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油画盆景教学计划(汇总十四篇)

发布时间:2023-04-19

油画盆景教学计划(汇总十四篇)。

⬢ 油画盆景教学计划 ⬢

油画星空教学计划



随着生活水平的提高,艺术越来越受到人们的关注和追求,其中油画艺术更是备受瞩目。油画作品有着独特的魅力和艺术价值,可以为人们带来无尽的想象和视觉享受。而油画星空作品更是展现了艺术家的创造力和想象力,让我们意犹未尽。因此,本文将设计一个针对油画星空的教学计划,帮助学习者更好地了解和掌握油画星空的技巧和方法。



一、教学目标



1.了解油画星空的基本知识,包括星空色彩、构图、材料、工具等。



2.掌握油画星空的绘画技巧,如笔触、层次、阴影等。



3.培养学习者的想象力和创造力,鼓励他们根据自己的感受和理解创作星空作品。



二、教学步骤



1.介绍油画星空的基本知识,如星空的色彩组合、明暗对比、构图规律等。引导学习者仔细观察星空的真实外貌,并探究其中的美感和艺术独特性。



2.介绍油画星空的材料和工具,如颜料、画布、刷子、画架等。指导学习者合理选购和使用这些材料和工具,以保证画作的质量和耐久性。



3.引导学习者进行实践练习。首先,让学习者练习几幅基础的星空绘画,帮助他们掌握画笔的笔触、颜料的使用以及混色的技巧;其次,让学习者尝试绘制不同类型的星空作品,如宇宙星空、夜空星光等,让他们在模仿的过程中逐渐发挥自己的想象力和创新能力,创造出更加琳琅满目的星空作品。



4.教师点评和指导。在学习者完成一幅作品后,教师会针对学习者的优点和不足点进行点评和指导,在此基础上帮助他们不断进步和提高。



5.学习结果展示。在学习者完成教学任务后,让他们将自己最满意的一幅作品进行展示和分享,让大家共同欣赏学习者的创意和才能。



三、教学提示



1.在教学中要注重培养学习者的想象力和创造力。要求学习者在模仿的基础上进行创作,要放松心情,释放出自己的感性思维和艺术灵感。



2.要注重教学过程的互动性,让学习者在交流中不断发掘问题,探索规律,从而更好地理解和掌握油画星空的技巧和方法。



3.在教学中,要注重奖励学习者的积极性和创造性,并通过点评和指导,帮助他们不断完善和提高自己的作品和技能。



四、总结



油画星空是一种具有独特魅力和艺术价值的绘画形式,可以带给人们无尽的想象和美感享受。通过实践训练和教学指导,学习者可以掌握油画星空的技巧和方法,让自己创造出更加出彩的艺术作品。因此,我们应该在教学中注重创新和实践,鼓励学习者发挥自己的创造力和思维能力,创造出更加精彩的艺术作品。

⬢ 油画盆景教学计划 ⬢

油画星空教学计划

在我们的美丽星球上,星空始终令人神往。每一颗星辰都是繁华世界的点缀,更是人类文化传承的注脚。油画是一种精美的艺术表现形式,更能够表达出星空优美秀美之处。针对广大油画艺术爱好者,我们设计了一套油画星空教学计划,让你在油画技巧层面上更好的表现星空主题的美丽。

一、 教学内容

本油画星空教学计划涉及星空元素的基本构造,明暗的调配与表现技巧,而后逐步增加细节丰富多彩,增添技法变化。由浅入深,循序渐进,使学员掌握独具个性色彩饱和的油画星空绘制技巧。

1.星空元素基础构造

在进入油画星空表现之前,必须掌握星空的基本构造要素。这包括星云、恒星、星座等等。星云是含有浓郁气体的云状天体,可以被我们油画表现为细小连续的点素。恒星以极大的光芒穿过我们的天空,能够被我们油画表现为较明亮的高光部分。星座则是十分有趣的天文要素,光亮较强的一部分被油画表现为明亮特定的图案。

2.明暗的调配与表现技巧

在油画星空的表现中,明暗是非常关键的。实际上,由于空气中的微粒和太阳光的折射,夜空中亮度是不均匀的。我们可以用黑到中等灰度来表现夜空的黑暗部分,而明亮部分则需要使用更浓的颜料和更显眼的笔触。要特别注意过度的黑暗或太亮的效果并不像真实的星空,而且可能会损害整体效果。

3.细节的表现

随着油画中技巧和经验的积累,细节表现逐渐变得越来越重要。在油画星空中,细节涉及到各种星际物质,如小行星、流星、星云等等。通过对材料和技术的了解,我们可以表现出细节的多样性和鲜明度。具体的方法包括利用刷子的大小和硬度,在适当方式下使用点线和柔和的调色板加强深度和丰富性。

二、教学步骤

1.学员可使用网上或其他资源提供的参考图片请求初学技巧的基础学习。学员可以观察图片,尝试理解图片的构造方式和配色,并尝试模仿。

2.学员需要了解如何将图案制作到画布上。在这方面,学员可使用不同的工具和技术,例如红铅笔或碳素纸等等,来复制参考图片的形象。

3.学员需要良好的配色基础。熟悉油画技法的学员可以更深入地研究星空的色彩。尝试不同的技巧,如画笔、调色板、颜料混合等,从而实现色彩深度和协调性。

4.最后,细节是至关重要的。学员需要注意各种星际物质的细节表现,并逐渐加强细节表现的深度和鲜明度。

三、教学目标

1.掌握油画星空元素基础构造、明暗的调配与表现技巧以及细节的表现技巧。

2.亲手制作油画星空,并能够表现出色彩深度和协调性。

3.通过实践练习,学员可以掌握油画星空绘制的基本技巧,并有能力进行自主创作。

四、教学效果

在教学过程中,实现目标需要强烈的学习动机和良好的教学资源。对于那些充满灵感的学员,学习油画星空可以是一个具有无限创作潜力和艺术价值的新领域。通过逐步增加学员对于技巧和经验的积累,能够实现在美术作品中表达艺术家的个性和独创性。

总之,油画星空教学计划是让艺术爱好者提高油画技巧的最佳方式。在这个过程中,学员可以学习到细致入微的技法和创作精神,并展现出自己作为艺术家的特别天赋和想象力。无论是具有艺术天赋的年轻人还是其他油画艺术爱好者,我们都相信,这个教学计划可以带给学员无限的惊喜和创造力。

⬢ 油画盆景教学计划 ⬢

一、注重培养学生的艺术个性

对于色彩的教学主体上本来就存在着个体差异,每个学生都有自己不同的对于色彩的感悟和体验,甚至可以说每个学生们的体验与树上的叶子是完全不同的,每个学生对于色彩的敏感程度和色彩张力也是完全不尽相同的。这就是是艺术的本质,同样,我个人觉得这种个体上的差异恰恰是艺术的魅力所在。艺术的精髓便是创新,在世界艺术历史的长河中,艺术大师们正是通过自身独特的艺术个性来组织独到的表现手法,创造了丰富的精神财富。艺术创新的基础就是发挥艺术个性,因此,在对学生们的艺术教育中,对学什么个体发展的主要目标就是发挥学生们的艺术个性。在油画的教学中,“整体划一”传统的教学观念必须摒弃,应该尊重学生的艺术个性,并且应该大力培养学生的艺术个性。对于敢于打破成规束缚的学生应该鼓励,为他们插上想象的翅膀,鼓励他们在艺术风格上的创新。

二、学生的色彩素质培养

绘画艺术的发展完全可以说明只具备普通的色彩表现力是不足的,想要更好的发展必须具备全面综合素质。艺术绝对不会偏爱人的某一种本领,而是喜爱自身所具有的所有本领,所以我们可以说艺术是一切自身所拥有的本领可以得以发展的领域。在对学生的油画教学中,不可以只单一的针对色彩认知和理解能力的培养,更要培养学生对色彩的掌控和运用能力,诚然,最关键的还是要培养其对色彩的创造性表现能力。关于色彩的'教学,在传授学生绘画技巧与色彩理论的同时,对于色彩的寓意,象征,联想等相关知识以及色彩的表现手法,如夸张、含蓄、平面、简洁等手法也要同时传授,更全面的让学生掌握色彩理论知识。使学生更好的完成感性与理性的转换,让他们侧重对客观物体的写意,而不仅仅只是停留在客观的表象上面。强调主观感受,使学生注意到色彩面积的位置。形状、大小等不同勾出的不同视觉效果,以增强他们对色彩的感受。更重要的是通过教学来培养学生们的色彩全面素质,为学生日后更好的色彩创作埋下铺垫。

三、以色抒情、以色绘意

绘画作品中的“情”,绝对不只是对客观景物的简简单单的模仿重复,,而是将客观与主观上情感的统一,是一种独到的艺术境界,暴风雨前乌云的黑色会使人感觉压抑,嫩绿的小草会使人联想到春天,金黄色的麦田会让人体会到丰收的喜悦等等这些都是色彩所可以给人心理上的暗示。我们不仅仅只是教会学生现有的色彩与人的生理或心理的反应,而是教会他们研究色彩与人的感情,从而使学生们画板上的色彩活过来,成为有感情的色彩,赋予作品灵魂。绘画作品中的“情”是含情之景,是见到真实事物真正具体的情,绝非虚无缥缈的抽象之情,是由生活感悟或对客观事物生出的由衷之情。在西方绘画作品中,不难看出色彩是至关重要的表现方式和手段,相应的色调分别对应不同的题材,需要表达的含义、需要营造的氛围都有特定的色彩搭配,这充分证明了色调运用的关键性。在西方的艺术中根本就没有“意境”这个词,但是西方很多优秀的画家的作品中,意境深远的作品却不少见。

或许我们该随他们称之为具有“诗意”或具有“音乐感”,这其实就是富有意境,只是说法不同,由此可以看出色彩完全可以表现出情绪。如列维坦的作品《在深渊旁》,取材虽然平常,但是作者所赋予了画面无限深情:渐渐拉开的暮霭,天际金色的余晖,远处渐渐模糊的森林,幽静的水潭,一切似乎都在静静的等待着夜色的降临,虽然没有华丽的色彩,但是完美的意境融合,色彩朴素却饱含凝重的意境。所以我们可以说运用完美的色彩就是意境。综上所述,我们不难看出,只有善于运用色彩组成各种色调,才能营造出恰当的氛围,表达出自然的情感,创造出情景意境相融合的作品。由此可见,色彩是油画表现的关键与灵魂,对学生的色彩教育是具有重要意义的,可以说只有可以熟练的运用色彩才算是一个合格的油画艺术人才。

