一起合同网

导航栏 ×

三年级美术课件(集锦十七篇)_三年级美术课件

发布时间:2021-03-09

三年级美术课件(集锦十七篇)。

三年级美术课件 · 第1篇

教材分析:

《花儿朵朵》一课是苏教版二年级下册第2单元的内容。本课旨在以学生熟知的花儿作为题材教学,引导学生进行有目的欣赏探索、设计、评价活动。激发学生认识美、体验美、创造美,同时培养学生认识大自然、保护大自然、热爱大自然,并具有一定的环保意识。

学生分析:

低年级的学生年龄小、好动、好奇心很强,对自然界中的事物很感兴趣。又由于学生的个体差异,所以在手工制作上速度不一样,故教师分层辅导。

设计思路:

本课依照教材内容进行教学并拓展,主要采取激趣、欣赏、引导示范、活动等教学方法让学生对花儿有所了解,发现和欣赏花儿的美丽,激发学生对大自然美的热爱,引发学生发现美和创造美的兴趣。通过讲授花儿的一般知识和花儿作品的制作方法,让学生简单地了解花儿、喜欢花儿,并能掌握简单的花儿作品的制作方法,培养学生热爱大自然、热爱生活的兴趣。

教学目标:

1、培养认识、发表、探究、创造、展示“花”的美的能力及综合利用各种材料、方法去创作、装饰、美化生活和美化自身的能力。

2、体验学习的过程和乐趣,培养学生的想象力及手脑协调的动作能力。

3、激发学生认识美、发现美,培养学生爱护大自然的环保意识。同时感知、体验“花”的自然美、艺术美,培养观察生活、热爱生活的情感与合作意识,激发大胆发表、展示的勇气。1

重点:感知、探讨、理解花的自然美、艺术美、内在美,引发爱花之情和环保意识。综合探索运用各种媒材和多种表现手法表现花朵.

难点:探索运用各种材料、方法表现有创意的“美丽的花”。 教法:

针对低年级学生的年龄特征和认知特点,我采取了多种教学方法。谈话导入课题,创设情景后,采用了课件播放让学生在视听环境中真实感受花儿的美,对花儿产生了极大的兴趣和喜爱之情,然后让他们带着这份喜爱进入学习的每一个环节。接着,教师引导学生欣赏、对比观察、讨论交流,讲授花儿的相关知识,让学生对花儿有所了解,为能够制作花儿奠定基础。最后通过教师直观演示制作画、师生互动,让学生更直观地掌握了花儿作品的制作方法。学生作品完成后,让他们展示和享受成功的快乐,培养低年级学生认识大自然、保护大自然、热爱大自然的理念,并具有一定的环保意识。

学法:

通过激励、引导、体验、互动、制作、评价,引领学生积极参与,并对花儿产生兴趣,进而产生制作花儿的欲望,并能够从中体会创作的快乐,引发学生想象力、提高学生创造力。

教学准备:

教师:教学课件(各种花的图片)范作(花的作品若干)、白纸、水彩笔、剪刀、胶水等。

学生:白纸、手工纸、铅笔、橡皮擦、水彩笔或蜡笔、剪刀等工具。

教学课时:一课时

一、 组织教学

1、轻松2分钟(老师说词语,学生做动作。如:抬头、挺胸、微笑、起立、手舞足蹈??)活跃课堂气氛。

2、检查并审视学生学具准备情况的摆放。

二、谈话激趣导入

1、春天来了,万物复苏,大自然变漂亮了,知道为什么吗?是谁把春天打扮的这么漂亮吗?

2、师生交流。相机提问:你喜欢花吗?为什么?

3、师小结:花很美,如果到处都是花朵多么好啊。今天老师就带你们一同走进花的世界——揭题《花儿朵朵》并齐读。

三、观察、欣赏、感受

1、播放自然界中的花儿课件(伴有音乐,逐一播放图片。) 【让学生对花儿的种类、形状、颜色等有初步的感性认识,发现大自然的美,激发学生学习兴趣】

2、观后提问:

(1)你最喜欢什么花?为什么?

(2)你知道国花吗?知道它叫什么名字,长什么样?

3、花朵们有着自己独特的名字,但是很多花朵的形状是非常相似的。

4、游戏:赏花、猜花。

课件出示千姿百态的花儿的图片欣赏对比。并启发学生说说这些花朵的形状像什么。(有的像喇叭,有的像碗,有的蛋糕、有的像圆珠笔??)

5、花瓣围绕在花蕊的周围生长,有些花的花瓣只有一层,有些花的花瓣则有很多层。 注意观察了吗?

3

四、自主选择,创造表现。

我们刚才看到了各种各样的花,它们有的是紫色,有的是红色,有的是白色,五颜六色的真漂亮。有的花像球一样,有的像喇叭一样真好看。小朋友找到了各种各样的花,可真高兴,可是请看这一大片草地不高兴了(课件出示草地),为什么呢?(没有花)

1、对了,草地真寂寞,它很想和花宝宝交朋友呢。那我们有什么办法来帮它们呢?我们一起用能干的小手做些各种姿态各种形状的花送给草地,好吗?

2、思考、探索

(1)实例欣赏,课件展示老师要送给小草的花朵,问:“老师画的花美在什么地方”。(色彩、形态)

(2)还可以用什么方法表现花朵?(彩色纸剪贴)

(3)教师出示范作并做一些剪花朵的示范。

五、学生创作 (播放轻音乐调节课堂气氛,引发学生发散思维)

1、想一想,添一 添,使草地绚丽多彩。

2、要求:同桌合作制作一朵花,可以画或剪贴,然后把花沿轮廓剪下送给小草。

3、教师巡回辅导解决学生作业过程中的问题。

六、作业展评。

1、学生自评、互评、把作品插在桌的缝隙中模仿随风飘拂。

2、交流:你最喜欢哪朵花,为什么?

七、课堂拓展延伸—— 环保教育。

1、同学们都做的很美,花儿是自然界中风景之一,它让大自然充满生机,它辛勤地开放着,默默地让人们欣赏着,如果有的人看见好看的花就把它摘下来,他这样做对吗?为什么?你想跟他(她)说什么呢?

