离愁的主题。全诗如下：
雨霖铃·寒蝉凄切
寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节!今宵酒醒何处?杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说?
【注释】
①长亭：古代在交通要道边每隔十里修建一座长亭供行人休息，又称“十里长亭”。靠近城市的长亭往往是古人送别的地方。
②凄切：凄凉急促。
③骤雨：急猛的阵雨。
④都门：国都之门。这里代指北宋的首都汴京(今河南开封)。
⑤帐饮：在郊外设帐饯行。
⑥无绪：没有情绪。
⑦兰舟：古代传说鲁班曾刻木兰树为舟(南朝梁任昉《述异记》。这里用做对船的美称。
【译文】
秋后的蝉叫得是那样地凄凉而急促，面对着长亭，正是傍晚时分，一阵急雨刚停住。在京都城外设帐饯别，却没有畅饮的心绪，正在依依不舍的时候，船上的人已催着出发。握着手互相瞧着，满眼泪花，直到最后也无言相对，千言万语都噎在喉间说不出来。想到这回去南方，这一程又一程，千里迢迢，一片烟波，那夜雾沉沉的楚地天空竟是一望无边。
自古以来多情的人最伤心的是离别，更何况又逢这萧瑟冷落的秋季，这离愁哪能经受得了!谁知我今夜酒醒时身在何处?怕是只有杨柳岸边，面对凄厉的晨风和黎明的残月了。这一去长年相别，相爱的人不在一起，我料想即使遇到好天气、好风景，也如同虚设。即使有满腹的情意，又能和谁一同欣赏呢?
【赏析】
全词分上下两阕。
上阕主要写饯行时难舍难分的惜别场面,抒发离情别绪。
起首“寒蝉凄切。对长亭晚，骤雨初歇”三句写环境，点出别时的季节是萧瑟凄冷的秋天，地点是汴京城外的长亭，具体时间是雨后阴冷的黄昏。通过这些景物描写，融情入景，点染气氛，准确地将恋人分别时凄凉的心情反映了出来，为全词定下凄凉伤感的调子。真正做到了字字写景而字字含情。
“都门帐饮”是写离别的情形。在京城门外设帐宴饮,暗寓仕途失意，且又跟恋人分手。“无绪”，指理不出头绪，有“剪不断，理还乱”的意思。写出了不忍别离而又不能不别的思绪。“留恋处、兰舟催发”。正在难分难舍之际，船家又阵阵“催发”。透露了现实的无情和词人内心的痛苦。
“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”是不得不别的情景。一对情人，紧紧握着手，泪眼相对，谁也说不出一句话来。这两句把彼此悲痛、眷恋而又无可奈何的心情，写得淋漓尽致。一对情人伤心失魄之状，跃然纸上。这是白描手法，所谓“语不求奇，而意致绵密”。
“念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”写别后思念的预想。词中主人公的黯淡心情给天容水色涂上了阴影。一个“念”字，告诉读者下面写景物是想象的。“去去”是越去越远的意思。这二字用得极好，不愿去而又不得不去，包含了离人无限凄楚。只要兰舟启碇开行，就会越去越远，而且一路上暮霭深沉、烟波千里，最后漂泊到广阔无边的南方。离愁之深，别恨之苦，溢于言表。从词的结构看,这两句由上阕实写转向下阕虚写，具有承上启下的作用。
下阕着重写想象中别后的凄楚情景。
开头作者先宕开一笔，把自己的感情赋予普遍的意义：“多情自古伤离别”。意谓自古以来多情者都会因离别伤心。“自古”两字，从个别特殊的现象出发，提升为普遍、广泛的`现象，扩大了词的意义。但接着“更那堪冷落清秋节”一句，则强调自己比常人、古人承受的痛苦更多、更甚。江淹在《别赋》中说：“黯然销魂者唯别而已矣!”作者把古人这种感受融化在自己的词中，而且层层加码，创造出新意。
“今宵”三句蝉联上句而来，是全篇之警策。成为柳永光耀词史的名句。这三句本是想象当晚旅途中的况味，遥想不久之后一舟临岸，词人酒醒梦回，却只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高挂杨柳梢头。整个画面充满了凄清的气氛，客情之冷落，风景之清幽，离愁之绵邈，完全凝聚这画面之中。这句景语似工笔小帧，无比清丽。清人刘熙载《艺概》中说：“词有点，有染。柳耆卿《雨霖铃》云：‘多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。今宵酒醒何处?杨柳岸、晓风残月。’上二句点出离别冷落，‘今宵’二句乃就上二句意染之。点染之间，不得有他语相隔，隔则警句亦成死灰矣。”也就是说，这四句密不可分，相互烘托，相互陪衬，中间若插上另外一句，就破坏了意境的完整性，形象的统一性，而后面这两个警句，也将失去光彩。
再从此后长远设想：“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情,更与何人说?”这四句更深一层推想离别以后惨不成欢的境况。此后漫长的孤独日子怎么挨得过呢?纵有良辰好景，也等于虚设，因为再没有心爱的人与自己共赏;再退一步，即便对着美景，能产生一些感受，但又能向谁去诉说呢?总之，一切都提不起兴致了。这几句把词人的思念之情、伤感之意刻划到了细致入微、至尽至极的地步，也传达出彼此关切的心情。结句用问句形式，感情显得更强烈。（3）柳永雨霖铃课件
（4）柳永雨霖铃课件
（5）柳永雨霖铃课件
（6）柳永雨霖铃课件
（7）柳永雨霖铃课件
（8）柳永雨霖铃课件
（9）柳永雨霖铃课件
（10）柳永雨霖铃课件
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