⬢ 油画盆景教学计划 ⬢

比例的意义和比例的基本性质是小学六年级下册第三单元的内容,这个内容是在学生学习了比的意义和比的基本性质之后进行教学的,学习的过程中始终围绕以学生自己以有的知识经验去探索新知为核心,培养学生用数学知识解决生活问题的能力为目的,最终培养学生学习数学的兴趣。在教学的整个过程中主要由“设疑”、“探究”、“应用”这样三个教学环节组成。在“设疑”这个环节中,采用问题解决展开探究,让学生自己去发现新问题,探索新知识。学生起初先回忆学过的有关比的知识,例如:比的意义,比各部分的名称,比的基本性质,如何求比值等,接着让学生通过计算整数比,分数比,小数比,引导学生观察你发现了什么?学生马上会看到有些比的比值相等,此时教师根据学生的回答将比值相等的两个比用等号连接起来,这时再次让学生观察等式,引出:像这样的式子我们数学上叫做比例。为了让学生对比例有更深层次的认识,我让学生观察组成的比例与我们学过的比有什么不同?学生感受到比例是两个比组成的,比是一个式子,比例中的两个比的比值相等,在学生回答后,我提出这样的问题:能用自己的话说说什么是比例吗?从而引出着就是比例的意义。因为后面的教学中要让学生利用比例的意义解决问题,为此我又让学生反复观察意义中重点的词语,强化学生对比例意义的理解。学生归纳出两个比、比值相等很重要。在学生把意义真正内化后,我出示了联系,让学生判断下面哪两个比可以组成比例?让学生总结出判断组成比例的两个比,关键看它们的比值是否相等。学生学的很高兴,也真正学会了用自己的知识解决问题。“探究”是本节课重要的环节,在这个环节里,主要引导学生怎样通过自己的努力去发现比例的秘密,归纳出规律性的结论。学生首先回忆比的各部分名称,再自学比例的各部分名称,这时举例让学生找比例中的内项、外项,同时,教师引导学生观察比例的内项、外项有一个有趣的规律,你能算算它们内项、外项各自和、差、积、商,看看你发现了什么?学生高兴的总结出了比例的基本性质,学生学的快乐,又掌握了数学方法,这时出示练习,让学生用比例的性质解决问题。整个环节提高了学生的数学学习能力。最后,我没有总结知识,而是让学生谈了自己的学习收获。学生的归纳总结能力得到了锻炼。学生真正成为了学习的主人

《分数的意义》是人教版教材五年级下册第四单元的第一节课,它属于“数与代数”学习领域,是一节概念教学课。

教学这节概念课的基本模式是概念的引入——概念的形成——概念的巩固——概念的发展。

概念的引入我采用的是在复习旧概念的基础上引入新概念。因为三年级时就接触分数,新旧概念联系紧密,就不用从概念的本义讲起,只需从学生已有的,与其相关联的的概念入手,加以引申。所以安排了第一环节回顾旧知,引入新课和第二环节交流预习,明确任务。培养学生的阅读和自学能力,学生获取了初步的认识,也就明确了本节课的学习任务和重点。学生带着问题学习,培养了良好的学习习惯。

概念的形成采用师生交流,学生自主探究的学习方式。了解的分数的产生让学生举实例,以感性材料为依据,认识到分数是在人们生产和生活的实际需要中产生的。同时我向学生介绍了分数的发展史,数学课中适当的渗透数学文化,可以为学生注入提高数学学习兴趣的积极因素。然后再动手操作与交流中感受分数的意义,得到理性的概念描述。当学生对老师的概念产生质疑时,顺学而导,引出单位“1”,这是本节课的教学难点,难点的突破采用合作探究的学习方式,把怎样表示出“三张饼的3/4”这个问题抛给学生,让学生经历实践的过程,探究不出结果也没关系,因为再此基础上,配合老师的讲解和生活中的实例,学生会接受得更好,教学才有实效。同时,学生也会逐步感受到自己在学习中的主体地位,从而提高学习的主体意识。

概念的巩固是教学的第四个环节,拓展练习,深化理解,回归生活。概念课探究新知用时比较长,我精选了三道练习题。一是练习十一的第四题,动手、动脑相结合,让学生多种感官参与学习,提高课堂学习的积极性。二是6、7题,都是与生活实际练习紧密的题目,能更好的提高了学生的应用意识,发展学生的数感。为了进一步增强学生对分数概念外延的认识,我有设计了游戏练习。其实,这道题主要体现概念的发展。

概念的发展就是不失时机地扩展延伸概念的含义,每一道练习都是对概念的一次拓展,体现概念的发展过程。

⬢ 油画盆景教学计划 ⬢

油画星空教学计划



作为一种传统的艺术形式,油画一直以来都备受人们的喜爱。而随着时代的变迁和技术的发展,油画面临着更多的应用和挑战。在这样的背景下,油画星空教学计划应运而生。这个计划旨在帮助艺术家们更好地掌握油画技巧,实现艺术创作的梦想。



油画作为一种可以通过颜色和线条表现情绪、思想和经验的艺术形式,无疑具有极高的知名度和档次。同时,油画以其鲜明的色彩、深刻的表现和浓郁的感觉,魅力非凡。然而,油画也不是一项容易掌握的艺术,需要的是长久的实践和熟练的技巧。



在教学方面,油画星空教学计划包含了多个方面。首先,它提供了相关的课程和教材,帮助学员理解基本的油画原理和技巧。其次,它通过实践组织工作坊、讲座和展览等活动,让学员们更好地理解油画的艺术意义和实践方法。最后,它还提供了学习油画的资讯和资源,支持学员独立学习和实践。



在这个计划中,油画星空将会以星空为主题,让学员们从不同的角度去探讨和表达星空的美丽和神秘。比如,学员可以通过绘画、写生、拍照等方式,去感受星空的气息和形态,并用油画的方式表达出来。同时,这个计划也将与其他相关领域合作,比如,天文学、地理学、历史文化等,以多重方面的观察和思考,让学员们更好地理解和表达这个主题。



总的来说,油画星空教学计划是一个有意义的项目,它不仅承载着油画的悠久历史和文化价值,也为艺术家们提供了更多的机遇和挑战。通过这样的计划,学员们可以更好地掌握油画技巧和理解油画艺术,也可以更深入地感受和表达星空的美丽和神秘。

⬢ 油画盆景教学计划 ⬢

油画星空教学计划

随着人们对艺术类教育需求的增加,油画教学也越来越受到关注。油画是一种创作性强、表现手法复杂的艺术形式,其表现形式包括色彩、构图等方面的要素。其中,油画星空是比较独特的表现形式,其呈现出来的画面不仅美丽,而且富有诗意和哲学抽象。因此,本文介绍一种油画星空教学计划,旨在帮助那些想学习油画星空的人们提升技能,磨炼视觉艺术感知,丰富自己的文化底蕴。

一、教学内容

1、基本介绍

星空油画是一种较为特殊的油画表现形式,需要学习者对色彩、构图等方面掌握一定的技能。本次教学将着重讲解星空油画的构图、色彩和绘制方法。

2、构图方法

构图是一幅画作的基础,对于星空油画,画面的构图需要从整体出发,确定好风格和视角等要素。学习者可以先选择一张适合自己的星空图片作为模板,了解画面背后的设计思路,以此为基础慢慢构建自己的构图。

3、色彩运用

色彩是星空油画中比较重要的表现方式之一,不同的星空场景需要运用不同的色彩来进行表现。学习者应该掌握基本色彩知识,了解颜色对比关系,并学习如何运用色彩来呈现画面中的氛围和情感。

4、绘画技巧

在绘画技巧方面,学习者需要刻意练习线条、阴影和明暗关系等技巧,同时要掌握好油画的材料和工具使用方法。也可以通过仿作一些已经完成的星空油画作品来提升自己的绘画水平。

二、教学计划

1、初级阶段

初级阶段主要是为学习者提供基础知识,包括油画材料的选择和使用方法,以及一些基本的绘画技巧和色彩理论等方面内容。

推荐教材:《油画基础教程》、《色彩心理学》、《星空油画入门》

2、中级阶段

在中级阶段,学习者将开始接触星空油画的构图和色彩运用。在这一阶段,需要前往户外观察星空,并根据观察内容进行绘画实践。

推荐教材:《星空油画实践指南》、《高星级星空作品欣赏》

3、高级阶段

高级阶段是终极目标,学习者需要通过实际绘画,深入了解星空油画的构图和色彩运用。在这个阶段,学习者需要挑战更加复杂的星空画面,提升自己的绘画水平。

推荐教材:《星空油画大师作品欣赏》、《星空油画实战进阶》

三、教学方法

1、实践教学

油画是一种非常注重实践的艺术形式,因此实践与理论相结合是有必要的。在教学上,学习者应该参与一些实际绘画的活动,去实地观察星空情景,并在实践中去掌握绘画技巧。

2、个性化指导

每个学生的绘画知识水平都有所差异,因此教师需要针对不同学生进行个性化指导。比如,一些学生可能在色彩搭配方面不够自如,可以通过指导他们去参观大师作品,借助他们的思路去提高自己的水平。

四、教学评价

评价是油画星空教学计划中的一部分,教师需要针对学生的作品展开评价。评价不仅仅是客观评分,也包括对学生绘画过程中的思考方式、创造力和表现能力等方面的提升。只有这样,才能真正帮助学生提高自己的绘画水平。

总之,油画星空教学计划不仅会帮助学生掌握绘画技能,更重要的是在这个过程中,学生能够磨炼自己的审美能力,增强自己的文化底蕴,成为一名具有绘画思维和表现能力的艺术家。

⬢ 油画盆景教学计划 ⬢

油画星空教学计划



星空是人类无尽追求的目标,它蕴含着浩渺宇宙和无限可能。其美丽壮观的景象,总是让人们倾心迷醉。而油画,是笔墨艺术中的一种优美形式,更是表现星空的绚丽和瞬息万变的艺术媒介。



为了让更多的人了解油画星空,并且能在自己的画布上表现出美丽的星空,我们特此提出了油画星空教学计划。



一、 教学目标



通过本次教学,学员能够掌握画星空的基本方法,理解星空艺术表现的技巧和要点,提升自己的绘画水平,使得通过自己的笔墨表现出星空的独特魅力。



二、 教学内容



(一)概述星空的艺术表现技巧,了解星空的颜色特征、光影特点和材质特征;


(二)学习如何构思画面,做好构图,制定好画面的主调和氛围,确定好画面主题和表现手法;


(三)学习如何使用油画的颜料,练习画笔的描绘和运用技巧,了解颜料的运用和使用手法;


(四)学习如何表现星空的层次和深度,掌握星空在画布上的分层绘制和色彩混合的方法;


(五)实践绘制自己的星空作品,运用所学的技法,创作表现独特的星空作品。



三、 教学方法



我们将采用理论结合实践的教学方式,以讲解+实践的方式进行授课。同时,通过引导学员选材、构思、画图、修改、创作等流程,加深学员对画星空技法的掌握。



四、 教学时间安排



本次教学时间共为30个小时,每周授课时间两次,为期15周。



五、 教学流程



(一)第1-2周,概述星空画的艺术表现技巧;


(二)第3-4周,学习如何构思画面,做好构图,制定好画面的主调和氛围;


(三)第5-6周,学习如何使用油画的颜料,练习画笔的描绘和运用技巧,了解颜料的运用和使用手法;