2、交流。同学们说的对,都知道摘花是不对的,我们自己不但不摘花,还要劝别人不要摘花,要爱护公物,让我们的城市更加美丽,让我们的祖国到处都是花的海洋。

八、课堂小结。

三年级美术课件 · 第2篇

我的中职美术课件

随着社会的变化,人们对美术教育的需求也在不断增加。中职美术教育因其实用性强、培养学生职业技能及市场竞争力高而备受关注。我作为一名中职美术教师,兢兢业业致力于美术教育,为学生们打造了一套全面的中职美术课件。

首先,我的中职美术课件将课程内容划分为多个板块,清晰明了,逐步深入。从基础素描、色彩理论到各种应用技巧,都被细致地安排在其中。每个板块都有清晰的学习目标、详细的教学计划和生动的实例演示。这样的课件设计帮助学生毫不费力地掌握每个课程板块的知识,并建立起系统化的知识体系。

其次,我的中职美术课件强调实践操作,注重学生自主思考、创新学习和团队合作。每个板块都有具体的实践任务,学生们需要在课堂上进一步深入了解并完成。通过课堂实践,学生们对理论知识有了更加深刻的理解和运用。同时,学生们在采用分组合作的形式完成实践任务过程中,建立了紧密的交流与协作机制,增进了团队精神,培养了实践操作能力。

再次,我的中职美术课件课程内容覆盖了多种美术领域。在课件设计时,除了传统的绘画、雕塑、平面设计等板块之外,我还引入了多媒体艺术、数字化创意等前沿领域的内容。这些内容有助于学生掌握更加全面的知识和技能,增强其市场竞争力,对未来学习和工作具有更好的准备。

最后,我的中职美术课件注重教育教学的创新。在课程中引入多种教学方法,如合作式学习、社区学习、游戏式学习等创新教法。这些教学方法有助于学生们在实践中充分发掘自己的潜力和创造力,增强他们的自信和独立思考能力,有助于培养一批具有创造性、实践能力和创新能力的中职美术人才。

总之,我的中职美术课件得到了广大学生和家长的认可和肯定,并已经在实践中取得了良好的效果。我的中职美术课件不仅是对传统教育的补充和优化,更是对美术教育的新尝试与探索,为学生们的职业发展奠定了坚实的基础。

三年级美术课件 · 第3篇

活动目标:

1.在认识鲸鱼的基础上,引导幼儿学习表现鲸鱼的基本特征。

2.利用蜡笔的排水性,尝试用颜料为作品涂底色。

2.画纸、记号笔、蜡笔、水粉笔、蓝色颜料等。

活动过程:

一、谜语导入活动,引起幼儿对鲸鱼的兴趣。

1.师:来猜个谜语吧。一座岛,会游动;一会沉,一会浮;不用油也不用煤;烟囱冒水不冒烟。是什么?

二、观察鲸鱼的形态特征。

2.小结:鲸鱼生活在大海里,虽然它长得像一条鱼,名字中还有一个“鱼”字,可是鲸鱼不是鱼哦,它是一种生活在海里的很特别的哺乳动物。它有大大的半圆形的身体,还有一条像两片叶子一样的尾巴,背上的小圆洞洞里会喷出水花,就像喷泉。

三、老师示范讲解绘画鲸鱼。

师:先画一个大大的、半圆形的身体,弧线是鲸鱼的背,直线是它的肚子。谁发现了,我的半圆形有什么特别的地方?

师:这两个地方是我故意空着的.,空着的地方一边画鲸鱼的嘴巴,另一边画鲸鱼的尾巴。先来画个三角形的嘴巴。

师:尾巴有一点点难,看仔细了。还记得蝴蝶的触角是怎么画的吗?

师:就像画蝴蝶的触角一样,一条往左的弧线,一条往右的弧线,再画一只海鸥把它们连起来,大鲸鱼的尾巴就画好了。最后画上圆圆的眼睛,别忘了还有它喷出的水花。

师:选一支你喜欢颜色的蜡笔,从嘴巴到尾巴的地方画一条直线,把背和肚子分开来,上面涂上你喜欢的颜色,要涂得均匀,涂得满满的,一点点白的地方都不要留下哦。下面肚子的地方都涂上白颜色,也要涂得均匀,涂得满满的。别忘了还有黑色的眼睛,涂得满满的;白色的水滴,也要涂得满满的。

师:都涂好了就要请水粉笔和颜料朋友来帮忙涂底色了。记住了,一定要用蜡笔把大鲸鱼的颜色涂得满满的才能开始涂底色哦。

师:水粉笔在颜料里轻轻蘸一下,边上刮一刮,从上往下,从左往右,轻轻地涂。再来轻轻蘸一下,刮一刮,继续从左往右涂。我的大鲸鱼完成了。

师:先画一个大大的半圆形,别忘了要留下两个小口子,一边画上三角形的嘴巴,另一边画尾巴。尾巴就是蝴蝶的两根触角加上一只海鸥。最后画上圆圆的眼睛和喷出来的水滴。颜色一定要涂得满满的,白颜色的肚子也要涂得满满的。轻轻地开始吧。

四、幼儿作画,老师巡回指导。

1.重点指导、帮助不会画尾巴的幼儿学习画尾巴。

2.提醒幼儿涂颜色要均匀。

三年级美术课件 · 第4篇

一、教材分析

本课和《彩墨家园》是四、五年级中国水墨画系列的延续。但是在保持前两个年级主要注重水墨体验和感受传统的前提下,开始接触中国绘画典型的表现技法。但是,千万不能把这两课视为中国画的技法学习课。因为中国绘画的核心是创作者的有感而发。所以在导语中特别介绍了“山水画”的概念,并选择了从较为工整到大胆写意的三幅艺术家的作品进行欣赏。

接着是非常详尽的“石的画法”、“皴法”与“水纹”的画法,它们基本上涵盖了山水用笔的基本技法。“学生作品”则选择的是大块墨色渲染与勾染结合方法的两幅作品,它们和艺术家的作品相映成趣,共同构成了水墨山水画的不同表现方法,可以供学生创作时参考。

二、教学思路

采用回忆描述—欣赏图片—分析讨论—直观演示—尝试体验—欣赏评述的教学策略。

引导学生通过回忆和欣赏的美丽风景,抒发内心情感并加深感受。创设情境,让学生以小导游的身份用分析讨论的方式介绍画中的美景,了解由远到近的笔墨变化。教师再直观演示,让学生了解远景和近景的表现形式及方法。

三、教学建议

(一) 课堂导入

引导学生回忆曾游览过的美丽景色。播放视频,引导学生饱览祖国的锦绣河山。出示山水作品图片,让学生加深对壮丽山水的感受。

小结:同学们,你们知道这些画叫什么画吗?在中国绘画中,描绘美丽大自然风光的画叫山水画。中国山水画作为独立的画种已有一千多年的历史,山水画凝聚着人类丰富的智慧和情感,体现着东方艺术的审美情趣,在中国绘画史上占有极为重要的地位。

(二)讲授新知

1.看一看,说一说

出示山水画作品,让学生充当导游介绍作品。引导学生由近及远来感受美景。

2.小组研究讨论:教材中的画家是如何表现近处和远处的景色的。

小结:近景画得具体,远景简略;近景墨色浓、远景墨色淡。讨论:如何表现画中的浓、淡、湿、干?

3.教师示范

教师讲解示范一幅山水画的全过程。先用中锋勾、皴的方法画近处的景色,再用侧锋、淡墨画出远景。

4.学生尝试

用浓、淡、干、湿画近、中、远的山。

5.展示并赏析学生作品

(三)作业

尝试用中国画技法画出美丽的`山水画,充分表现出远近关系。

(四)学生创作,教师辅导

针对学生差异进行辅导,及时表扬绘画技法好的同学的作品,以互相学习、启发,鼓励学生大胆实践。

(五)作品展评

引导学生对比其他同学的作品,寻找不足及改进方法。

四、评价建议

1. 能否感受到中国山水画的艺术特点。

2.能否学习并适当运用中国画的用笔、用墨、用色方法进行山水画创作。

3. 能否按自己对中国山水画的认识和理解创作自己的山水画。

4.能否对风景画和山水画的异同有自己的见解。

5.能否通过自己的欣赏和创作体会到山水画的美。

三年级美术课件 · 第5篇

设计意图

小丑,造型夸张可爱,动作滑稽,很受幼儿喜欢,让幼儿体验学习的乐趣,充分发挥幼儿学习的自主性。因此,设计了本次活动《滑稽的小丑》。在感知、体验小丑滑稽的同时,教育幼儿不要只关注外表的美与丑, 要注重内在的审美价值。

组织形式

集体活动。

活动目标:

1.理解故事中的人与人之间的美好情感。

2.掌握小丑的'滑稽表情,并以绘画的形式展现。

3.幼儿学会制作滑稽小丑,了解什么是滑稽小丑。明白给别人带来快乐是一种幸福。

4.提高幼儿动手操作技能。发展孩子们发散性思维和语言表达能力。

活动准备:

儿童经验基础

了解小丑的外形特征。

环境准备

油画棒、美工作业纸、印有滑稽小丑的字卡两张。电脑中有关滑稽小丑的图片苦干。

教学重点:

1、感受小丑的滑稽、幽默。

2、能够抓住小丑的特征,学生应用夸张的手法将其描绘。

教学难点:

在抓住小丑特征的情况下,幼儿能创造性地描绘小丑的五官,同时添加简单的装饰。

活动过程:

一、谈谈关于小丑的话题

1.教师和幼儿交流关于小丑的经验。

你知道小丑吗?

2.引出话题

小丑是怎么样的?

二、观察小丑的外形特征

1.出示小丑图片,观察小丑

引导幼儿观察小丑图片并说出小丑的主要特点。你怎么知道他是小丑?

2.讨论小丑各部位夸张的绘画手法

小丑会怎么穿衣服?表情是怎么样的?

小结:小丑可笑的样子给我们带来了欢乐,你们也想象小丑那样给大家带来欢乐吗?那好,我们先来画小丑的面具。

三、幼儿作画

1.幼儿自由畅想小丑,在纸上随意制作自己喜欢的小丑。

鼓励幼儿画出各种各样的小丑的脸。

2、鼓励幼儿大胆创新,制作与众不同的小丑。

3、根据幼儿的不同情况,教师随时指导与帮助。

请你设计一下你的小丑,你会怎么设计?

教师小结:小丑都有一个红红的鼻子,大大的嘴巴,有趣的眼睛,看上去很可笑,很滑稽。

四、小结

1、孩子们,请把你们的小丑都举起来,让大家看看,你们的小丑画得太有趣了,老师为你们感到高兴。通过这节课你们都有些什么收获呢?指名幼儿谈谈本节课的收获。

2、教师小结:

今天小朋友设计的小丑形象都很不错,你们发挥了大胆的想象运用了夸张的手法,创作出了滑稽、幽默、有趣的小丑形象,老师真为你们感到高兴。虽然小丑的外貌很丑,但它是一种特殊的丑,它能给我们带来欢乐,所以判断事物的美与丑不能只看外表,内在的美才是最主要的。孩子们,你们今天快乐吗?让我们把面具戴上,把欢乐带给大家!

结束部分:

请幼儿互相欣赏作品,并评选出最有创意的小丑。哪个小丑最滑稽?你喜欢哪个小丑?为什么?

活动延伸

小丑们要举行盛大的舞会,想邀请小朋友去参加,咱们带上自己创作的小丑出发吧!(随音乐做滑稽动作去参加舞会)

活动反思:

本次活动中,通过小丑的图片,引导幼儿观察小丑的外形。并让幼儿尝试描绘自己喜欢的小丑。引起幼儿的兴趣。感受小丑夸张的外形,让幼儿作画,鼓励幼儿大胆表现夸张、滑稽的小丑。幼儿都能顺利完成所要求的滑稽小丑的制作。并且有大部分孩子的作品可称得上很完美,漂亮。幼儿在了解了小丑的形象特点后,开始大胆想象,积极制作滑稽的小丑,在实施过程中,幼儿完成的较好,作品对于大班孩子来说,难度不大,易于操作。 活动中,尽量规避以前的以教为主的教学方式。大多采取,摆出困难,让孩子在操作中自己探讨,找出解决问题的方法。

三年级美术课件 · 第6篇

美术通常指绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等在空间开展的、表态的、诉之于人们视觉的一种艺术。下面是美术课件,可直接下载。

美术课件

1.油画产生之前欧洲绘画经历了几个阶段?

本世纪30年代巴金先生与朱光潜先生曾就达·芬奇《最后的晚餐》是不是油画在报刊上进行过激烈的交锋。

由于欧洲绘画传入中国时已发展到近代油画阶段,因此,不少人常有一个误解,认为西方绘画都是油画。

在西方特别是在古代欧洲,油画不是从来就有的。

真正的油画产生,至今不过5的历史,而此前欧洲曾经历了古代胶彩画、蜡彩画、镶嵌画、湿壁画、干壁画、坦培拉绘画以及坦培拉与油画混合技法的漫长历史变迁。

16世纪以后现代意义的油画逐步发展成熟。

自古以来欧洲绘画多采用动物胶和植物胶。

鸡蛋作为一种蛋白胶,在古希腊、古罗马时代被广泛应用。

最初的蛋彩是通过在蛋黄中掺入糖、蜜或无花果汁增加粘性。

古代的蜡画主要是用火将蜂蜡熔化、调入颜料趁热画到墙壁或木板上的,可多层重叠,凝固后亦能刮磨修改,最后还可以打磨抛光。

镶嵌画盛行于东罗马的拜占庭帝国,是用有色石子、陶片、珐琅片和玻璃拼装而成的,多用于装饰教堂。

湿壁画是预先用石灰混沙准备出一块一次可以画完的墙面,趁灰层未干着色,颜料渗入石灰中,干燥后形成坚固的碳酸钙表面,利于色彩的长久附着。

干壁画则是在干透的灰泥底上着色,公元4世纪到13世纪即中世纪,留存的壁画基本上是干壁画。

《最后的晚餐》既非油画,也非干壁画、湿壁画。

达·芬奇使用一种加了油的乳液胶调和颜料,其技法属于13世纪始盛行于意大利的坦培拉技法体系。

坦培拉在西方绘画史上是一个特殊而影响广泛的画种。

后来虽然出现了油画,但仍以坦培拉材料作为底层塑造,再以油画透明法罩染。

2.油画的发明者是谁?