(四)第7-8周,学习如何表现星空的层次和深度,掌握星空在画布上的分层绘制和色彩混合的方法;


(五)第9-15周,实践绘制自己的星空作品,运用所学的技法,创作表现独特的星空作品。



六、 教学评价



我们将会对学员的作品进行评价,并且给出相应的评价意见与建议。同时,组织学员间的交流和分享,促进学员的相互启发和共同进步。



七、 教学成果



本次教学的最终成果,是能够通过自己的笔墨表现出美丽的星空作品,实现星空画的艺术表现的完美呈现。



总之,油画星空教学计划不仅能够让学员通过油画的创作,表达出美丽的星空,更可以激发学员的艺术灵感,提升学员的绘画水平,让艺术融入生活,让文化创新生动可爱。

⬢ 油画盆景教学计划 ⬢

油画星空教学计划



星空是大自然的奇妙创造,无数的星星在黑夜的天空中熠熠生辉,给人们带来无限的遐想和美好的回忆。油画作为一门绘画艺术,也可以用来表现星空的壮丽美景,让观者感受到星空中的宁静和神秘。



为了更好地教授油画星空的技巧和方法,我制定了以下油画星空教学计划:



一、教学目标



通过本课程的学习,学生将能够掌握以下技能:



1.了解星空的基本构成和特点;



2.掌握油画的基本色彩和调色方法;



3.掌握用刷子表现星空的画法和细节处理;



4.了解油画作品的保养和展示方法。



二、教学过程



1.了解星空的基本构成和特点



首先,介绍星空的构成和特点,让学生了解夜空中星星的数量和种类,以及它们的光线亮度和颜色。然后,可以通过展示一些油画星空作品来帮助学生更好地体会和感受星空的美。



2.掌握油画的基本色彩和调色方法



在学生了解星空的基本构成和特点后,教师需要介绍油画的基础知识,包括色彩理论和油画颜料的配色方法。这一部分的讲解应该比较详细,教师应该给学生提供具体的实例和案例,帮助学生更好地理解和掌握油画的基本调色方法。



3.掌握用刷子表现星空的画法和细节处理



在学生了解了油画的基础知识后,教师需要示范一些用刷子表现星空的画法和技巧。这一部分内容应该包含一些具体的操作步骤和技巧,如颜料的使用、画刷的选择和运用等。示范过程中可以通过翻译和演示来帮助学生更好地掌握。



4.了解油画作品的保养和展示方法



最后,要让学生了解油画作品的保养和展示方法。这部分内容包括一些保养油画的基本方法和注意事项,如悬挂、烘干和防潮等。同时,也要介绍一些展示油画作品的方式和技巧,如画框的选择、展览设计和灯光设置等等。



三、教学效果



通过本课程的学习,学生将得到以下的收益:



1.了解星空的基本构成和特点,对星空的美感产生更深刻的认识和体验;



2.掌握油画的基础知识,包括色彩理论和油画颜料的配色方法,使学生更熟练地运用油画技巧来展现星空的美;



3.通过刷子的运用和细节的处理,学生将更准确地表现出星空的神秘和宁静;



4.了解油画作品的保养和展示方法,使学生更好地了解油画作品的保护和展示技巧,为今后的油画创作打下坚实的基础。



综合而言,油画星空教学计划能够使学生掌握油画技巧,更好地展现星空的美。在这个教学过程中,注重学生的实践操作和发散性思维,鼓励学生参与和思考,不断尝试新的方法和技巧,从而更好地发挥自己的想象力和创意力。

⬢ 油画盆景教学计划 ⬢

油画星空教学计划

星空是自然界最美丽的奇迹之一,它充满了神秘和浪漫感觉,深受艺术家们和大众的喜爱。油画是一种能够表现星空美丽的绝佳工具,因为它具有深度和光泽的特点,可以让画家真实地描绘出空间和深度感,而且可以用同一幅画来表现不同的日夜、季节和情绪。因此,油画星空教学计划旨在让学生通过油画表达他们对星空的热爱和想象力。

此次油画星空教学计划,将分为五个不同的阶段,以便让学生充分理解和掌握油画技巧,并逐步提高他们的绘画能力。在此过程中,老师将根据学生的年龄和发展阶段来设计和调整课程内容,确保每个学生都能够顺利完成任务。

第一阶段:入门课程

在这个阶段,学生将学习油画的基本概念和技巧,了解颜色理论和常见画材的用途。此时,老师将利用幻灯片和演示来介绍“星空主题”并为学生展示几个基本的星空画技巧。为此,老师将为学生提供水彩、软管颜料和多种画刷等基本画材。

在这个阶段中,学生将主要学习到以下技能:

- 初步的画布和绘画表面准备方法;
- 色彩学和调色板使用;
- 画笔放置和用法;
- 基本的色调和阴影技巧;
- 彩色星空的画法。

学生们将通过观察示范,讨论和练习来掌握这些基本技能。在整个阶段的结束时,学生们将完成自己的第一幅星空作品。

第二阶段:探索颜色和形状

在第二阶段中,学生将进一步探索颜色和形状,尝试表现不同的天气和季节变化。为此,老师将指导学生从现实和想象中汲取灵感,以创造出更加丰富多彩的作品。在这个阶段中,将包含一些技能:

- 密集混合和涂抹技巧;
- 油画的透明度和浓度表现;
- 多任务操作技巧,如同时使用多个画笔和刷子;
- 如何使用背景和阴影制造视觉效果。

这个阶段也是学生运用观察、练习和创意的重要环节。学生将尝试运用新的技能来创作一个更加丰富多彩的星空作品。

第三阶段:加深暗色调技巧

在第三阶段中,学生将掌握深色绘画技巧,以增强他们的绘画技能。老师将导入更复杂的颜色和暗色调技巧,并鼓励学生使用肖像技巧和自由表达技巧实现自己的创意。在这个阶段中,将包含以下技能:

- 暗色调作品的基本技巧;
- 暗色调的色彩复杂度;
- 暗色调表现方式。

学生们将通过研究关于暗色调的名家作品,实用手法和技巧。在这个阶段中,学生将开始创造一些更加挑战性和需要灵活创造的作品。

第四阶段:尝试不同的风格

在第四阶段中,学生将尝试多种不同的绘画风格,以增强他们的创造力。老师将教授不同的风格和技巧的局限性,以及使用特定风格技巧对作品的视觉影响。学生还将探索抽象风格、写实风格、宏伟风格等风格,以加强他们的语言表达能力。在这个阶段中,学生需要掌握以下技能:

- 多种绘画风格和技巧的学习;
- 风格的心理作用和其运用;
- 以技巧和创作来完成多样化的作品。

学生都将添加自己的想象和创意思路,从而创造出一个强大而多样化的作品集。

第五阶段:独立创造

在第五阶段中,学生将完全独立探索创作。在他们学习到的一切技巧和风格的基础上,老师将鼓励学生尝试使用自己的方法和想象力创造出独特的作品。在整个阶段中,学生将独立选择主题,并且需要准确地实现自己的目标和想象。在这个阶段中,学生将掌握以下技能:

- 独立探索创意,绘画和表现能力;
- 设计自己的主题和配色方案;
- 学习如何展示作品集和给出艺术性的解释。

学生将会有机会在一个真实的画廊或公共场所展出他们的最终作品集。这将是一次展示他们在油画领域成就的绝佳机会。

总之,这个油画星空教学计划是为了让学生充分发掘自身的创作潜力。通过每个阶段的学习和练习,学生在课程结束时应拥有更多的艺术技能,并能够展示他们的创作能力。

⬢ 油画盆景教学计划 ⬢

音乐教学计划

音乐教学计划(一):

一、指导思想:

以音乐音乐审美为核心,提高学生的学习兴趣,引导学生主动参与音乐实践,尊重个体不同的音乐体验和学习方式,发展学生的创造性思维,构成良好的人文素养。

二、学生状况分析:

六年级的学生此刻一般都十三、四岁了,心理都趋向成熟,他们的感知、理解潜力更加丰富,对抽象事物思考也会加强,但在想象力上或许有所减弱,换句话讲,他们的表达方式与中低段有明显区别,他们更期望在小范围内讨论。所以对于这些学生教师就应在语言方面有所改变,能够一种成人式或直接式的对话提问,而且语言中要不时的加入幽默的成份。

三、本册教材分析:

本册是六年级上册,本册教材的资料都明显的很有深度,首先从欣赏上说,全册共有七课,1、同一首歌“我的祖国”2、“草原牧歌”3、“多彩的美洲”4、“芬芳茉莉”5、“神奇的童话”6、“劳动的歌”7、“乡情乡音”

四、教学目标

学生的生活范围和认知领域进一步扩展,体验感受与探索创造的活动潜力增强。引导学生对音乐的整体感受,丰富教学曲目的体裁、形式,增加乐器演奏及音乐创造活动的分量,以生动活泼的教学形式和艺术的魅力吸引学生。

(1)、持续学生对音乐的兴趣,使学生参与音乐活动。

(2)、培养音乐感受与鉴赏潜力。

(3)、培养表现音乐的潜力。

(4)、培养艺术想象和创造力。

(5)、培养乐观的态度和友爱的精神。

(6)、注重培养学生环保意识

五、教学资料:

1、歌唱部分:

本学期按照教学大纲的要求,注意培养学生正确的发声、演唱方法,防止喊歌;让学生学习正确的唱歌姿势、清晰的咬字吐字方法。教学中抓住重难点,演唱时要注意音准、节奏和正确的情绪。唱歌的技能技巧、培养学生学唱二声部合唱、轮唱、独唱、小组唱等。

(1)在气息的控制下,逐步扩展高音。

(2)运用不同的力度、速度、音色表现歌曲的情感。

(3)唱持续音时,声音要饱满。

(4)学习二声部合唱,注意音量的均衡,音色的协调。

2、基本知识部分:

(1)、认识变音记号:升记号、还原记号,明白其作用。

(2)、理解3/8、6/8拍号的含义。懂得六拍子的强弱规律,学习其指挥图式。

(3)、学习三连音,切分音;认识速度标记;认识持续音记号。

3、欣赏部分:

上好欣赏课,透过欣赏,扩大学生的视野,以音乐的艺术形象有力地感染和鼓舞学生。好欣赏课的同时,认真介绍民族乐器的“吹管乐器”和“打击乐器”,提高学生的民族自尊心和自豪感。在欣赏方面,大多数学生图个热闹,而对曲目的主旋律不熟悉或知之甚少,学生不明白音乐美在哪,就很难激发学生欣赏音乐的情绪,达不到预期的目的,因此,需要学生先熟旋律,再作欣赏。

六、工作措施:

(1)总结经验。认真备课,认真学习音乐教学大纲,全面了解本学期的教学任务,备教材、备学生、备教法,教学目标明确,重难点突出。

(2)课堂形式设计多样,充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最限度的调动学生的用心性。并使他们最大限度地学到知识,掌握技能。并注意在课堂上采取必须的形式,培养学生的团结协作潜力及创新潜力。