古代欧洲的画家们在谙熟和热衷于坦培拉绘画技法的同时,渐渐发现了它的缺陷与不足,比如:颜色之间难以融合晕接,色彩不够柔和光艳,小笔多次排线过于费力,以及在潮湿的气候条件下易发霉和低度抗碰撞能力。

鉴于此,画家们发明了用透明漆上光以保护画面的办法。

而后又有人在坦培拉底层画面上做多层透明色罩染,后称之为上光术或釉染法,这便形成了混合技法,一种非坦培拉绘画亦非油画的技法。

达·芬奇的`《最后的晚餐》就是油性坦培拉绘画。

达·芬奇对油性颜料进行过多次研究运用,但技术不够成熟,致使许多作品没能留存下来。

那么,油画的发明者是谁?

单纯用油做绘画媒剂,在拜占庭时代就有人试验过。

据记载,这种画放在烈日下曝晒数月仍不会干燥。

1200年,僧侣西奥费尔·鲁济罗斯写了有关油画的论文《多样化的艺术形式》,在这篇论文中,他介绍了亚麻仁油和阿拉伯树脂的使用方法。

13世纪末在英伦三岛出现过类似油画的绘画。

14世纪末,尼德兰的两位画家凡·爱克兄弟(杨·凡·爱克及其兄胡伯特·凡·爱克)找到了一种简便的用油溶化颜料作画的方法,创作了纯粹的油画。

美术史家虽不能断定凡·爱克兄弟是油画的发明者,但至少他们是在前人试验的基础上找到了一种理想的以油脂为主的绘画媒剂配方。

不少专家认为他们最大的功绩是在油脂中加入了天然树脂,使行笔流畅、媒剂速干。

杨·凡·爱克的《阿尔诺芬尼的婚礼》一画和他最著名的作品《根特祭坛画》(现藏于比利时根特城的圣·巴冯教堂,由23幅画组成。

)被认为是欧洲油画发展史上的重要作品。

凡·爱克兄弟发明的调油技术,据说是用一种“白布鲁日光油”和亚麻仁油混合在一起作画,用它们调和他在坦培拉绘画中使用过的颜料,发现效果很好。

(一些研究者认为,“白布鲁日光油”是精馏松节油,现在我们仍使用松节油稀释油画颜料。)意大利最早研究并掌握油画技法的画家安东奈洛·达·梅西纳(Antonueuo De Messina 1430-1479)

据说是在去尼德兰了解到凡·爱克兄弟的油画技法之后,回到威尼斯传授油画颜料使用方法的,自此油画作为一个独立的画种在欧洲大陆流行开来。

几百年来,经过各代画家的继承和创造,油画得到进一步的发展与完善。

三年级美术课件 · 第7篇

《处处有鲜花》

一、教学目标

1.尽可能地认识各种各样的鲜花,明白鲜花对美化生活的作用。

2.初步学习花的简单画法,能运用不同色彩来描绘自己喜爱的花。

二、教材分析

1.编写思路。

2.重点、难点。

重点:指导学生掌握正确的观察方法,通过自己的观察和想象,画出自己喜爱的花,抒发对鲜花的赞美之情。

难点:启发学生灵活运用表现技法和创造各种方法来大胆表现鲜花的美,培养学生的形象思维能力和创造想象能力。

三、教学设计

●方案一

课前准备

(学生)观察花的构造、形态和色泽,收集自己喜爱的花的图片资料,带齐绘画工具材料

(教师)收集与教材有关的花的图片资料、范画及学生的优秀作品,准备课件,准备一些塑料花、绢花、纸花或盆花,准备各种绘画颜料和工具

教学过程

1.组织教学,谈话导入。

(1)检查课前准备,安定情绪。

(2)讲评上节课的学生优秀作品,鼓励学生画出有自己特色的画,激起学生的作画兴趣。

(3)“有鲜花的装扮,春天多美呀!有鲜花的装扮,我们的世界更加美好!鲜花不仅春天有,其他季节照样有。不仅花圃里有,公园里有,大自然里也有??我们生活中处处有鲜花。”——揭题:《处处有鲜花》。

2.欣赏与感悟。

(1)播放课件,显示画面——优雅的客厅,窗明几净。

继续播放课件,显示画面——在前一画面的基础上,在茶几上多了一盆花。

提问:看懂了吗?哪一个画面更温馨?为什么?

小结:鲜花给我们的生活带来了美。

(2)提问:你见到过鲜花吗?在哪儿见到的?它有什么特点?

学生分小组探讨、思考。播放课件,展示各个时节、不同地方的各种各样的鲜花图片。

小结:鲜花给大自然带来了神奇的变化——不同季节的鲜花给大地穿上了五彩缤纷的衣裳。

3.思考与表现。

(1)观察鲜花。

教师把一朵花慢慢地作上下左右、四面八方自由翻动,使它“活”起来,让学生仔细观察正、侧、背面的花。

提问:与你记忆中的花是否一样?

引导学生观察、分析花的构造、叶的形态。

(2)尝试表现。

依据自己的观察画出鲜花。

(3)归纳画法。

先画花蕊,再画花瓣,从中心入手,向外展开,有中心依托,就容易把花形画得准确,接下去画枝添叶,最后涂色。

(4)课件播放。

欣赏大师及同龄人的作品(书上或课外收集的),分析其工具、材料与表现方法的不同,打开学生的创作思路。如水彩表现的花淋漓、透明、艳丽;摄影图片中的花真实、鲜艳;彩笔线描的花优雅;“没骨”法表现的花雍容华美等等。

4.作业与辅导。

(1)作业要求:选择自己喜欢的材料,表现独一无二的鲜花。

(2)教师提示学生表现花的时候,不要过分追求逼真,应发挥想象力,大胆动笔画。要抓住花的特征,注意区分不同类型花卉的外形、色泽和叶子的不同形态。巡视中多鼓励,调动学生学习的积极性,激发他们的创造力和想象力。

5.评价与拓展。

(1)把学生作业展示在黑板上,组合成一个美丽的大花园,并引导学生从造型、色彩、创意等方面进行评价,让学生扮演花匠评选出最美的花。老师给入选作品的作者颁奖——每人一朵鲜花。

(2)鼓励学生课后自己栽种一盆花,观察、记录花的生长过程。

三年级美术课件 · 第8篇

中职美术课件的主题:艺术教育在中职教育中的重要性

随着时代的变迁和社会的发展,艺术教育越来越受到人们的重视,它不仅仅是一种享受,更是一种文化内涵的表现。而在中职教育中,艺术教育的作用更是不容忽视的。这篇文章将围绕着艺术教育在中职教育中的重要性这一主题展开讨论。

首先,艺术教育在中职教育中有助于发展学生的综合素质。中职学生大多是走实用性教育路线的,他们主要学习一些职业技能,但是如果只重视实用性教育就容易忽略人文关怀与审美情趣。而艺术教育作为一种非常重要的人文修养,可以陶冶中职学生的情操,提高他们的审美情趣和人文素质。有了一定的人文修养,中职学生才能在实际工作中具备更强的创新、协调和沟通能力。

其次,艺术教育在中职教育中也有助于丰富学生的知识结构。中职学生的主要学习方向是职业技能,但是如果不能够形成良好的知识结构,就很难发挥出所学知识的最大效用。通过学习一些美术理论,中职学生可以拓宽自己的知识面,加深对各种艺术形式的理解和感受。

再次,艺术教育在中职教育中也有助于培养学生的审美能力。艺术是一种美的表现形式,艺术品体现了一定的审美标准。在学习艺术和欣赏艺术品的过程中,中职学生可以逐渐形成自己的审美观念和审美能力,并能够运用到自己的实际工作和生活中,从而提高工作或生活品质。

当然,艺术教育也有很多具体的实践操作。比如,中职学生可以通过绘画、雕刻、陶艺等各种实践操作来提高自己的艺术技能和创造力,同时也可以通过艺术创作来体现自己的个性和价值观。

总之,艺术教育在中职教育中的重要性体现在以下几个方面:

1. 帮助中职学生发展综合素质,增强创新、协调和沟通能力。

2. 丰富中职学生知识结构,提高对各种艺术形式的理解和感受。

3. 提高中职学生的审美能力,从而提高工作品质和生活品质。

4. 通过实践操作来提高中职学生的艺术技能和创造力。

因此,我们应该重视艺术教育在中职教育中的地位,加大对中职美术课程建设和教学的投入,为中职学生提供全方位的、多元化的教育服务,让中职学生在实践中更好地领悟到艺术教育所包含的深层次内涵,提高自己的综合素质和价值创造能力。

三年级美术课件 · 第9篇

教学内容:

完成一幅美丽的天空的绘画或手工作品。

教学目标:

1.尝试用彩纸、剪刀、胶水、吹塑纸、水粉等材料和工具用多种方法表现美丽的天空。

2.教师引导,学生通过想想、看看、画画、做做等方法,自由、大胆 地把所感所想表现出来,体验各种绘画工具和不同材料的使用效果,认识常用色。。

3.学习剪贴画和绘画技法的同时,提高学生的合作精神和创新精神, 使学生在学习中获得情感的升华和对美术课的兴趣—情感态度与价值观。

教学重点:

剪贴或转印等方法表现一幅美丽的天空。

教学难点:

作品的新颖和富于情趣 。

教学用具:

视频、PPT、音乐、水粉颜料、水粉纸、水粉笔、调色盒、 白纸等 。

学生用具:

各种手工材料。

教学过程:

一、导课

1.看视频听歌曲《美丽的天空》 设问:视频里的动画和歌曲都在表现同样的一个内容,是什么?(兴趣导入)

生答:美丽的天空 板书:天空

师总:在生活中,我们的天空随着日月星辰、白天晚上等自然现象的出现, 天空也会变成非常神秘……同学们想知道天空是什么样的吗?跟老师一起来了解天空。

二、授新课

1.设问:天空是什么颜色的?(让学生初步感受并认识天空的颜色)

生答:……

PPT出示几组不同色彩的天空图片(感受天空的美丽)

师总:天空不止是一片蔚蓝,天空也有绚丽的色彩……

2.设问:你在天空都见到过哪些神奇的自然现象?(学生了解常见自然现像) 生答:……

PPT出示几组自然现象的天空(感受天空的美丽)

师总:天空不止是一片蔚蓝,天空也有日、月、星辰……

3.设问:你在天空都见到过哪些东西?(让学生知道天空作为一种空间,它 可以承载我们生活中的哪些东西,从而丰富天空的内涵)

生答:……

PPT出示几组生活中常见的天空(感受天空的美丽)

师总:天空不止是一片蔚蓝,天空也有朵朵伞花、银燕展翅……

4.这些天空漂亮吗,如果我们要给这些神奇的天空起一个名字,叫什么合适?

生答:漂亮的天空

5. 美丽的天空变幻莫测,我们一起来看看画家是怎样表现美丽的天空的……

PPT出示康定斯基的画《天空》(引导学生展开想象的翅膀,表现出幻想中的天空)

设问:他们都像些什么呢?

生答 :……

PPT出示荷兰画家梵高的画(引导学生用不同的技法表现天空)

设问:请你观察一下荷兰画家梵高是怎样表现天空中美丽的云朵的?

生答:……

6.设问:如果让我们来表现一个美丽的天空,你会用什么方法来变现呢?

生答:剪、粘贴、撕、绘画……

三、练习

1.学生开始制作,教师可将一部分学生的作品贴在提前做好的天空挂图上 。

2.教师巡视,并及时表扬有创意的作品、纠正制作过程中出现的问题 。

【提醒学生注意用剪刀的安全并保持教室的卫生】

四、评价阶段

1.学生对自己的作品从内容和制作技巧上进行评价,其他学生也可对其作品提出自己的异议 2.教师对个别学生的作品进行点评

五、教师总结

在自然界中,天空与人们的生活息息相关。随着季节和早晚的变化,天空会出现多种美丽的色彩,千变万化的云朵、风、沙、雨及雷鸣电闪,在天空还会有许多鸟、昆虫、飞机、风筝和气球……

今天同学们都表现出了属于自己的美丽的天空,希望同学们能把这些美丽的天空永远的留在自己的心中。

二年级美术上册《新颖的泥名片》教案

一、教材分析:

成年人用名片与他人沟通,本课教学力图让学生用简单的浅浮雕的表现方法充分展示学生的个性爱好。

二、教学内容与目标:

显性内容与目标: .应知:生活种有许多需要展示和介绍的东西,如动物园里的动物、商店中的各种商品,至于对人们自己的介绍,就要靠名片了。动物、 植物、商品标牌、说明卡都需要用美术技法进行装饰和设计,名片也不例外,泥 名片是儿童们介绍自我的一种尝试。 应会:用泥设计、制作文字和图形,用以表达自己的兴趣、爱好。