(3)用心参加组里的教研活动,多听同行老师的课,吸取他们的长处,不断提高自己的业务和教学潜力。

(4)用心地使用现代化的电教设备,丰富教

(5)密切联系学生,因材施教,对不同的学生要注意采用不同的教学手法,使学生能够充分发展。经常征求学生对老师的意见,不断改善教法,提高教学效果,争取大面积的丰收。

(6)用心和其他学科沟通,用心研究学科整合,响应新课标要求。

音乐教学计划(二):

一、工作思路

本学期将认真贯彻学校,继续将课改作为中心工作,全面深入学习新课程理论,从整体上领会音乐课程标准的内涵。实践中及时消除因片面理解课程标准,盲目追风所走进的教学误区,教学中突出音乐的本体,实实在在地还音乐教育的本来面目。加强对教师、教材的培训研究,具体做到对教材的深入挖掘,最大限度地发挥教师、教材在音乐教学中的作用。扎扎实实开展课堂教学研究,研究活动基于问题,解决问题,贴近教师与教学实际。

二、主要工作

1.进一步学习课程标准,准确把握课程的大方向,明确音乐学科在各个阶段需要到达的目标以及整体目标与各个模块之间的关系。

2.加强对教材持续研究:了解教材的编写意图,通览教材中的作品,组织教师对教材各单元进行分析研究,并进行校本研修。

3.加强课堂教学研究:针对高一年级学生具体身心特点,研究教材深入的度,作品抓取的点,科学地、合理地、艺术化地设计教学方法、参与方式。

4.兴趣小组制订好计划,认真活动,提高效率,为争创艺术特色学校作好准备。

三、活动安排

4月份:1.组织教师和学生编排节目迎接教育局的视察,为9月份的教师节晚会做准备

2.作好3月18号小高考后的音乐高考生辅导。3.做好社团活动的组织与教学,让学生们在校园里体会艺术情操2016年音乐教学计划。

5月份:筹备音乐学科教师开展课堂教学观摩活动暨音乐教学专题研究活动。

6月份:1.开展学科教研活动,安排一至二堂公开课。2.组织课堂教学总结活动。

第2篇:初中音乐教学计划

本学期我是担任九年级的音乐教育教学工作,为了在教学中有明确的方向和目标,使教学工作开展得更好,本学期我制定教学计划如下:

一、教学目的

1、突出音乐学科的特点,把爱祖国、爱人民、爱劳动、爱科学、爱社会主义、社会教育和活泼乐观情绪、群众主义精神的培养渗透到音乐教育之中,使学生成为四有新人,并使其成为社会主义接班人和建设者。个性是针对农村孩子对音乐知识点的欠缺。需加以注重。

2、启迪智慧、陶冶情操,培养审美情趣,使音乐在学生身上得到健康发展。

3、培养学生对音乐的兴趣爱好,掌握浅显的音乐基础知识和简单的音乐技能,使学生具有认识简单乐谱和五线谱的潜力。

4、了解我国各民族优秀的民族民间音乐,培养学生对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心。

5、初步培养学生分析歌谱的潜力和综合、归纳的潜力。

6、初步接触外国的优秀音乐作品,扩大视野,使学生具有初步的感受音乐、表现音乐的潜力。

二、任务目标

(一)、唱歌部分

1、紧抠教材、大纲,教唱书本上的歌曲

2、遵循每节课前先教15分钟乐理知识,再教唱歌曲

3、教唱歌曲遵循先听录音范唱,再由教师教谱,教1-2遍词,然后教师用电子琴为学生谈唱歌曲和简谱,让学生跟着自学,直到学生会为止。

4、每学一支歌曲,下一节课就应进行检查,让个别学生起来演唱,若有不正确的地方师及时进行教正。并交唱直到会为此。

5、有学习有记载,有学习有考试。使学生真正体会到学习音乐课的好处。

(二)、发声训练部分:

在气息的控制下,逐步扩展高音;运用不同的力度、速度、音色表现;唱持续音时,声音要饱满;学习二声部合唱,注意音量的均衡,音色的协调。

(三)、欣赏部分:

结合音乐作品的欣赏,了解一些旋律的初步知识(如旋律进行的方式、特点和一般的表现好处),以进一步加强情感体验的潜力。

三、具体措施:

1、认真备课,做好前备、复备工作,为能使学生上好课做好充分的准备工作,备课时注意与新课标结合,并注意备学生。

2、因材施教,对不同的学生要注意采用不同的教学手法,使学生能够充分发展。

3、设计好每堂课的导入,提高学生对音乐的学习兴趣。

4、课堂形式设计多样,充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的用心性。并使他们最大限度地学到知识,掌握技能。并注意在课堂上采取必须的形式,培养学生的团结协作潜力及创新潜力

5、用心和其他学科沟通,用心研究学科整合。响应新课标要求。

6、多看多听其他学校的课程,在本校多实施,使学生开阔眼界。教师从中总结经验。这就是本学期音乐教学的教学计划。

音乐教学计划(三):

本学期我担任一至六年级的音乐教学工作,也就预示着我需要把每一个年级所有的音乐课程了解透彻才能教好我的学生,针对上述因素我对自己的工作做了以下几点安排:

一、对自身的要求提高教学质量:

1、认真备课,备课时注意与课标相结合。

2、因材施教,对不同的学生要采用不同的教学手法,使学生能够充分发展。

3、设计好每堂课的导入,提高学生的学习兴趣。

4、课堂形式设计丰富多样,充满知识性、趣味性、以及表演性。调动学生的用心性。并使他们最大限度地学到知识,掌握技能。

5、多看多听其他的课程,从中总结经验。为教好学生做好充分的准备。使课堂持续愉悦性:

在教学过程中,不论是歌曲的学唱、乐理知识的学习,都要使学生学的快乐。使他们能兴致勃勃,主动用心地投入感受音乐、理解音乐、表现音乐的活动中去。

二、对学生的要求

发声训练部分:这个部分主要是运用于高年级的学生为主,培养练声的兴趣;歌唱姿势要正确;发声要自然,用中等音量或轻声歌唱;按教师的手势,整齐地歌唱;用正确的口形,唱好a、e、i、o、u。视唱、知识、练耳:

1、读谱知识:明白音有高低;明白音有长短;明白音有强弱。

2、视唱部分:能用听唱法模唱歌曲

2、练耳部分:听辩音的高低听辩音的长短,比较各种时值音的长短。

欣赏:培养学生欣赏音乐的兴趣和良好的欣赏习惯。在欣赏中感受音乐的优美、悦耳,产生愉快的感觉。逐步体会旋律、节奏、速度、力度、音区、音色等表现手段在音乐中的作用。能辨别音乐作品中轻快、热烈、活泼、优美、雄壮、庄严、诙谐等情绪。

我认为在音乐教学中要透过艺术形象来唤起学生对美的共鸣与追求,从而进行审美教育和品德教育。在课堂上采取必须的形式,培养学生的团结协作潜力及创新潜力。

本学期我会加强自身音乐素质的训练,摸索出一套适合自己的教学方法,同时我期望透过我的课程能够调动孩子们的兴趣爱好,使爱音乐的孩子感染内向腼腆的孩子,最后能够到达一个整体成绩有所提高共同进步的好局面。

以上是我对本学期的工作安排,我会尽心尽力的对待每一位走进我们学校的孩子,把他们当成自己的孩子去爱他们,我相信这样必须能够用最好的教育教出最好的孩子。

音乐教学计划(四):

新学期已经到来,为了在教学中有明确的方向和目标,使教学工作开展得更好,本学期制定计划如下:

一、教学目的

1、突出音乐学科的特点,把爱祖国、爱人民、爱劳动、爱科学、爱社会主义社会教育和活泼乐观情绪、群众主义精神的培养渗透到音乐教育之中,使学生成为四有新人,并使其成为社会主义接班人和建设者。

2、启迪智慧、陶冶情操,培养审美情趣,使学生身得到健康发展。

3、培养学生对音乐的兴趣爱好,掌握浅显的音乐基知识和简单的音乐技能,使学生具有认识简单乐谱的潜力。

4、了解我国各民族优秀的民族民间音乐,培养学生对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心。

5、初步培养学生分析歌谱的潜力和综合、归纳的潜力。

6、初步接触外国的优秀音乐作品,扩大视野,使学生具有初步的感受音乐、表现音乐的潜力。

三、任务目标

(一)、唱歌部分

1、紧抠教材、大纲,教唱书本上的歌曲

2、遵循每节课先教10分钟乐理知识,再教唱歌曲。

3、教唱歌曲遵循先听录音范唱,再由教师教谱,教1-2遍词,然后教师弹琴生听音高自学,直到正确为止。

4、每学一支歌曲,下一节课就应进行检查,让个别学生起来演唱,若有不正确的地方师及时进行教正。

5、有学习有记载,有学习有考试。使学生真正体会到学习音乐课的好处。

(二)、欣赏部分:

结合音乐作品的欣赏,了解一些旋律的初步知识(如旋律进行的方式、特点和一般的表现好处),以进一步加强情感体验的潜力。

四、具体措施:

1、认真备课,做好前备、复备工作,为能使学生上好课做好充分的准备工作,备课时注意与新课标结合,并注意备学生。

2、因材施教,对不同的学生要注意采用不同的教学手法,使学生能够充分发展。

3、设计好每堂课的导入,提高学生的学习兴趣。

4、课堂形式设计多样,充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的用心性。并使他们最大限度地学到知识,掌握技能。并注意在课堂上采取必须的形式,培养学生的团结协作潜力及创新潜力。

5、用心和其他学科沟通,用心研究学科整合。响应新课标要求。

6、多看多听其他学校的课程,在本校多实施,使学生开阔眼界。教师从中总结经验。

全册教材简析:

本册教材是以语文知识和潜力训练为序编排的。教材把《义务教育小学语文教学指导纲要》规定的第三学年教学目标和教学资料,分解成阅读训练、习作训练和听说训练三条线索,每条线索又分解成若干个训练点。这些训练点根据难易程度和三年级儿童身心发展的水平,一半已安排在第五册。余下的一半安排在本册教学。本册教材按由易到难,由浅入深,横向联系,协调发展的原则,把这些训练点组成单元。各单元按教学目标编选课文和练习。

本册教材听说读写潜力训练的序列如下表:

单元阅读训练习作训练听说训练一查字典,选取恰当的意思看多幅图,写一段通顺的话记住要点,按顺序复述故事二根据词语意思,读准多音字观察制作过程,写一段连贯的话三懂得用总起分述句子写一段话的方法围绕总起句写一段话听一段话,听出说话中的错误四读日记,了解日记的特点写日记五预习课文,提出不懂的问题用总分句子写一段话(一)听广播,说出主要资料六懂得用并列句子写一段话的方法用并列句子写一段话七读出句子的语气用总创始句子写一段话(二)说一段放大,叙述自己的见闻八说说一段话(自然段)的意思根据见闻写一段连贯通顺的话