隐性内容与目标: 初步尝试用美术语言表现生活、 表现自我,激发学生个性化的创造,增强动手能力和审美能力。

三、教学重点与难点:

重点:了解美术在生活中的作用,学习用简单的图形和文字装饰、美化自己的名片。

难点:制作得新颖、生动,作品美观,富于个性。

四、 教具准备:

泥、录像、垫板、现有的压印工具。

五、 教学过程:

(一)、激趣导入。

体会泥工制作的基本技法。

1.教师出示及发给学生泥,学生拿出垫板熟悉泥的性能练习泥工的基本制作方法。

2.做一做、比一比游戏。团个汤圆、搓根面条、捏个方块、压个大饼,看谁做的 又快又好。

(二)、揭示课题。

1.看录像,观察录像中的名片,说说名片的形状和花纹、内容,选出造型及设计 最美的名片。

2.观看录像,欣赏做泥名片的工艺过程。说说泥名片的色彩、形状、及装饰说说名片与泥名片的相同与不同。

(三)、体验创新练习做泥名片。

1.讨论:想做什么形状与花纹的泥名片?

2.说说:泥名片的制作方法与步骤。 (1) 捏出或团出名片外形的面块。 (2)压平成薄片。 (3)借助各类工具装饰花纹。

3.找找身边的学具,可做什么样的花纹。

(1)铅笔尖头一端可画线,平头一端可压点,笔帽、瓶盖可压大小不同的圆圈 等。

(2)用工具在泥上试着装饰,后录像演示。学生做做泥名片,教师巡视,对学生的想象加以鼓励指导。

( 四)、展评。

泥名片演示、讲评、课堂小结。

1.展示学生的作品,并讲评。

2.请制作有创意的学生介绍自己的作品及做法。

3.鼓励成功学生,进行课堂小结,引导学生对泥产生兴趣。

三年级美术课件 · 第10篇

我最喜欢的科目就是美术课,老师常教我们使用环保材料,创作出新的“最爱”。有一次上课,我就用纸盒,做一个环保小屋,小屋的主人是我最喜欢的电影长江七号小布偶“七仔”!

我首先画一张制作图,接着按照制作图来布置,我先用美工刀切掉盒子开口的两边,然后,我要把不织布黏在盒子外面,让外观好看一点。接着我把不织布黏在盒子里面,“七仔”住在里面就会舒服一点了!

下一步骤就是屋顶了,我把别的盒子的一部份切下来,作为屋顶,我在屋子的顶端黏了一根吸管做烟囱。我现在只剩一件事还没做,那就是招牌!我拿一小块的硬纸板,立起来,然后放在屋顶上,上面写“仔仔小屋”。哇!我终于完成了耶!

下次我一定要做一个属于仔仔的七仔浴室,让仔仔有一个完整的家。

三年级美术课件 · 第11篇

教学目标:

1、传授学生尝试运用不同形式的笔触,自由表达想象中的画面。

2、训练学生进行笔触和物象之间的联想,丰富学生的笔触表现力。

3、让学生艺术中去体会创造生活的人生态度。

教学重点:

学生如何运用笔触去表达自己的想象。

教学课时:

1课时

  课时:2课时

教具学具:水彩画工具,色彩卡片,图片,范作。

教学过程:

一、引导阶段

展示范作

提出要求,让学生了解笔触

自然过度,向学生揭示本节课学习内容

二、发展阶段

向学生展示不同形式的点和线。

引导学生体验不同的线

让学生亲自动手,用各种工具来摸索各种各样的笔触,并进行比较

让学生看,去欣赏课本中展示的绘画作品,加深对笔触的认识。

让学生在此基础上学会运用笔触去创作。

三、收拾与整理

四、课后拓展

学生通过学习,对笔触有所了解,让学生自己去创作。

三年级美术课件 · 第12篇

一、教材思路:

本课是属于“造型

表现”领域的美术课。

本课是学生喜闻乐见的,大星球和小水珠,都是圆的,滚动的和转动的,都是圆的。优美、柔和、活泼,是圆的感觉,圆圆的世界,是丰富多彩的。大胆用彩笔表现这圆圆的可爱世界。

课时:1~2课时

二、教学目标:

说说对圆形物体的感觉,培养学生观察力、想象力。

启发学生认识圆形,认识各种圆形物。

用线条或颜色画出生活中的圆形物并添画有趣的细节。

三、重、难点:

认识圆形,找出生活中的圆形物并能用彩笔表现。

巧妙画出圆形物,并运用恰当的构图和色彩。

四、教学准备:

教师:一些球、钟、游泳圈、纽扣、葡萄实物及圆形物图片、范图,吹泡泡物品等。

学生:水彩笔、油画棒、生活用品线描写生稿及圆形物实物等。

五、教学过程:

——交流及讨论:

1、谈谈生活中有哪些圆圆的物品,如锅、碗、球、泡泡、游泳圈、西瓜、水果,地球,时钟等。

2、欣赏实物及图片、感受圆形的美。

大星球、小水珠都是圆的,圆形给人优美、亲和、活泼的感觉。

3、世界上的许多东西为什么要做成圆形呢?(方便,灵活)

4、说说自己对圆形物的感觉。

——游戏及体会

1、师生玩游戏”吹泡泡”,体会圆圆的世界是丰富多彩的。

2、玩溜溜球或跳跳球亦很有趣。

——欣赏及评述

出示范图,了解作品在造型、构图、色彩几方面的特点。

要求造型生动,构图饱满,色彩丰富。

——展示及介绍

六、板演示范

徒手画圆,添画,色彩平涂,整理完成。

画圆的几种方法,如上半圆,下半圆;左半圆,右半圆;一口气画一个滚溜园等。

——讨论与练习

1、画出几种你知道的圆形物,要求用线条色彩来表现。

对部分同学进行面对面的指导。

(提醒注意圆形的画法,添画的构思、操作等。)

2、学生作业,教师巡视指导

可用用勾线平涂方法画生活中的圆形物;也可用运用身边的线、绳等材料排一排,摆一摆,摆出美丽的图形;亦可用彩纸撕剪等法表现圆形。圆形的相互重叠亦很有趣!