本册课本共8个单元,每单元有围绕阅读训练点选编的课文3篇,1个习作训练和1个单元练习,第1、3、5、7单元还有1次听说训练和1篇选学课文。全册共有必学课文24篇,选学课文4篇,习作训练8次,听说训练4次,单元练习8个。单元练习主要是复习本单元学过的资料,但在语文知识和潜力训练上有适当的扩展。

本册教材的思想政治教育,分散在各个单元的听说读写训练中进行。有的单元有相对集中的中心,如第一单元了解社会主义建设的成就;第二单元是遵守纪律的教育;第三单元反映少年儿童丰富多彩的生活;第六单元热爱祖国的大好河山;第七单元学习革命先烈,做革命事业的接班人等。介第四、五、八单元,着重进行某一方面的语文潜力训练,每篇课文体现的思想品德教育资料不相同,也是一种类型。

本册教学总的目的要求:

1、能借助汉语拼音识字、阅读、学习普通话。掌握常用汉字256个。明白多音字要根据在词语中的意思确定读音,,能认读学过的多音字,能用音序、部首方法查字典,能在教师指导下,从字典中选取恰当的意思。初步学会独立识字。

2、会读写460个左右的新词,懂得意思,一部分会口头或书面运用。能给部分学过的词语找出近义词和反义词。

3、铅笔字能写得正确、端正、整洁、行款整齐。学写毛笔字,初步掌握基本笔画的运笔方法,能临帖写毛笔字。

4、能集中注意听对方讲话,听出别人讲话资料上明显的错误;初步学会听懂别人讲述的事和儿童广播,能复述主要资料;能说一段话叙述自己看到的事。

5、会正确、流利、有感情地朗读课文,背诵指定的课文。会默读课文,边读边思考,提出不懂的问题,说出自然段的主要意思,理解课文资料。了解总起分述和并列两种连句成段的方法。能阅读程度适宜的儿童书报,了解主要资料。

6、能观察图画和事物,能说语句通顺连贯的话。学会用总分和并列句子写一段话。初步学会写简短的日记。

透过语言文字的训练,使学生了解祖国社会主义建设个性是改革开放以来的伟大成就,明白我们这天的幸福生活是革命先烈流血换来的,培养热爱中国共产党、热爱社会主义祖国的思想感情;学习革命导师和英雄模范,培养遵守纪律、团结友爱、乐于助人的品德和群众主义精神;培养热爱祖国大好河山,热爱大自然的情趣和乐观、开朗、用心进取的精神。

教学措施:

1、准确把握教学目标,不随意拔高或降低。

2、扎实进行语言训练,着重进行段的训练——读懂一段话,写好一段话,继续对学生的识字、写字给予重视,帮忙他们积累词汇和句式,掌握基本的表达方法。课堂教学中保证学生有充分的朗读、默读和做其他各种练习的时间。要扩大训练面,使全体学生参与训练,保证学生有足够的个体活动时间,训练应严格要求,及时反馈和矫正,讲求实效。

3、注意听说读写的联系。要让学生透过阅读学表达,从读中学写。在作文训练中,要充分运用课文中学到的表达方法,鼓励学生写自己熟悉的事,提高他们的语言表达潜力。

4、重视学习方法的指导,要根据课文特点,选取学法指导的时机,有的能够在学习课文前,如查字典确定字义、多音字确定读音等;有的宜在学习课文中,如连句成段的两种方法(总分和并列),有的可在学完课后再次总结,如说一段话的意思。在学法指导时不必过多地讲道理,应多让学生运用这种方法练习,在实践中到达熟练的程度。

5、继续做好培优补差工作,大力提高中等生。

音乐教学计划(五):

一、指导思想

音乐是一门情感的艺术,在音乐的教学过程中要以审美为核心,以兴趣爱好为动力,让学生与音乐持续密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。根据学生身心发展规律和审美心理特征,以丰富多彩的教学资料和生动活泼的教学形式,激发和培养学生的学习兴趣。教学资料应重视与学生的生活经验相结合,加强音乐课与社会生活的联系。音乐教学要面向全体学生,注重个性发展,重视学生的音乐实践和音乐创造潜力的培养。

二、学情分析

本学期我担任一到五年级十七个班的音乐课。从整体的水平看,学生在音准、对歌曲的理解潜力和音乐表现潜力方面学生相对能够,大部分学生对音乐的学习用心性十分高,上课纪律也不错,举手发言的学生很多。执教的十七个班级学生音乐水平这学期明显好转,我在视唱练耳、音乐知识、等方面全面提高学生的素质,努力使学生在上课过程中逐步实现全面发展,但还有一部分同学音乐基础知识欠佳。总的来说,在以后的教学过程中我还要注重音乐基础知识训练,进一步巩固、完善教学,为学生打下扎实的基础。

三、教学目标

(一)感受与鉴赏

1.音乐表现要素

(1)对自然界和生活中的各种音响感到好奇和搞笑,能够用自己的声音或乐器进行模仿。能随着熟悉的歌曲或乐曲哼唱,或在体态上作出反应。

(2)能听辨不同类型的女声和男声。明白常见的中国民族乐器和西洋乐器,并能听辨其音色。

(3)在感知音乐节奏和旋律的过程中,能够初步辨别节拍的不同,能够听辨旋律的高低、快慢、强弱。

(4)能够感知音乐主题、乐句和段落的变化,并能够运用体态或线条、色彩作出相应的反应。

2.音乐情绪与情感

(1)听辨不同情绪的音乐,能用语言作简单描述。

(2)够体验并简述音乐情绪的变化。

3.音乐体裁与形式

(1)聆听少年儿童歌曲、颂歌、抒情歌曲、叙事歌曲、艺术歌曲、通俗歌曲等各种体裁和类别的歌曲,能够随着歌曲轻声哼唱或默唱。

(2)聆听不同体裁和类别的器乐曲,能够透过律动或打击乐对所听音乐作出反应。

(3)能够区别齐唱与合唱、齐奏与合奏。

(4)能够初步分辨小型的音乐体裁与形式,能够聆听音乐主题说出曲名,每学年2~4首。

4.音乐风格与流派

(1)聆听中国民族民间音乐,明白一些有代表性的地区和民族的民歌、民间歌舞、民间器乐曲和戏曲、曲艺音乐等,了解其不同的风格。

(2)聆听世界各国民族民间音乐,感受一些国家和民族音乐的不同风格。

(二)表现

1.演唱

(1)乐于参与各种演唱活动。

(2)明白演唱的正确姿势及呼吸方法,并能在唱歌实践中逐步掌握和运用。能够对指挥动作及前奏作出恰当的反应。

(3)能够用自然的声音、准确的节奏和音调有表情地独唱或参与齐唱、合唱。

(4)能够对自己和他人的演唱作简单评价。

(5)每学年能够背唱歌曲4~6首。

2.综合性艺术表演

(1)能够主动地参与综合性艺术表演活动,并从中享有乐趣。

(2)在有情节的音乐表演活动中担当一个主角。

(3)能够对自己、他人的表演进行简单的评论。

3.识读乐谱

(1)用已经学会的歌曲学唱乐谱。

(2)结合所学歌曲认识音名、音符、休止符及一些常用记号。

(3)能够识读简单乐谱。

(三)创造

1.探索音响与音乐

(1)能够自制简易乐器。

(2)能够运用人声、乐器声及其他音源材料表现自然界或生活中的声音。

2.即兴创造

(1)能够即兴创编同歌曲情绪一致的律动或舞蹈,并参与表演。

(2)能够以各种音源及不同的音乐表现形式,即兴创编音乐故事、音乐游戏并参与表演。

(四)音乐与相关文化

1.音乐与社会生活

(1)关注日常生活中的音乐。

(2)喜欢从广播、电视、磁带、CD等传播媒体中收集音乐材料,并经常聆听。

(3)主动参加社区或乡村音乐活动,并能同他人进行音乐交流。

(4)听音乐会或观看当地民俗活动中的音乐表演。

2.音乐与姊妹艺术

(1)接触与了解戏剧、舞蹈等艺术表演形式,认识音乐在其中的作用。

(2)能够结合所熟悉的影视片,简单描述音乐在其中的作用。

3.音乐与艺术之外的其他学科

(1)能够选用适宜的背景音乐,为儿歌、童话故事或诗朗诵配乐。

(2)明白一些不同历史时期、不同地域和国家的代表性儿童歌曲。

五、教学重点难点

1.能够完整地背唱所学过的歌曲,参与各种演唱活动。

2.能够随着音乐自由发挥想象力,用简单的形体动作配合音乐节奏表演。

3.感受生活中的音乐,能够运用人声、乐器模仿自然界或生活中的声音。

4.乐于与他人共同参与音乐活动。

六、教学措施

1.在日常生活中多学习,提高自身的文化修养和教学水平。

2.课堂形式设计多样,充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的用心性,并使他们最大限度地学到知识,掌握技能。并注意在课堂上采取必须的形式,培养学生的团结协作潜力及创新潜力,用简单的课堂形式让学生喜爱音乐课。

3.因材施教,对不同的学生要注意采用不同的教学手法,使学生能够充分发展。

4.设计好每堂课的导入,提高学生的学习兴趣。

5.丰富课外音乐活动,以学生的爱好为主开展课外音乐活动,使学生在平时生活中学习音乐。

6.多看多听其他学校的课程,在本校多实施,使学生开阔眼界。教师从中总结经验。

音乐教学计划(六):

一、本学期教学目标与任务:

(1)演唱做到声音自然而连贯、圆润而流畅、有弹性。初步运用气息控制,做力度变化的练习。

(2)认识各种常用音符、休止符,明白名称及它们的名称和时值。听辩二拍子、三拍子歌曲,标出小节或节拍。

(3)结合音乐作品的欣赏,了解一些旋律的初步知识,进一步加强情感体验的潜力,加深对音乐形象的感受,进入比较深入的欣赏。

二、教学分析:

三、四年级的音乐是一个过渡时期。在这个阶段,要求学习的乐理知识渐多,学生开始视唱曲谱。这是为今后的学习做准备。在教学中可采取趣味性、知识性并重的形式。用音乐游戏、充满趣味的语言来讲解枯燥的知识,帮忙学生更好地学习音乐。

三、学生状况分析:

这个阶段是十分重要的,经过两年的音乐学习,学生对学习音乐有了必须的认识并有自己的见解。对今后学习有很大的作用,务必要抓住这个阶段的学习,为今后的学习打下坚实的基础,培养学生喜爱音乐的感情。

四、提高教学质量措施:

1.为能使学生上好课做好充分的准备工作,备课时注意与新课标结合,并注意备学生。

2.因材施教,对不同的学生要注意采用不同的教学手法,使学生能够充分发展。

3.设计好每堂课的导入,提高学生的学习兴趣。

4.课堂形式设计多样,充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的用心性。并使他们最大限度地学到知识,掌握技能。并注意在课堂上采取必须的形式,培养学生的团结协作潜力及创新潜力。

音乐教学计划(七):

一、发声训练部分:

1、继续唱好a、i等韵母,逐步做到音色统一。

2、在换气记号处换气,吸气时不出声、不耸肩。

3、以统一的音色,获得较自然而优美、明亮而圆润的童声。

4、练习连音和非连音的唱法。

5、唱好带复韵母的字,做到正确清晰。

二、视唱、知识、练耳部分:

1、读谱知识:认识五线谱、线、间、加线、加间。逐步认识a---e在五线谱上的位置。认识四分休止符、八分休止符,明白它们各休止几拍。

2、视唱部分:听唱歌曲(增加da(a)da,dadada,dadadada等节奏)在教师帮忙下视唱4~8小节的歌曲或练习曲(包括大小三度、大小二度、纯四度、纯五度旋律音程)。

3、练耳部分:听辩同一音组内的两个音、三个音的高低(包含大小三度、大小二度、纯四、纯五度旋律音程),要求唱出各音的唱名(不要求说出音程名称)。听辩有附点与无附点节奏差别;听辩有休止符与无休止符的区别。

三、欣赏部分:

培养学生欣赏音乐的兴趣和良好的欣赏习惯。在欣赏中感受音乐的优美、悦耳,产生愉快的感觉。逐步体会旋律、节奏、速度、力度、音区、音色等表现手段在音乐中的作用。能辨别音乐作品中轻快、热烈、活泼、优美、雄壮、庄严、诙谐等情绪。能感受进行曲、舞曲、摇篮曲等常见体裁的特征。

教学分析:

本学期主要接触学习乐理知识。学习do~do(高音)几个音的音名和唱名,及它们在五线谱上的位置。抓住这个知识点,为学生设计此方面的练习,为今后视唱曲谱打下基础。

第二,本学期所学的歌曲大多数是二拍子的,强弱分明、节奏感强,对学生今后的学习是一个预备期。所以,在这学期要多方面为这一点打基础,要让学生自己体会到强弱的规律。

另外,每首歌都有律动和舞蹈。所以,本学期着重让孩子锻炼身体的协调潜力,以及听声潜力。能自行根据音乐节奏来做动作。另一方面,发展学生的创编潜力。

学生状况分析:

本学期学生开始正式系统化的学习音乐,应注意引导学生正确对待,使学生爱学、愿学。

学生的整体状况预计不均衡,状况参差不齐。所以,对不同学生应用不同教法,要培养学生专长,即“普遍培养,重点发展”。使学生各方面均有提高。

学生年龄小,生性活泼,我会在这一点下功夫。重点发展舞蹈、律动的学习。增强学生身体的协调潜力,让学生能够渐渐增强身体的协调性、节奏感。

提高教学质量措施:

1、认真备课,做好前备、复备工作,为能使学生上好课做好充分的准备工作,备课时注意与新课标结合,并注意备学生。

2、因材施教,对不同的学生要注意采用不同的教学手法,使学生能够充分发展。

3、设计好每堂课的导入,提高学生的学习兴趣。

4、课堂形式设计多样,充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的用心性。并使他们最大限度地学到知识,掌握技能。并注意在课堂上采取必须的形式,培养学生的团结协作潜力及创新潜力。

5、用心和其他学科沟通,用心研究学科整合。响应新课标要求。

6、多看多听其他学校的课程,在本校多实施,使学生开阔眼界。教师从中总结经验。

音乐教学计划(八):

一、指导思想

音乐是一门情感的艺术,在音乐的教学过程中要以审美为核心,以兴趣爱好为动力,让学生与音乐持续密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。根据学生身心发展规律和审美心理特征,以丰富多彩的教学资料和生动活泼的教学形式,激发和培养学生的学习兴趣。教学资料应重视与学生的生活经验相结合,加强音乐课与社会生活的联系。音乐教学要面向全体学生,注重个性发展,重视学生的音乐实践和音乐创造潜力的培养。

二、学情分析

本学期我担任一到五年级十七个班的音乐课。从整体的水平看,学生在音准、对歌曲的理解潜力和音乐表现潜力方面学生相对能够,大部分学生对音乐的学习用心性十分高,上课纪律也不错,举手发言的学生很多。执教的十七个班级学生音乐水平这学期明显好转,我在视唱练耳、音乐知识、等方面全面提高学生的素质,努力使学生在上课过程中逐步实现全面发展,但还有一部分同学音乐基础知识欠佳。总的来说,在以后的教学过程中我还要注重音乐基础知识训练,进一步巩固、完善教学,为学生打下扎实的基础。

三、教学目标

(一)感受与鉴赏

1.音乐表现要素

(1)对自然界和生活中的各种音响感到好奇和搞笑,能够用自己的声音或乐器进行模仿。能随着熟悉的歌曲或乐曲哼唱,或在体态上作出反应。

(2)能听辨不同类型的女声和男声。明白常见的中国民族乐器和西洋乐器,并能听辨其音色。

(3)在感知音乐节奏和旋律的过程中,能够初步辨别节拍的不同,能够听辨旋律的高低、快慢、强弱。

(4)能够感知音乐主题、乐句和段落的变化,并能够运用体态或线条、色彩作出相应的反应。

2.音乐情绪与情感

(1)听辨不同情绪的音乐,能用语言作简单描述。

(2)够体验并简述音乐情绪的变化。

3.音乐体裁与形式

(1)聆听少年儿童歌曲、颂歌、抒情歌曲、叙事歌曲、艺术歌曲、通俗歌曲等各种体裁和类别的歌曲,能够随着歌曲轻声哼唱或默唱。

(2)聆听不同体裁和类别的器乐曲,能够透过律动或打击乐对所听音乐作出反应。

(3)能够区别齐唱与合唱、齐奏与合奏。

(4)能够初步分辨小型的音乐体裁与形式,能够聆听音乐主题说出曲名,每学年2~4首。

4.音乐风格与流派

(1)聆听中国民族民间音乐,明白一些有代表性的地区和民族的民歌、民间歌舞、民间器乐曲和戏曲、曲艺音乐等,了解其不同的风格。

(2)聆听世界各国民族民间音乐,感受一些国家和民族音乐的不同风格。

(二)表现

1.演唱

(1)乐于参与各种演唱活动。

(2)明白演唱的正确姿势及呼吸方法,并能在唱歌实践中逐步掌握和运用。能够对指挥动作及前奏作出恰当的反应。

(3)能够用自然的声音、准确的节奏和音调有表情地独唱或参与齐唱、合唱。

(4)能够对自己和他人的演唱作简单评价。

(5)每学年能够背唱歌曲4~6首。

2.综合性艺术表演

(1)能够主动地参与综合性艺术表演活动,并从中享有乐趣。

(2)在有情节的音乐表演活动中担当一个主角。

(3)能够对自己、他人的表演进行简单的评论。

3.识读乐谱

(1)用已经学会的歌曲学唱乐谱。

(2)结合所学歌曲认识音名、音符、休止符及一些常用记号。

(3)能够识读简单乐谱。

(三)创造

1.探索音响与音乐

(1)能够自制简易乐器。

(2)能够运用人声、乐器声及其他音源材料表现自然界或生活中的声音。

2.即兴创造

(1)能够即兴创编同歌曲情绪一致的律动或舞蹈,并参与表演。

(2)能够以各种音源及不同的音乐表现形式,即兴创编音乐故事、音乐游戏并参与表演。

(四)音乐与相关文化

1.音乐与社会生活

(1)关注日常生活中的音乐。

(2)喜欢从广播、电视、磁带、CD等传播媒体中收集音乐材料,并经常聆听。

(3)主动参加社区或乡村音乐活动,并能同他人进行音乐交流。

(4)听音乐会或观看当地民俗活动中的音乐表演。

2.音乐与姊妹艺术

(1)接触与了解戏剧、舞蹈等艺术表演形式,认识音乐在其中的作用。

(2)能够结合所熟悉的影视片,简单描述音乐在其中的作用。

3.音乐与艺术之外的其他学科

(1)能够选用适宜的背景音乐,为儿歌、童话故事或诗朗诵配乐。

(2)明白一些不同历史时期、不同地域和国家的代表性儿童歌曲。

五、教学重点难点

1.能够完整地背唱所学过的歌曲,参与各种演唱活动。

2.能够随着音乐自由发挥想象力,用简单的形体动作配合音乐节奏表演。

3.感受生活中的音乐,能够运用人声、乐器模仿自然界或生活中的声音。

4.乐于与他人共同参与音乐活动。

六、教学措施

1.在日常生活中多学习,提高自身的文化修养和教学水平。

2.课堂形式设计多样,充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的用心性,并使他们最大限度地学到知识,掌握技能。并注意在课堂上采取必须的形式,培养学生的团结协作潜力及创新潜力,用简单的课堂形式让学生喜爱音乐课。

3.因材施教,对不同的学生要注意采用不同的教学手法,使学生能够充分发展。

4.设计好每堂课的导入,提高学生的学习兴趣。

5.丰富课外音乐活动,以学生的爱好为主开展课外音乐活动,使学生在平时生活中学习音乐。

6.多看多听其他学校的课程,在本校多实施,使学生开阔眼界。教师从中总结经验。

音乐教学计划(九):

曾听过一位专家对于好课的评价,他认为:好课就应让学生主动参与,运用多种感官全方位的参与学习;好课就应是让学生在参与过程中体验学习的快乐,不是单纯地发展学生的知识技能,而是增长学生的智慧;好课就应为每一个人的参与带给机会,使每个孩子都能得到充分的锻炼;好课就应能让学生受益一生,对他们的情感和价值观产生用心影响……

在倡导让学生主动学习、让学生成为学习的主人的这天,你教我学、你说我听的单一教学模式越来越多地被生动活泼和富有儿童情趣的各种教育教学活动所代替。然而,如何在你教我学的音乐活动中发挥学生的主体性,使枯燥平淡的音乐教学变得生动活泼和富有儿童情趣,是不少教师感到困惑的问题。本学期我将遵循音乐教学中培养兴趣,精选教法这条途径进行教学:

一、学生基本状况分析:

本学期我担任二、三、五、六年级音乐教学工作。低、中、高三个年龄阶段的学生参差不齐,个性差异很大。因此要全面了解学生,做到心中有数,因材施教。从学生实际需要出发,根据学生认知规律和音乐教育的规律以及设计教材资料与教学形式,透过各种富有新意的音乐栏目,拓展学生的想象空间,并将音乐评价贯穿于教学的各环节中。采用灵活多样的形式教学,让学生喜欢上音乐课,给学生展示自己才能的机会,让学生从对音乐的简单认识到音乐具有的的内在魅力,让音乐贴近学生的生活。

二、教学目的要求及重难点

1、突出音乐学科的特点,把“五爱”的教育和活泼乐观情绪,群众主义精神的培养渗透到音乐教育中。

2、启迪智慧、陶冶、培养审美情趣使学生身心得到健康的发展。

3、培养学生对音乐的兴趣爱好,掌握浅显的音乐基础知识和简单的音乐技能,使学生具有认识简单乐谱的潜力。

4、了解我国各民族民间音乐,培养学生对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心,使学生具有初步的感受音乐,表现音乐的潜力。