我们不仅要动脑筋想画什么,还要想用什么样的方法来表现才能取得的效果。对造型饱满、作业细心,添画有趣的作品予以肯定。

人们常说:画无定法,就是说,画画没有一定的方法,关键是看完成后的艺术效果,鼓励学生多去尝试。

七、小结与评价

1、作业展评、小结。让部分同学介绍自己的作品,说说自己如何想的,如何画的。

2、课后作业:多去画画周围的圆形物,让圆圆世界变得更有趣。

三年级美术课件 · 第13篇

主题:中职美术课件的优化与创新

中职美术课程是一门关于绘画、造型和设计的学科,被广泛地应用于许多领域,如建筑、艺术、商业和工业。学生在这门课中可以学习许多基本技能,例如绘画、素描和创意设计。然而,对于这样一门和艺术有关的课程,却需要一个优秀的课件来支持和配合授课。因此,本文将探讨中职美术课件的优化与创新。

首先,中职美术课程需要一个清晰、易懂的课件,以帮助学生更好地理解学习内容。优秀的中职美术课件应该包括示意图、图表、图片和文字说明,以帮助学生掌握关键的概念和技能。此外,课件应该充分体现学生视觉学习的特点,并注重视觉效果和教学互动。

其次,中职美术课程的课件需要具有创新性。艺术是一门极具创意性的学科,因此课件中就需要包括许多创新的元素,以帮助学生培养创造性思维和创作能力。例如,可以通过使用动态动画、声音和互动性,使学习过程更加有趣,同时提高学生的学习兴趣和主动性。

另外,中职美术课件需要突出实践性。艺术是一门以实践为主的学科,学生需要通过大量实际练习,积累技能和经验。实践性的课件可以提供实际案例、模拟练习和实验等,以帮助学生更好地掌握知识和技能。通过实践性课件的学习,学生可以在学习中不断地探索和发现,从而养成自主学习和创作的能力。

最后,中职美术课件需要具有高度的适应性。随着数字化技术的迅速发展,人们的学习方式也在发生着变化。中职美术课件需要适应新的学习环境和方式,以更好地满足学生的需求。例如,可以将课件制作成多媒体形式,支持在线学习和网络交互,以便学生随时随地学习和交流。

综上所述,中职美术课件的优化与创新是非常重要的。通过制作清晰、易懂、创新、实践性和适应性强的课件,可以帮助学生更好地学习和掌握知识和技能,同时也能够更好地促进中职美术教育的发展。

三年级美术课件 · 第14篇

1. 课本分析

全卷共20课。中学生的年龄特征和小学生的现实生活、兴趣和需求在整体结构上延续了整套教材的知识体系——教材内容突出趣味性、游戏性,注重过程和参与.从主题选择的角度,突出多样性和趣味性。在课程设计中充分挖掘人文精神内涵,从与小学生密切相关的生活中选取人文主题,注重外延和拓展。教材内容有趣、游戏化,注重过程和参与。在逐步传授基本知识和基本技能的基础上,贯穿审美和情感的教学要求,兼顾学生个性发展和知识技能学习的需要。

二。学生情况分析

三年级学生对美术学习很感兴趣。右脑模型干扰强烈,教师应继续保持学生对美术学习的兴趣,并在此基础上对学生进行适当的绘画方法指导,让他们在接触初级美术的同时感受到美术的更大魅力。知识。

三。教学的总体目标

通过观看和各种艺术作品的形状和颜色,你可以大胆地用简单的文字表达你的感受;启发学生感受和表达生活中的美好事物,体验生活的乐趣;帮助学生认识和使用常见的颜色和点、线、面;了解基本艺术语言的表达方式和方法;培养学生表达情感或愿望的能力,培养学生的空间感知能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各类艺术活动,尝试各种工具、材料和制作工艺;通过丰富多彩的活动丰富学生的视觉、触觉和审美体验;在艺术活动的过程中,强调有趣的艺术学习。教学内容和活动方式要充分考虑开放性和立体性,培养学生的创新精神和实践能力,形成基本的艺术素养。在艺术活动的过程中,通过参与艺术实践活动,可以获得身心愉悦和持久的兴趣;体验艺术活动的乐趣,对艺术学习产生持久的兴趣;能够表达自己的情感和思想,美化环境和生活。在艺术学习的过程中,激发创造精神,培养高尚的审美情操,完善人格。

4. 单位目标

建模。表现:认识使用三原色和三副色来画一幅画,有意识地使用自己喜欢的色彩组合,用拓印加画来表现质感,表现植物枝叶的结构,表现出最多的特点。尊敬的人物,表达当天的情景,用刮蜡的画法,打造星图。

设计。应用:用绘画、剪纸、拼贴表达万花筒图案,设计制作有趣有特色的鞋子,用皱巴巴的纸球和废旧材料组合小艺术品,画出简单连续的正方形图案,制作建议的发声玩具。

全面。询问:学习简单的摄影知识,了解艺术记者的工作内容和工作流程。通过绘画、摄影和写作呈现面试结果和感受。

欣赏。点评:了解不同类型的漫画,在欣赏各种动画的同时,让学生理解夸张和变形,这是漫画艺术表现的最重要特征。简述动画的制作过程。

V.教学重点

1.掌握水彩画的表现和工具的使用,能够运用水彩画的方法来表现生活和自然之美。

2.在课堂教学中(尤其是绘画练习),进一步培养学生的观察力、创造力和表现力。

3.做手艺,培养动手能力,3D建模,想像力,概括力。

4.提高学生的欣赏水平,培养学生对艺术的兴趣。

六。教学难点

1、要求绘画想象力大胆,色彩大胆逼真,造型生动自然。

2.培养动手能力和动手协调能力,在泥塑中培养空间想象力。

3、在绘画与工艺教学中,进一步培养学生的观察力、创造力和表现力,增强动手能力、立体造型和空间想象能力。

七。教学措施

1.注重学生造型能力的培养。在教学中,让学生初步并使用常用的颜色和点、线、面,了解艺术语言的表达方式和方法,尝试各种工具、材料和制作工艺,通过看、画、做来表达自己想要的东西。对事物的看、听、感觉和思考激发了丰富的想象力和创造欲望。

2.重视激发学生的创新精神,培养学生的实践能力。教师积极为学生创造有利于激发创新精神的学习环境,通过思考、讨论、对话等活动,引导学生在艺术创作活动中创造性地运用艺术语言。教师鼓励学生在鉴赏活动中进行探索性学习,表达自己的独到见解,用简单的话大胆表达自己的感受。 3.在教学中加强师生双边关系,确立学生主体地位,建立师生情感交流和平等关系。

5.注重学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现、数据收集等学习方法进行自主学习和合作交流。

6.教师运用各种生动有趣的教学方法,如电视、视频、模型画,甚至故事、游戏、音乐等,引导学生增强对图像的感知和想象能力,激发学生对精细的学习兴趣。艺术。

7.教师尽量教授计算机和网络艺术,引导学生利用计算机设计制作生动的艺术作品,鼓励学生利用国际互联网资源检索一定历史条件下的艺术信息,开阔视野。展示他们的艺术交流。