三、教学的具体措施与要求

(一)创设情境,培养兴趣,充分发挥学生的主体作用

要想充分发挥学生的“主体作用”,挖掘每个学生的潜能和智慧,教师就要创设必须的情境,使他们获得直接的体验,并激发其创造的欲望,从而培养他们的创新思维。

1、创设情境,激趣导入

在教学过程中,教师根据学生的年龄特点和教学需要,创设适于实际的教学情境,引导不同层次的学生透过动脑、动口等多种途径用心参与教学过程,把学生带入情境之中。低年级学生好奇心强,注意力容易分散,采用电教媒体创设情境,直观形象,极易吸引学生的注意力。因为电教媒体能产生活跃的动态画面,使资料更充实、更形象、更生动、更具有吸引力,从而给学生以思维上的启迪,触发学生思维的灵感,为学生插上想象的翅膀,为用心、主动地学习创造条件。

2、利用教具,培养兴趣

著名科学家爱因斯坦也曾讲过:“兴趣是最好的老师”。教学中如何吸引学生的注意力,引发好奇心,这是一门技巧。如:利用美丽的画面,动听的歌声去看、去听,充分调动学生的视觉和听觉器官,更形象直观地感受音乐、理解音乐,让学生充分发挥想象力,扩大音乐视野。教师随时抓住学生的注意力,善于摸索、分析学生心理,了解学生的心态,这样才能不断激发学生的学习热情。所以,我们在音乐教学中应努力营造音乐氛围,引导学生抓住音乐特点,“读”懂音乐,感受音乐。

低年级学生的年龄小,思维潜力弱,但感性认识相对较强,生动、鲜艳的教具格外被孩子们所喜爱。因此,在课堂教育中,运用与课文资料有内在联系的直观教具,既形象直观,给学生留下清晰的表象,为感知、理解知识创造条件,又可激发学生学习新课的浓厚兴趣,培养学生的观察力和想象力。实践证明,在教学中根据学生的心理特点,借助实物、图片、录音设备等现代教学手段,能调动学生的多种感官,让认识从无声走向有声,从单调走向多彩,从单一走向多元,极大地丰富学生的心理活动,获得更为新奇、深刻的印象。

教无定法,在教学过程中勤思考、勤总结,灵活运用各种方法,最主要的是抓住学生的兴趣,以兴趣为师,能有效提高学生的用心性,让学生主动学习。

(二)精选教法,快乐学习,提高音乐教学实效

儿童如同一株花苗,要浇之以爱,灌之以鼓励,她才能绽放美艳的花蕾。因此,音乐教师应有意营造一种十分宽松、活泼、自由的氛围,以民主的态度,商量的口吻,指导学生进行音乐活动。放手给学生一个充分自由发挥的空间,为他们营造一个“自由王国”,使学生的思维始终处于一种用心的活跃状态。这样,就能够充分激发学生的主体意识,使他们学得主动、学得开心。

1、创设舞台,展示自我

“爱动”是儿童的天性。在学习和生活中,儿童总是喜欢亲眼看一看,亲耳听一听,亲手试一试。因此,在教学过程中为学生设置一个展示自我的舞台是十分重要的。在孩子们进行群众演唱时为学生营造一个“自由王国”。在教学教育活动中,应灵活地运用多种多样的手段,为学生带给“动起来”的机会,从而发挥学生的主体作用,以获得知识、掌握新技能。

2.趣味游戏,快乐学习

无论是什么样的游戏对学生都具有极强的吸引力。学生爱玩的天性决定了他们愿意参与教师为他们精心设计的游戏。音乐课堂借助游戏,使得教师乐之教,教的新,学生乐之学,学的活。教育在发展,教学手段要革新,教学艺术要提高,我们教育工作者只有勤奋钻研,投身教改,才能开拓一条成功的课堂教学之路!

3、以“赛”激趣促学

好胜心强是学生的主要性格特点之一,而在激烈的竞争氛围中,学生最易养成良好的学习习惯。

(四)教学渗透,展开思维,培养学生的创造潜力

1、开放的音乐教学

让音乐与生活沟通起来,营造广阔的音乐教学空间。音乐本来就是从生活中创造出来的。让音乐与活动沟通起来,给予自由的音乐想象空间。音乐最具不确定性,解释的自由度是最大的。

所以,音乐能够让每一位学生用自己独特的方式想象、解释,来宣泄自己的情感,它最能体现人的个性。而主题活动恰恰就能带给这样的自由。游戏、表演等是小学生最喜欢的活动方式。

让音乐成为师生沟通的情感桥梁。在开放的音乐教学中,教师应营造一种民主、自由、简单、愉快的氛围,创设良好的师生关系。老师大多数时间能够走到学生中间,缩短和学生的距离。教师是导演,有序地领着孩子走进音乐的殿堂,不断给孩子新的资料,让他们有新的发展。教师又是演员,与孩子们一齐欢歌跳跃。教育心理学认为,如果教师与学生之间能构成友好信赖的关系,那学生就可能更愿意和教师相处,理解老师的教诲。同时在这种平等、和谐、热烈的氛围中,就能更好地激发学生学习的主体和创造的用心性。我在课堂上经常鼓励那些比较内向的同学大胆说、大胆想、大胆唱、大胆演。这种鼓励支持的态度、期望性、肯定性的语言,能树立学生进步的信心,让学生在宽松友好的学习氛围里感受美、体验美。

2、开放的音乐教学方法

开放的音乐教学方法是指依据学生发展需要和教学资料设计采用不同的教学方法,而不是机械采用同一种教学方法。音乐教育家柯达伊认为:"音乐教育首先要透过音乐与身体结合的节奏运动唤起人们的音乐本能,培养学生的音乐感受力和敏捷的反映潜力。"这一理论说明音乐具有动态的特征,应加强音乐运动与身体运动之间的联系。透过学生的行、走、跑、跳、拍手、点头等动作来感知和掌握音乐的节奏。

四、方法措施

1、开学初,探讨新的音乐教学方向,以便指导音乐教学。

2、坚持常规月查,把好备课、上课质量关,保证教学高标准的正常进行,并及时公布总结,以便改善音乐教学。

3、在音乐教学中,培养学生良好的唱歌习惯,如正确的站姿,练声,练耳,视唱,唱歌习惯。

4、充分利用学校的可用资源。如:各种音乐器材、多媒体设施等,充分体现音乐贴近学生的生活。

4、利用课堂、课余时间对音乐方面有必须天赋的学生进行指导,让他们沿着自己的特长方向去发展,在班级或学校组织的活动中充分去展示,让其体会成功的喜悦,进而激起他们的创作火花,在锻炼中不断进步,到达在高年级后能进行创编活动。

总之,在音乐教学中实施自主学习,要坚持从培养学生兴趣出发,精选一些妙趣横生、搞笑味的教法,让学生多听多唱,放手让学生在音乐的环境中学习音乐、理解音乐、感悟音乐、表现音乐。真正给学生一个展示的舞台,一个锻炼的机会,一个成功的体验。让学生由教育教学的“被动主角”跃为“主动主角”,成为学习活动的主体。

音乐教学计划(十):

一、指导思想

全面贯彻党的教育方针,使学生在德、智、体、美诸方面全面发展,音乐课是美育教育的一部分,要着重培养学生在歌唱和感受音乐的潜力,透过音乐的艺术形象,培养学生的远大理想,陶冶情操,启迪情操,启迪智慧,促进孩子们身心健康的发展,促进社会主义精神礼貌建设,为选就一代社会主义新人发挥重要作用。

二、教学任务

1、学会课本上的全部歌曲,透过歌曲的演唱,使学生更加爱祖国、爱人民、爱劳动、爱学习、爱科学、爱科学、爱大自然、爱生活。

2、学会如下读谱知识:弱起小节、速度记号、跨小节的切分音。

3、认真完成课后的综合训练,透过练习逐渐提高学生的创作旋律、填写旋律的潜力,并逐渐学会辨别三和弦的和谐是否。

4、上好欣赏课,透过欣赏,扩大学生的视野,以音乐的艺术形象有力的感染和鼓舞学生。在上好欣赏课的同时,认真介绍民族乐器的“吹管乐器”和“打击乐器”,提高学生的民族自尊心和自豪感,还要介绍世界著名音乐家莫扎特和冼星海的生平事迹,学习他们顽强拼搏的奋斗精神。

三、教学重点、难点分析

教学重点:以审美体验为核心,提高学生的审美潜力,发展创造思维。

教学难点:审美情操的培养,实践潜力的培养,培养学生的创造精神和合作精神的潜力。

四、学情分析:

1、二、三年级的歌曲都是单声部歌曲,唱二声部歌曲比较困难,两个声部分别唱效果都不错,而合在一齐难协调统一。因此,要加强练习。

2、在唱歌、视唱和听音练习方面,大部分同学都有了必须的基础,但每班还有四五个音乐上的后进生五音不全,我们要多给这些同学一些关心和爱心,使他们尽快的喜欢起音乐来,让他们高兴起来,尽快脱掉“乐盲”的帽子。

3、在欣赏方面,大多数学生图个热闹,而对曲目的主旋律不熟悉或知之甚少,学生不明白音乐美在哪,就很难激发学生欣赏音乐的情绪,达不到预期的目的。因此,需要学生先熟悉旋律,再做欣赏。

五、工作措施

1、认真备课,认真学习音乐教学大纲,全面了解本学期的教学任务,备教材、备学生、备教法,教学目标明确,重难点突出。

2、认真上课,课堂使教师完成教学任务的主要阵地,提高课堂教学质量是完成教学任务的主要手段,课堂教学力求思路清晰,结构严谨,贴合学生的认识规律,教学生动形象,激发学生的学习兴趣。

3、用心参加组里的教研活动,多听同行老师们的课,吸取他们的长处,不断提高自己的业务和教学潜力。

4、用心大胆的使用现代化的电教设备,加大教学容量,提高课堂教学效果。

5、密切联系学生,经常征求学生对老师的意见,不断改善教法,提高教学效果,争取大面积的丰收。

六、教材分析

本学期教材的知识结构体系分析和技能训练要求。本册教材资料有:共分为六个单元,每个单元包括感受音乐,表现音乐,创造音乐以及学习和音乐文化的广阔天地等资料,这些资料均有机的联系。本学期教学资料包括唱歌、欣赏、器乐、律动、创编等。要求如下--------

唱歌:学习用正确的口形歌唱,咬字吐字清晰。学习正确的呼吸及连音演唱方法,能够很好的表现歌曲的情感。欣赏:欣赏优秀的歌曲、乐曲、民歌、民间歌舞、民间器乐曲,感受音乐的不同情绪。器乐:认识各种打击乐器,并学会正确的演奏方法,逐渐培养儿童的音乐创造力和协作潜力。律动:要求学生配合音乐,跟老师示范,在技能训练上,注意培养学生的音乐感受力。