三年级美术课件 · 第15篇

教学目标

1、了解万花筒的图案是对称的,并能描述它的对称方式。

2、用绘画,剪纸,拼贴等方式表现类似于万花筒的图案。

3、试着按自己的设计来表现色彩。

教学实施

一、课前准备

1、教师准备教具:一些有万花筒图案的图片,中心对称的图案。示范用的纸。笔,剪刀,胶水等工具。

2、学生准备学具:有万花筒的学生将其带到课堂。带好彩色纸,剪刀,绘画笔等。

二、课堂教学

1、引导阶段

让学生看看万花筒然后讨论:万花筒里的“花”有什么特点?主要引导学生观察万花筒的花样是如何对称的。引导学生观察万花筒中归亮的那个六角形图案,它是由六个三角形组成的。其中有一个三角形的花样是真实的。其余五个都是镜子反射出来的,它们都是相同的并且围绕一个中心点对称。

2、发展阶段

首先可以让学生讨论一下思路:我们要创作一个:“真实的”三角形花样,可以剪,可以画;再制作其余五个“镜子里的”花样,组成要做的图案。

然后让深长思考用什么方法使图案对称。(将纸叠在一起剪,用印的方法来画……)学生很难将对称表现得精确,这并不重要,对于三年级的学生只要能表现出万花筒的图案就可以了。

色彩也是考虑的一个方面,可以让学生再一次观察万花筒,将其中认为最漂亮的一个色彩组合记住。并且将它表现出来。

3、收拾与整理

学生应该已经习惯将剪下的纸屑放在纸篓中。那么结束时只要再检查一下周围是否有纸屑就可以了。

三年级美术课件 · 第16篇

教学目标:

1、自编或想象一个有趣的发生在树上树下的故事,故事中的形象有动物和人物,动物可采用拟人化的表现手法,这样故事会生动有趣。

2、启发学生使用各种材料,用不同的表现方法独立或合作表现树上树下发生的有趣的故事。

3、为学生们提供自由创作的机会,体会创编故事的乐趣。

教学重难点:

1、重点:启发学生想象,创编有关树上树下的有趣的故事。

2、难点:学生用多种材料、多种方法表现创编的故事。

教学准备:

1、师:《树上树下》的作品并创编故事。

2、生:多种材料(彩纸、涂色工具、废旧材料等)。

板书设计:

教学过程:

一、激发兴趣

1、请同学们欣赏《树上树下》的作品,并请他们说说表现的内容。

2、同学们,你们喜欢听故事吗?老师给你们讲一个故事好吗?教师根据作品创编故事:知了在树上叫,蚂蚁在树上忙,猫看着树上的小鸟流着口水……

3、揭示课题,进行板书:《树上树下》。今天你们有想不想也编一个故事并把它们表现出来呢?

二、新授

1、观看录象,感受树林中动物之间发生的有趣的故事。

A、树上有什么?

B、树下有什么?

C、它们都在干什么呢?

D、它们之间会发生什么有趣的故事呢?

2、以小组为单位,交流、想象。

3、请学生们观看录象:动物们在树林中会发生哪些千奇百怪的事情呢?

4、你们会把刚才创编的内容改编的更有趣吗?学生再次分小组根据已有的童话情节改编《树上树下》的故事。

5、学生用表演的形式模仿故事,评选最佳表演组合。

6、讨论:你们除了用表演的形式把故事表现出来,还可以用什么方法表现这个故事呢?

7、欣赏、讨论本课中的作品,想一想:用了哪些材料?用了哪些方法?构图又是怎样的?

(进一步了解表现的方法:用绘画,剪贴的形式;用水彩色,蜡笔,彩色纸,废旧材料等多种材料。)

8、讨论:我们将采用什么样的形式来表现故事中的景物和形象呢?

9、小组讨论:怎样进行分工?如何制作、如何协调?

三、创作与表现

1、教师简单的示范创作过程。

2、以小组为单位合作表现《树上树下》。

3、教师巡回辅导。

四、展示与评价

1、展示自己小组的作品。

2、互相评价,提出中肯的修改意见。

3、谈谈合作的感受。

五、拓展

今天同学们表现的《树上树下》都很有趣,有兴趣的同学回家可以写一篇日记,把故事的内容,制作方法和制作时的心情如实地记录下来,我想那一定会很有趣的。

六、教学后记

三年级美术课件 · 第17篇

教学目标:

1、通过描画自己的影子,感受图形的外形美。

2、通过描画和添加的表现手法,对简洁图形的艺术美有初步的了解。

3、在描画中,能运用合理的构图、丰富的想象进行添加和组合。

教学重、难点:

通过合理的构图使影子图形作为主体鲜明、饱满的反映在画纸上。产生对事物外形变化的观察兴趣,提高学生的艺术感受力和理解力。

教学准备:

教师:准备皮影、剪影作品、录像,准备投影仪。

学生:收集剪影作品,在大自然中寻找影子。

教学活动过程:

第一课时

活动一:看影子

放有关皮影戏表演的录像,体会其中的乐趣。利用投影仪做类似的表演。带领学生来到校园里,在阳光下观察自己和大树及其它事物的影子,感受影子的奇特造型。试着在阳光下做手影游戏。

活动二:再现影子

以游戏的形式与学生一起通过阳光的照射画影子。学生们自由组合,一人在灯光下做手影游戏,另一人将投影在作业纸上的手影描画下来。

活动三:再造影子

通过对物体的旋转,观察由此而产生的不同的影子变化,了解物体外形结构与影子之间的关系。

活动三:创作影子

学生在阳光下做出各种形体姿态,互相描画。创作出美丽的影子。

活动四:美化影子:

在描画影子的画中进行联想与添加,使它成为一张完整的创作画。

第二课时

活动一:看剪影

欣赏民间剪影作品,体会其简洁图形的艺术美。

活动二:把影子留住

师生一起以游戏的形式,在投影仪的帮助下将一位小朋友的影子轮廓画在一张彩色纸上,然后用撕或剪的方法作成剪影。

活动三:我来抓住你的影子

学生自由组合,利用手电筒将同学的侧影投射到彩卡纸上画下来并用撕或剪的方法使其变成剪影。

活动四:我们一起演皮影

将作好的剪影放到投影仪上动一动,请大家猜猜表现的是哪位同学。

教学评价:

1、合理的构图使的影子图形作为主体鲜明而饱满的反映在画纸上。

2、描画的影子清晰并准确的造型。

3、是否有助于学生产生对事物外形变化的观察。

反思:

通过“玩影子”、“画影子”,一年级一班的李嘉宝在家长的帮助下用深灰色的纸剪出了“老鼠音乐会”,造型憨态可掬,充满了童趣。其他学生也基本能够运用画或者剪的方法来表现影子的外形了,本节课的目的已达到。

文章来源:https://www.hc179.com/hetongfanben/133798.html