⬢ 油画盆景教学计划 ⬢

油画星空教学计划

星空是一件美丽而神秘的事物,诸如银河、星座、流星雨等,都让人们感到无比震撼和惊叹。油画是一项极具艺术性和创造力的艺术形式,它可以通过色彩、线条和形式来表达出艺术家的思想和情感。在这样的背景下,油画星空教学计划便应运而生了。

一、教学目标

1.让学生了解星空的形态和美丽之处。

2.通过油画的创作,让学生学会表达自己的思想和情感。

3.提高学生的创造力和绘画能力。

二、教学内容

1.星空的形态和现象:银河、北极星、流星雨等。

2.油画技法的介绍:颜料、笔触、调色等。

3.油画星空创作的步骤和方法:构图、草图、着色等。

三、教学计划

1.第一课:星空的形态和现象

采用多媒体课件,介绍星空的形态和美丽之处,展示多张美丽的星空图片,让学生感受到星空的神秘和壮阔。通过观察和学习,让学生了解各种星空现象,例如银河、北极星、流星雨等。

2.第二课:油画技法

通过课件、书籍和演示,讲解油画的基本技法和用料,包括颜料、调色、画布和笔刷等。通过深入浅出的讲解,让学生了解油画的基本知识,为后续的创作做好准备。

3.第三课:油画星空创作

这一堂课的重点是要让学生开始进行油画星空的创作,通过讲解构图的要素和草图的绘制,让学生准确的理解和掌握油画的创作方法。然后,让学生进行着色,老师将根据学生的实际情况,提供必要的辅导和指导。

4.第四课:油画星空创作

这一课程是继续上一次课程的延续,让学生继续进行油画星空的创作,如细节的勾画、修饰和润色等。在这一过程中,老师将提供更具体的指导和建议,对学生的作品进行详细的审查和点评。

5.第五课:油画星空创作展示和评选

在这最后的课程中,将举办油画星空创作比赛,让学生将自己最好的作品展出并解释自己的构图、颜色与深度等方面的想法。评审团将对学生的作品进行评选和点评,评出一二三等奖和优秀奖。

四、教学效果

通过一个完整的课程,学生不仅了解了星空的美丽和神秘,还提高了自己的绘画能力和创造力。在油画星空的创作过程中,学生学会了表达自己的思想和情感,加深了对色彩和形式的理解。通过展示和比赛,学生增强了自信心,同时也提高了自己的自我发掘与欣赏的能力,真正实现了“学以致用”的目标。

⬢ 油画盆景教学计划 ⬢

油画星空教学计划

油画是一种古老而美丽的艺术形式,通过颜料与油的混合进行物质之间的交流,并在画布上创造出深刻的精神内涵。油画技术的多样性使得它可以表现出几乎任何主题或情感,包括那些由天空中的星星所启发的主题。油画星空教学计划旨在通过给学生提供展示天空和星星的艺术技巧,真正让他们探索和理解这个迷人的主题。

星空主题涉及的艺术技巧

在学习油画星空的过程中,学生可以通过学习一系列油画技巧,来表现这一主题。其中一些技巧包括如下:

1.色调和调色板:在油画多种夜空的色调和光线照度方面有很大的变化。学生需要学习如何建立用于创造出一系列具体色带的基色,以及如何使用调色板配合颜色建立和平衡色彩。

2.线条和色彩的交叉:学生应学会如何利用细微线条交错与深度变化来表现夜空中的繁星闪烁和流星的灯火。

3.刷法:学生需要学习如何在画布上使用特定的刷法技巧来界定星群星云的轮廓和空洞,并创造出深度效果。

4.层次叠法:通过建立透明层次和逐渐融合的技巧和油画技术,学生可以创造出丰富的、深度感强,具有层次的星空形象。

5.散点点描:学生需要学习如何使用散点点描技术,创造星云中的雾霭效果。

通过学习以上技巧,学生可以创造出富有深度和复杂性的艺术品,使观众得以沉浸于夜空的神秘和奇妙之中。

教学过程

油画星空教学计划主要分为四个部分:

第一部分,研究艺术品

学生首先需要观察和研究各种艺术作品,以了解如何将星空表现出来。这个步骤可以有助于学生识别不同艺术家的风格和技术,以及了解新的艺术模式。

第二部分,实践技巧

学生将学习各种油画技巧,并从中选择一种用来表现夜空和星空。学生将练习刷法、层次叠法、色彩调配、散点点描和材料的改变,并在学期末提交一件充分表现星空主题的油画作品。

第三部分,独立创作

基于在前两部分中获得的知识和技巧,学生将独立创作油画作品,并在班级人员的支持和反馈下不断改善和加强自己的作品。

第四部分,展示作品

在作品完成后,学生需要展示自己的作品,并向班级人员和学校整体介绍自己的作品的创作过程和思路。

笔者要写出油画星空教学计划这个主题,需要展现出通过学习油画技巧和长时间的实践,学生可以创造出深沉而多维的艺术作品中的夜空和星空主题。这种教学计划可以让学生通过学习,探索和掌握油画的基本技巧和原则,并创造出作品,展示出其独特的艺术风格。通过这个主题的学习,学生可以体验到夜空的神秘与美丽,更好地理解天空和星星主题。

综上所述,油画星空教学计划可以培养学生的油画技巧,更好地理解和欣赏油画,同时,也为学生的艺术创造提供了无限可能。

⬢ 油画盆景教学计划 ⬢



概要



盆景学是一种独特而美丽的艺术形式,它结合了园艺和艺术,以小型植物和精心设计的景观盆栽为特色。盆景学教学计划旨在向学生介绍盆景的历史、技术和创作过程,并通过实践和实验培养学生的技能和创造力。该计划将在学校的园艺课程中实施,并为学生提供参观盆景园和参与盆景展示的机会。



介绍



盆景学起源于中国,已有几千年的历史。它最初是为了将大自然的美丽和神秘带入人们的家中而设计的。盆景的设计和创作需要对园艺技术以及审美和艺术知识的深入理解。通过培养学生的兴趣和技能,盆景学教学计划旨在传承和发展这一古老的艺术形式。



第一阶段:历史和文化



在教学计划的第一阶段,学生将学习盆景的历史和文化。他们将了解盆景在中国发展的背景以及其在世界各地的传播和发展情况。学生将通过参观当地的博物馆和艺术画廊,以及与专业的盆景艺术家交流,深入了解盆景的起源和意义。



第二阶段:园艺技术



在第二阶段,学生将学习盆景的园艺技术。他们将了解植物的生长规律,灌溉和修剪技术,以及土壤和养分管理。学生将通过参观当地的花园和植物园,学习如何选择合适的植物,并了解它们的养护和管理。



第三阶段:设计和创作



在第三阶段,学生将学习盆景的设计和创作。他们将了解如何选择适合的盆栽和容器,并学习如何设计和布局盆景的元素,如树木、岩石、水池等。通过实践和实验,学生将培养自己的审美和创造力,创作出自己独特的盆景作品。



第四阶段:实践和展示



在教学计划的最后阶段,学生将有机会进行实践和展示。他们将参观当地的盆景园和参与盆景展示活动,与其他学生和专业艺术家交流,分享自己的作品并向别人展示自己的技能和创造力。这将提供给学生一个展示自己才华的机会,并从其他人的作品中获得灵感和启发。



总结



盆景学教学计划旨在通过教授盆景的历史、园艺技术和设计创作,培养学生的审美和艺术能力。通过实践和实验,学生将学习如何创造出美丽而独特的盆景作品,并在实际展示中展示自己的才华。这个计划将为学生提供一个理解盆景艺术的深入机会,并为他们开启一个将盆景艺术带入未来的道路。

⬢ 油画盆景教学计划 ⬢



近年来,随着城市化进程的加快,农村教育亟待改善的问题日益凸显。在教育体制调整、教育资源投入不足等各种因素的影响下,农村学校的教学环境与城市学校有着明显的差距。其中一个重要问题就是村景教学的不足。本文将就村景教学进行反思,并探讨如何改善这一问题。



村景教学,顾名思义,即农村学校的教学环境以农村景观为主导。众所周知,农村地区的发展相对滞后,教学资源匮乏。因此,农村学校通常建在广袤的农田旁边,或者山坡上。这种村景教学虽然能够使孩子们身临其境地接触到大自然,但也带来了一些负面影响。



首先,村景教学存在交通不便的问题。由于农村学校的地理位置较偏远,交通不便给学生们的上学带来了诸多不便。有些孩子每天需要花费大量时间才能抵达学校,有时甚至需要徒步上山,难以想象这给孩子们的身体和精神带来了多大的负担。交通不便也限制了学校间的交流与合作,使得农村学校无法与城市学校进行有效对接,进一步拉大了城乡教育差距。



其次,村景教学环境条件有限。农村学校面临的一个重要问题是教学设施的匮乏。建筑落后、教室狭小、黑板设备简陋,这些都限制了学生们的学习效果与体验。与此同时,缺乏先进的科技设备也妨碍了信息技术教育的开展。这使得农村学生与城市学生在信息获取与运用方面存在较大的差距。



再次,村景教学容易产生固化的教育观念。由于农村地区人均教育水平相对较低,村民们对于教育的认知也较为传统。他们往往认为知识是通过传统课堂教学而习得的,并且不理解或无法接受现代化的教学法。这导致了农村学校中教育内容与方法的单一化,无法满足学生的多样化需求。事实上,许多村民更加重视孩子们从小就投身于家庭农活,对于学习的重视程度不高,这进一步加剧了农村学生学习的困难。



为了改善村景教学,有以下几个方面的建议:



首先,要加大投入,改善教育设施。政府应该增加农村学校的教育经费,确保农村学校的基础设施与城市学校相当。教学楼、图书馆、实验室等必备的教育设施应完备,并丰富多样化。同时,政府还应该加大力度发展农村交通,确保孩子们上下学的安全与便利。



其次,推行信息化教育,减少城乡教育差距。利用信息技术,可以使优质的教育资源不受地域限制,通过网络进行远程教学。这样可以既丰富了农村学生的学习资料和知识来源,又弥补了城乡教育不均的问题。



再次,加强师资培训,提高教学水平。农村学校应该加大对教师的培养力度,提供更好的培训机会和实践经验。特别是在新的教育理念和教学方法方面,教师们要与时俱进,引进新鲜的教育理念和先进的教学技巧,以更好地满足学生的需求。



最后,要加强与城市学校的合作与交流。通过组织教育交流活动和合作项目,让农村学生与城市学生互相交流学习,激发学习的兴趣和动力。同时,也可以借助城市学校的先进教育资源,为农村学生提供更加广阔的发展机会。



总之,村景教学的不足给农村学生的教育造成了很大的限制。为了改善农村教育的现状,必须加大对农村学校的投入、改善教育设施,采取信息化教育手段,加强教师培训,同时加强与城市学校的合作与交流。只有这样,才能真正解决农村教育不平等的问题,为农村孩子们提供公平、优质的教育机会。

文章来源:https://www.hc179.com/hetongfanben/155906.html